Er bestaan al heel lang stillevens in allerlei vormen, van de decoratieve fresco's uit de oudheid tot de prachtige Renaissance-kunst. Van oorsprong is een stilleven een verzameling levenloze objecten die zijn opgesteld als onderwerp van een compositie. Tegenwoordig kan een stilleven van alles zijn, van de nieuwste 'latte art' voor Instagram tot een vaas tulpen in de stijl van een schilderij uit de Gouden Eeuw.


Het is helemaal niet eenvoudig om een prachtige en geslaagde afbeelding van een stilleven te maken. Maar net zoals het schilderen van een fruitschaal een goed startpunt is voor beginnende schilders, is stillevenfotografie een goede training voor beginnende fotografen. Het geeft je de kans te experimenteren met licht, materialen, texturen en onderwerpen in een setting die je volledig onder controle hebt. Wat je creatieve ideeën en artistieke doelen ook zijn, stillevens vormen een goed startpunt.

Still-life capture of a pink analog alarm clock above a pink digital camera
Still-life picture of a coffee cup near a campfire shot with a shallow depth of field
Still-life photo of onions on a mussed tablecloth by an empty whiskey bottle

Wat zijn de ingrediënten van geslaagde stillevenfoto's?

Stillevenfotografie omvat elk levenloos object dat je vóór de camera hebt. Maar een geslaagd stilleven? Dat valt moeilijker te definiëren. Het draait allemaal om intentie en context. Komt je boodschap over? Is de compositie sterk en wordt het oog van de kijker door het beeld geleid? Vertelt je stilleven een verhaal? Door onszelf deze vragen te stellen, kunnen we nagaan of een foto geslaagd is.

Ideeën voor stillevenfotografie.

Bij stillevenfotografie "beweegt er niets en heb je complete controle", aldus ervaren fotograaf en docent Ben Long. "Het is een fantastische uitdaging voor je compositorische vaardigheden, omdat alles om vorm en een aantrekkelijke schikking van vormen binnen het kader draait. De afbeelding moet evenwichtig zijn en een interessant geometrisch spel vertonen. Alles wat je in het kader doet, leidt het oog van de kijker."


Gebruik stillevenfotografie als een kans om met de volgende ideeën te experimenteren:

Assortment of glass containers with dried plant stems captured with still-life photography

Compositie. Speel eerst met je compositie en probeer je objecten op verschillende manieren te rangschikken en op te stellen. Houd eventueel rekening met compositiestijlen zoals de regel van derden bij de compositie van je stillevenfoto. Vergroot je compositievaardigheden door steeds je opstelling iets aan te passen en te ontdekken wat een foto aantrekkelijk maakt.

Trinkets from around the world as still-life photographic art

Onderwerp en materialen. Maak in je compositie gebruik van verschillende texturen en materialen. Het maakt niet uit of je een aantal willekeurige objecten uit je huis gebruikt of een verzameling prachtige zilveren kandelaars uit een museum. Kijk hoe de verschillende oppervlakken schaduw en licht weerspiegelen en wat de impact hiervan is op de uiteindelijke compositie.

Still-life image of plant on digital camera optical viewfinder

Verschillende belichting. Experimenteer met verschillende belichting, zowel in de studio als buiten. Gebruik liever niet de gewone plafondlampen in je huis, aangezien lichte kleuren zich dan mengen en er vreemde, ongewilde schaduwen ontstaan. Elke lichtbron heeft een subtiele invloed op de stemming en sfeer van een afbeelding.

Woman in a red-checkered shirt taking a still-life picture of denim shirt

Camerahoek. Probeer ook verschillende cameraposities en kijk hoe de compositie daarmee verandert. Fotografeer zowel met een statief als uit de hand. Wellicht vind je voor je onderwerp een nóg betere hoek dan je in gedachten had. Zorg er bij handopnamen voor dat de sluitersnelheid hoog genoeg is om camerabeweging te voorkomen.

Still life photo of an assortment of fresh peaches on a dark background

Focus en scherptediepte. Experimenteer met de scherptediepte. Denk aan de brandpuntsafstand en gebruik eens een vaste lens of zoomlens. Als je focust op één klein punt in plaats van het hele kader, heb je misschien een totaal andere compositie. Veel camera's stellen automatisch scherp op gezichten, dus gebruik af en toe de handmatige focus.

Still-life picture of a professional photographer shooting in his studio

Voeg beweging toe. Hoewel een stilleven van oorsprong precies is wat de naam aangeeft – stil – kun je toch beweging aan je foto toevoegen. Steek tijdens de opname je hand uit en leg iets midden op de foto. Of leg met een lage sluitersnelheid bewegingsonscherpte vast bij het fotograferen van een ronddraaiende ballerina op een muziekdoosje. Dat is aan jou.

Stillevenfotografie is niet alleen voor beginners. Het is ook de plek waar professionals nieuwe ideeën uitproberen en hun vaardigheden aanscherpen. Voor fotograaf Hannah Concannon "draait het bij stillevens vooral om experimenteren en nieuwe dingen uitproberen, want je weet nooit precies hoe bepaald licht wordt weerkaatst door een knikker in vergelijking met een roos". Blijf proberen en blijf je vaardigheden verbeteren door meer ervaring op te doen.
Bunch of pink roses captured in still-life photograph
Marble on top of a feather shot as still-life image

De verscheidenheid binnen stillevenfotografie.

Stillevenfoto's werden van oudsher gemaakt in klassieke fotostudio's. Maar camera's veranderen en daarmee ook de stillevenfotografie. Concannon: "In het Instagram-tijdperk is iedereen een stillevenfotograaf. Stilleven draait nu helemaal om het ontwikkelen van je eigen stijl. Dus mijn advies is om de regels te overtreden!"

"In het Instagram-tijdperk is iedereen een stillevenfotograaf. Stilleven draait nu helemaal om het ontwikkelen van je eigen stijl. Dus mijn advies is om de regels te overtreden!"

Art director en fotograaf Alex Tan: "In je buurt of in de natuur vind je heel veel zeer interessante stillevens, gewoon kant-en-klaar... vaak zijn de meest interessante dingen, zaken die je niet elke dag ziet". Een nieuwe vorm zijn de zogenaamde 'gevonden' stillevens. Hierin worden fotografen uitgedaagd een indrukwekkende foto te maken met de tools die ze tot hun beschikking hebben. Deze benadering kan spontaan zijn: je weet immers nooit wanneer je het perfect gevonden stilleven tegenkomt.


Reizen biedt fantastische kansen om gevonden-stillevenfotografie te verkennen en ermee te experimenteren. Focus op de kleine details die je tijdens je reizen tegenkomt. Of verzamel kleine objecten van je reis, zoals brochures en treintickets, en maak deze later het onderwerp van je stillevenfoto's. Heldere doelen en intenties maken je stilleven tot een succes.


Voedsel- en productfotografie zijn andere voorbeelden van stillevenfotografie. Hoewel het doel van productfoto's is iets vast te leggen en te verkopen, gelden dezelfde regels: belichting, compositie en scherptediepte hebben allemaal een grote impact op het resultaat. Overweeg ook voor het fotograferen van producten een experimentele benadering. Belicht je producten vanuit aparte hoeken of zoom onverwacht in op het label. Het zou wel eens een indrukwekkende compositie kunnen opleveren.

Tips van professionals.

Bekijk de volgende tips van professionals die in de branche werken voordat je begint aan je reis in de wereld van stillevenfotografie.

1. Verspil geen tijd.

Tan: "Als je een uur of twee bezig bent met één stillevenfoto en deze goed genoeg is om verder te gaan, doe je er goed aan om op dat moment naar jezelf te luisteren." Want veel mensen komen in dat eerste uur tot 80 procent en bereiken iets waarmee ze gelukkig zijn ondanks het feit dat het niet perfect is. Vervolgens zijn veel mensen de volgende vier uur bezig met die extra 20 procent om het helemaal perfect te maken." Geen enkele fotograaf zal ooit helemaal perfect zijn, maar door te oefenen en te experimenteren kun je je vaardigheden verbeteren en steeds beter worden.

2. Stimuleer je creativiteit.

Long: "Daag je compositievaardigheden uit. Bekijk werk van anderen als je inspiratie nodig hebt. Kam tijdschriften uit. Inspiratie kun je overal vinden, dus vergeet niet de beschikbare middelen te gebruiken om nieuwe ideeën voor stillevens te verkennen. Zelfs feestdagen zoals de kerstdagen kunnen het perfecte excuus zijn om iets nieuws uit te proberen."

3. Zorg voor de juiste tools.

Concannon: "Wat mijn stillevenfotografie totaal heeft veranderd, is het gebruik van een fluwelen achtergrond voor het fotograferen van objecten." "Geen streekfluweel, maar echt zwart, blauw of rood fluweel. Dat materiaal absorbeert het licht, zodat je je stillevenonderwerp in direct zonlicht kunt zetten zonder schaduwen op het fluweel te zien." Blijf experimenteren. Zo vind je misschien onverwachte trucjes die je stillevenfotografie naar een hoger niveau tillen.

Stillevenfotografie omvat allerlei stijlen, of het nu een klassieke studio-opname is die herinnert aan Renaissance-schilderijen van stillevens of een korrelige afbeelding van een verlaten schoen op het trottoir. Maak je keuzen doelbewust. Zo kan stilleven een broedplaats zijn voor prachtige foto's en creatieve ideeën. Het enige dat je moet doen is aan de slag gaan.

Bijdragers

Alex Tan, Ben Long, Hannah Concannon


https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-lightroom-color-blade