Dessiner au crayon et travailler son croquis. Voilà ce qui constitue bien souvent une première étape essentielle du processus créatif pour de nombreux artistes et designers. Et si vous l’utilisiez pour autre chose que vos esquisses préparatoires ? Le dessin au crayon est en effet loin d’être seulement une technique et trouve son intérêt au-delà des ébauches : il peut aussi produire des œuvres finies incroyables et des designs étonnants.
Intrigué ? On vous dévoile tout ce que vous devez savoir sur cet art, ainsi qu’un guide pas à pas pour apprendre le dessin au crayon et les manières de transférer vos créations dans un espace digital. Vous apprendrez également de nombreuses astuces d’experts pour parfaire votre coup de crayon.
Et si vous pensez qu’il faut un talent inné pour maîtriser l’art du dessin, on vous arrête tout de suite : le seul pré requis ici, c’est un crayon bien taillé et la volonté d’exceller.
Jusqu'au XVIIe siècle, les termes « dessin » et « dessein » s’utilisaient indifféremment. Ce qui nous en dit long et dévoile l’idée principale : le dessin était utilisé dans un dessein plus vaste. Il a toujours servi à poser à plat l’intention, à définir les grandes lignes d’un projet, et tout cela, dans un objectif (ou dessein) de plus grande portée.
L’idée d’esquisses préparatoires est aussi vieille que l’art lui-même. Et bien que le crayon de graphite n’existe que depuis les années 1800 (en d’autres termes, le fameux crayon à papier), l’idée de commencer par un dessin au crayon était déjà établie depuis des centaines d’années.
La raison est simple. Le crayon donne la possibilité de jeter les idées sur papier, au fil de l’inspiration, et ce, jusqu’à ce qu’apparaisse le résultat souhaité.
Lorsqu’on dessine un croquis en architecture, il faut être méticuleux. Toutes les techniques se basent sur la précision et il faut notamment retenir que le plus important dans ce type de dessin sont les lignes, plutôt que les objets. En effet, il est tout question de perspective.
Quel que soit le type qui vous inspire, certaines règles, bases et techniques sont à connaître pour maîtriser le dessin au crayon, que ce soit pour une esquisse ou pour une œuvre finie.
Le crayon est donc une forme d’expression artistique très polyvalente. Des caricatures rapides dans un carnet de croquis aux dessins de paysages soignés, le crayon peut donner vie à une multitude d’idées créatives. Mais comment s’y prendre ? Commencez par réunir le matériel nécessaire :
Vous avez tout sous la main ? Parfait, nous pouvons débuter.
La reproduction joue un rôle énorme dans l’apprentissage du dessin au crayon, surtout pour les débutants. Il va donc falloir trouver un premier modèle. Et qu’on se le dise, il est beaucoup plus aisé de se lancer dans un dessin lorsque l’on sait déjà plus ou moins ce que l’on a envie d’accomplir.
Admettons que vous ayez choisi une composition florale pour modèle. Vous remarquerez que chaque variété de fleur a ses propres proportions. C’est sur ces dernières qu’il faut d’abord se pencher.
Armez-vous de votre crayon de couleur (vert, bleu, rose, peu importe). Vous allez tracer avec celui-ci la forme générale et les lignes de perspective, que vous effacerez par la suite (d’où l’intérêt de disposer d’un crayon d’une autre couleur).
Dans le cas de notre exemple d’un dessin floral, dessinez un premier trait vertical (pour la tige) ainsi qu’un cercle à l’extrémité haute de celui-ci (pour la fleur). Votre fleur est vue de profil et n’est pas tout à fait ouverte ? Tracer les lignes de perspective vous aidera à exprimer son éclosion.
Prenez maintenant votre crayon graphite et dessinez les contours, en vous assurant que ceux-ci soient relativement marqués. Une fois ceux-ci définis, vous pourrez effacer les traits effectués au crayon de couleur, (si vous comptez numériser et digitaliser votre œuvre, ne vous embêtez pas à gommer ces traits de couleurs).
Voici l’étape où votre œuvre prend réellement forme. Celle où vous lui donnez du volume en jouant avec les contrastes et les ombres.
Si les dessins au trait sont particulièrement utiles pour les esquisses rapides, lorsque l’on dispose des bonnes techniques et astuces, les résultats peuvent être surprenants.
Le crayon graphite que vous choisirez peut avoir un grand impact sur le rendu final de votre œuvre. Si vous débutez dans le dessin, optez pour un crayon HB ou encore un 2B ou 3B. Mais disposer de la bonne mine ne suffit pas. Encore faut-il savoir tenir son crayon correctement.
Tenez-le comme vous pourriez tenir un fusain et utilisez le côté de la mine plutôt que sa pointe, notamment pour couvrir de larges surfaces (en plus, cela permet d’user moins rapidement la mine).
Pour les détails, vous pouvez redresser le crayon et utiliser d’avantage la pointe de la mine. Cela vous permettra de travailler de manière très précise et d’ajouter des détails complexes.
Le crayon graphite que vous choisirez peut avoir un grand impact sur le rendu final de votre œuvre. Si vous débutez dans le dessin, optez pour un crayon HB ou encore un 2B ou 3B. Mais disposer de la bonne mine ne suffit pas. Encore faut-il savoir tenir son crayon correctement.
Commencez par dessiner des contours simples et contrastés. Examinez attentivement la forme des objets.
note l’artiste Violet Reed.
Le genre de trait dessiné peut énormément jouer sur le résultat final de votre œuvre. Observez comme la vitesse à laquelle vous tracez un trait et la pression que vous exercez sur le crayon changent l'apparence de la ligne.
Un dessin sans ombres et sans effets de lumière peut vite paraître trop simpliste. L’ombrage est donc l’un des volets qu’il vous faudra beaucoup pratiquer lors de votre dessin au crayon. Il existe de nombreuses techniques d’ombrage différente comme le dégradé au crayon, l’estompe, les hachures ou encore les croisillons : testez-les toutes.
Envie de dessiner au crayon de couleur ? Là aussi, tout est dans l’expérimentation et il existe de nombreuses techniques pour mélanger ses couleurs. Voyez par vous-même comment les couleurs se superposent entre elles et jouez avec la pression sur la mine pour créer des effets.
Nous vous conseillons de dater et de garder tous vos croquis et dessins. Pourquoi ? Car cela vous permettra, à terme, de constater vos progrès.
Prenez l’un des modèles que vous avez utilisé à vos débuts et dessinez-le à nouveau, quelques mois plus tard. Comparez alors vos deux dessins au crayon : vos techniques ont-elles évolué ? Vous êtes-vous amélioré ? Voyez comme il est gratifiant et motivant de constater ses propres progrès.
Une fois les techniques maîtrisées, pourquoi ne pas numériser vos dessins au crayon pour les transférer dans un espace digital ? Vous pourrez ainsi les faire évoluer jusqu’à leur achèvement et créer des œuvres uniques et déclinables à l’infini. En plaçant votre croquis dans un espace digital, vous pourrez en effet le modifier et le reprendre dans une multitude de perspectives passionnantes.
Vous pouvez par exemple ouvrir votre dessin au crayon avec Adobe Fresco et le travailler avec des outils particulièrement performants. Grâce aux stylos, aux pinceaux d’aquarelle et autres crayons disponibles dans l’interface, vous pouvez faire évoluer votre dessin et le passer d’une esquisse rapide, au vrai chef-d’œuvre.
Adobe Fresco propose en effet de nombreux pinceaux, qu’ils soient matriciels ou vectoriels. Les outils disponibles permettent d’offrir une expérience et des résultats de dessin et de peinture incroyablement naturels. Découvrez comment dessiner avec des pinceaux vectoriels dans Adobe Fresco.
Vous pourrez ensuite exporter les illustrations à partir d’Adobe Fresco pour les retravailler à l’aide d’autres outils, comme Adobe Illustrator.
Parcourez le monde du dessin à l’aide de guides et d’explications vidéo afin d’apprendre à dessiner au crayon facilement de manière progressive. En plus de vous guider de façon claire, les tutoriels vidéo ont l’avantage de pouvoir être mis sur pause et d’apprendre à votre propre rythme (à la différence des cours traditionnels donnés par un professeur). Particulièrement pratique pour revenir sur des étapes et prendre le temps d’assimiler tous les concepts et techniques.
Pourquoi ne pas jeter un coup d’œil aux guides et dessins d’artistes talentueux sur Behance ? Voici un aperçu de ce que vous pourrez y trouver :