วิดีโอ

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับการตัดต่อวิดีโอ

การเปลี่ยนฟุตเทจรอว์ให้เป็นเนื้อหาที่น่าดึงดูดใจในกระบวนการหลังการถ่ายทำไม่ได้เป็นเรื่องที่ทำให้สำเร็จได้ง่ายๆ เรียนรู้หลักการตัดต่อพื้นฐานและเคล็ดลับที่ใช้ได้จริงกับทั้งหน้าจอขนาดใหญ่และขนาดเล็ก

เริ่มทดลองใช้ฟรี สำรวจ Premiere Pro

หลักของการตัดต่อวิดีโอ

สมองของมนุษย์เสาะแสวงหาเรื่องเล่าอยู่ตลอดเวลา หากคุณสร้างภาพตัดต่อ (ลำดับของรูปภาพที่แตกต่างกัน) ผู้ชมจะอนุมานความสัมพันธ์ระหว่างรูปภาพต่างๆ ในทศวรรษ 1910 ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวโซเวียต Lev Kuleshov สาธิตปรากฎการณ์นี้ด้วยการนำรูปภาพผู้ชายมาวางข้างๆ รูปภาพอื่นๆ อีกสามภาพ ได้แก่ ถ้วยซุป เด็กที่อยู่ในโลงศพ และผู้หญิงที่นั่งอยู่บนเก้าอี้นวม โดยสับเปลี่ยนไปทีละภาพ ผู้ชมของ Kuleshov คิดว่าสีหน้าของผู้ชายเปลี่ยนไปเมื่อรูปภาพที่วางอยู่ข้างๆ เปลี่ยนไป ทีแรกก็หิว จากนั้นก็เศร้า แล้วก็กลายเป็นโรแมนติก แต่ฟุตเทจของผู้ชายเหมือนเดิมเสมอ "เอฟเฟกต์ Kuleshov" อย่างที่กลายเป็นที่รู้จักแสดงให้เห็นถึงพลังอำนาจที่นักตัดต่อสามารถใช้เป็นเครื่องมือได้

ทฤษฎี Rule of Six ของ Murch

นักตัดต่อผู้ชนะรางวัลออสการ์ Walter Murch ผู้เป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์เรื่อง Apocalypse Now และ The English Patient ได้คิดค้นกฎหกข้อสำหรับการตัดต่อภาพยนตร์ เมื่อคุณเริ่มต้นการตัดต่อภาพยนตร์ ให้คำนึงถึงสิ่งต่างๆ แต่ละข้อดังต่อไปนี้ (เรียงลำดับความสำคัญจากมากไปน้อย) ได้แก่

อารมณ์: คุณต้องการให้ผู้ชมรู้สึกอย่างไร
เรื่องราว: คุณทำให้เรื่องราวดำเนินไปข้างหน้าอย่างมีความหมายหรือไม่
จังหวะ: จังหวะเวลาเป็นจังหวะที่ใช่หรือเปล่า
ตำแหน่งของสายตา: ผู้ชมกำลังจดจ่ออยู่ที่บริเวณใดบนหน้าจอ ระยะการเคลื่อนสายตาจากช็อตหนึ่งไปยังอีกช็อตหนึ่งไม่ควรจะไกลจนเกินไป
ระนาบ 2 มิติของหน้าจอ: ผู้ชมสามารถติดตามรับรู้ทิศทางและตำแหน่งของตัวละครกับวัตถุที่อยู่บนหน้าจอได้ทันหรือไม่
พื้นที่ 3 มิติ: การตัดต่อออกมาตรงกันกับความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ที่สร้างไว้หรือไม่

หมายเหตุ: ผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีประสบการณ์เรียนรู้กฎเหล่านี้ แล้วจากนั้นก็เรียนรู้ว่าจะแหกกฎนั้นให้ประสบความสำเร็จเมื่อไรและอย่างไร

เด็กหญิงตัวน้อยสองคนที่แต่งตัวเต็มยศกระโดดอยู่บนเตียง

เคล็ดลับที่ใช้ได้จริงเพื่อช่วยในการตัดต่อวิดีโอ

1. จัดระเบียบฟุตเทจของคุณ

ไม่ว่าคุณจะใช้ซอฟต์แวร์ตัดต่อวิดีโอชนิดใด ไม่ว่าคุณจะใช้เครื่อง Mac หรือ Windows การจัดระเบียบเป็นกุญแจสำคัญที่นำไปสู่ความสำเร็จ “หากคุณไม่จัดเตรียมโปรเจกต์และสื่อของคุณให้เป็นระเบียบเรียบร้อย มันจะทำให้คุณลำบากในระยะยาว” นักตัดต่อภาพยนตร์เต็มเรื่อง Maurissa Horwitz กล่าว ดูให้แน่ใจว่าได้ระบุชื่อไฟล์วิดีโอ ไฟล์เสียง และแม้แต่ภาพนิ่งไว้อย่างชัดเจน รวมถึงจัดเก็บสิ่งเหล่านั้นไว้ในไดรฟ์เดียวกันเพื่อให้เข้าถึงได้ง่าย ทั้งนี้ คุณควรจดบันทึกรูปแบบไฟล์วิดีโอของฟุตเทจที่คุณกำลังใช้ไว้ด้วย รวมถึงบันทึกปัญหาใดๆ ที่เกิดขึ้นเมื่อแปลงจากรูปแบบหนึ่งไปเป็นอีกรูปแบบ

2. ดูให้หมดทุกอย่าง
การดูเป็นขั้นตอนแรกในกระบวนการตัดต่อ นักเขียนและผู้สร้างภาพยนตร์ David Andrew Stoler กล่าวว่ามีทองคำรอให้ค้นพบในสถานที่ที่ไม่น่าจะพบที่สุด "ดูทุกๆ อย่างตั้งแต่ตอนเริ่มต้นไปจนจบ เพราะคุณไม่มีทางรู้เลย แม้แต่หลังจากที่ผู้กำกับสั่งคัต คุณต้องดูให้หมดทุกอย่าง การแสดงสีหน้าที่งดงามที่สุดที่คุณจะได้จากเหล่านักแสดงบางส่วนอยู่หลังจากการสั่งคัต"

3. การตัดต่อเบื้องต้น
ลากและปล่อยฟุตเทจวิดีโอทั้งหมดของคุณลงในไทม์ไลน์ รวมถึงตรวจสอบให้แน่ใจว่าเฟรมเรตและขนาดเฟรมของคุณนั้นสอดคล้องกัน เริ่มต้นไทม์ไลน์ใหม่แล้วลากและปล่อยเทคที่ดีที่สุดลงในสิ่งที่จะกลายเป็นการตัดต่อรวม จากนั้นคัดลอกไทม์ไลน์นั้นและเริ่มตัดสินใจเลือกสิ่งที่ยากจะตัดสินใจ ซึ่งก็คือการเลือกคลิปวิดีโอที่ดีที่สุดเพื่อสร้างการตัดต่อเบื้องต้น เรื่องราวในเวอร์ชันคร่าวๆ ที่คุณอยากจะบอกเล่า (จำไว้ว่าต้องบันทึกงานของคุณในระบบคลาวด์และบนฮาร์ดไดรฟ์อยู่อย่างสม่ำเสมอ รวมถึงจดบันทึกวันที่และเวลาของแต่ละเวอร์ชันไว้ด้วย)

4. ปรับแต่ง
นี่คือขั้นตอนที่การตัดต่อเบื้องต้นจะเริ่มดูเหมือนกับผลงานที่เรียงร้อยต่อกัน ปรับเสียงและสี ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ยินเสียงบทสนทนา แล้วใส่เพลง ชื่อเรื่อง หรือกราฟิกในขั้นตอนนี้

5. ปรับแต่งอีกสักหน่อย
จังหวะสามารถสร้างหรือทำลายภาพยนตร์ได้ ฉากที่ช้าสามารถทำให้ความตึงเครียดพุ่งสูงขึ้นหรือทำให้ผู้ชมเบื่อหน่ายจนรำคาญได้ ฉากที่รวดเร็วสามารถทำให้จังหวะหัวใจของผู้ชมเต้นถี่รัวขึ้นหรือแค่ทำให้พวกเขาปวดหัว นักตัดต่อบางคนตัดต่อฉากด้วยวิธีการหลากหลายแบบ ก่อนที่พวกเขาจะเจอจังหวะที่ใช่ ดังนั้นอย่าท้อแท้หมดกำลังใจ ถ้าหากคุณต้องตัดต่อใหม่สองสามครั้ง จดจำไว้ว่าสามารถทำให้ฉากดราม่าช้าลงกว่าเดิมได้ แช่ภาพอยู่ที่ตัวละคร การแสดงออกและภาษากายของพวกเขา แต่ถ้าคุณกำลังสร้างหนังตลก ความเร็วก็เป็นเรื่องที่สำคัญเป็นพิเศษ

เมื่อคุณได้วิดีโอที่ตัดต่อจนเสร็จสมบูรณ์อย่างที่คุณพอใจแล้ว คุณก็สามารถจดจ่อกับการเก็บรายละเอียดเสียง สี และเอฟเฟกต์พิเศษได้

นักตัดต่อกำลังตัดต่อฟุตเทจฉากตำรวจขับรถไล่ล่าอยู่ในสตูดิโอ

background

#f5f5f5

การตัดต่อสำหรับโซเชียลมีเดีย

กฎทุกข้อของการตัดต่อวิดีโอใช้ได้กับโซเชียลมีเดีย หากคุณกำลังตัดต่อและแชร์วิดีโอ Facebook, Instagram หรือ YouTube ให้จดจำขนาดหน้าจอของสมาร์ทโฟนโดยทั่วไปและช่วงความสนใจระยะสั้นของคนที่ดูหน้าจอโทรศัพท์เอาไว้ด้วย

อย่าเสียเวลา คุณมีเวลาแค่ราวๆ สองหรือสามวินาทีที่จะจับความสนใจของผู้ชมให้อยู่หมัด "การเคลื่อนไหวช่วยได้มากจริงๆ หากคุณกำลังทำ Sizzle ความยาว 30 วินาที (วิดีโอโปรโมตขนาดสั้น) สำหรับมิวสิกวิดีโอ วิดีโอนี้ควรจะมีการตัดภาพอย่างรวดเร็วและมีการเปลี่ยนฉากที่น่าสนใจ" นักตัดต่อเสียงและวิดีโอ Lo Boutillette กล่าว การแสดงส่วนที่เป็นไฮไลต์บ้างเป็นเรื่องสำคัญ แต่อย่าแสดงให้เห็นจนหมดเปลือก คุณต้องการให้คนคลิกเพื่อจะดูวิดีโอเพิ่มเติม

ฟิลเตอร์และเอฟเฟกต์วิดีโอ

ฟิลเตอร์วิดีโอเป็นเครื่องมือที่มีประโยชน์ในการเพิ่มรายละเอียดเพิ่มเติมในขั้นสุดท้ายให้กับงานของคุณและทำให้ดูเป็นมืออาชีพ ฟิลเตอร์สามารถทำสิ่งที่ละเอียดอ่อนได้ เช่น การทำให้สีเข้มขึ้นหรือปรับความสว่าง หรืออาจเปลี่ยนลักษณะของวิดีโอไปโดยสิ้นเชิงด้วยการใช้ฟิลเตอร์ VHS แบบเรโทร หรือฟิลเตอร์ขาวดำ เอฟเฟกต์ต่างๆ เช่น การลดความสั่นไหวของภาพ การครอบตัด หรือการลดเสียงรบกวนเองก็สามารถสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ละเอียดอ่อนได้เช่นเดียวกัน ซึ่งจะปรับปรุงคุณภาพโดยรวมของฟุตเทจของคุณได้

"วิดีโอเหล่านี้ต้องรวดเร็ว สว่างสดใส และวิดีโอเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องสมเหตุสมผลเลยก็ได้ อย่าแช่อยู่ตรงใดตรงหนึ่งนานเกินไป" Stoler ให้ความเห็นเป็นเชิงเห็นด้วย เขาคือผู้ที่ตัดต่อทีเซอร์และ Sizzle Reel สำหรับโซเชียลมีเดียมาจนถึงปัจจุบัน เขาแนะนำให้พุ่งตรงไปที่ประโยคเด็ดเลยในทันที อย่ามัวแต่ยุ่งยากกับการจัดเตรียมและอย่าชักช้ารีรอเรื่องปฏิกิริยาโต้ตอบ

ไม่ว่าโปรเจกต์ของคุณจะเป็นอะไร ใช้เวลาตามสบายในตอนที่คุณตัดต่อวิดีโอ เมื่อคุณคิดอะไรไม่ออกหรือพบว่าตัวเองสูญเสียมุมมองทั้งหมดไป ให้นำผลงานของคุณไปให้คนที่คุณเชื่อใจช่วยดู สิ่งใดจะทำให้ผู้ชมยังสนใจ คุณจะให้รางวัลกับผู้ชมที่สละเวลาให้คุณอย่างไร ไม่ว่าผู้ชมจะเป็นใคร พวกเขาจะตอบสนองต่อการตัดต่อที่ทำให้เรื่องราวเดินไปข้างหน้าและสมเหตุสมผลทั้งในเรื่องตรรกะและอารมณ์

ผู้มีส่วนร่วม

Maurissa Horwitz, David Andrew Stoler, Lo Boutillette