Cách vẽ hình biếm họa.

Mẹo phác họa mũi.
Mũi là sân chơi để bạn phóng đại mặt người. Bigoni nói: "Tôi thường bắt đầu bằng mũi. Đầu tiên, tôi sẽ dùng bút chì phác thảo hình dạng khuôn mặt, cái nào sẽ đặt ở đâu, xong rồi tôi sẽ bắt đầu vẽ chi tiết mũi, vì mọi thứ khác đầu lấy mũi làm tỉ lệ để cho cân xứng." Hãy thử luyện tập các kĩ thuật vẽ mũi trước khi biến hóa nó thành phong cách hoạt hình.

Mẹo vẽ mắt hoạt hình.
Sau khi thực hành các cách vẽ mắt khác nhau, hãy tìm cách biến hóa để tạo dấu ấn riêng cho bản vẽ của bạn. Như Bigoni nói: "Hãy nghĩ về thứ gì đó trong tranh mà nhân vật của bạn phản ứng lại. Điều đó thể hiện rõ nhất ở đôi mắt hơn bất kỳ đặc điểm nào khác." Hình biếm họa tạo ra không gian sáng tạo bao la qua cách đặt hướng ánh mắt, cũng như hình dạng của mắt, lông mi và lông mày.

Mẹo vẽ miệng.
Hãy nghĩ về hình dáng môi của một người và cách họ để miệng. Họ có đang la hét không? Họ có đang mím môi không? Họ có đang cười không? Miệng có thể biểu cảm không kém đôi mắt. Bigoni giải thích: "Biểu cảm rất quan trọng. Đặc biệt là một biểu cảm nói lên con người họ hoặc cách họ phản ứng với mọi việc."

Tỉ lệ quyết định tất cả.
Nếu đã vẽ xong hết các đặc điểm khuôn mặt mà trông vẫn không có hồn, có thể tỉ lệ và khoảng cách đang sai. Bigoni cho biết: "Tôi thấy việc mình xóa và sắp xếp lại thường là để cho phù hợp với cảm nhận về khoảng cách giữa các đặc điểm trên khuôn mặt của một ai đó, chứ không hẳn là vì hình dạng của các đặc điểm đó." Vẽ trong ứng dụng kỹ thuật số như Adobe Fresco có thể hỗ trợ việc này. Thử vẽ từng đặc điểm trên một lớp riêng để bạn có thể thay đổi kích thước và sắp xếp lại đến khi thấy đúng.

Cơ thể mỗi người cũng độc đáo như khuôn mặt.
Trong biếm họa, điệu bộ cơ thể rất quan trọng. Thể hiện nét độc đáo về cơ thể một người hoặc tư thế, cử chỉ của họ cũng có hiệu ứng rất lớn. Bigoni đã từng vẽ biếm họa một cặp đôi để in lên thiệp cưới và họ hiện lên đúng nghĩa là những bộ xương. "Tác phẩm đó có ý nghĩa rất lớn đối với tôi, bởi vì người phụ nữ trong bức ảnh đã nói rằng: Đó chỉ là bộ xương của tôi thôi, nhưng mà trông vẫn rất giống tôi!" Hãy nghĩ xem bạn có thể dùng cách gì để minh họa một chuyển động hoặc hành động mà chủ thể thường thực hiện. Hình xăm sẽ là một thứ ăn điểm rất lớn. "Mọi người sẽ cực phấn khích nếu bạn vẽ lại đúng hình xăm họ có" - Bigoni nói.

Dùng đạo cụ để thêm nét cá nhân.
Hãy nghĩ xem chủ thể của bạn là ai, từ đó bạn sẽ tìm ra loại phông nền hoặc đạo cụ giúp bức vẽ sống động. Vẽ những thứ mà bạn nghĩ người đó có thể đang làm, đang ăn, đang uống hoặc đang đọc. Vẽ những bộ quần áo mà bạn có thể nhìn thấy người đó thực sự đang mặc. Bigoni nói: "Đừng chỉ hỏi họ mặc gì, mà hãy hỏi họ mặc như thế nào. Một điều khác mà tôi luôn cố gắng làm là vẽ thú cưng của họ nếu có. Tôi thậm chí còn nghe có người nói rằng: Con mèo của tôi đã chết, nhưng anh có thể vẽ nó với một vòng hào quang và đôi cánh không?"

Thực hành vẽ người nổi tiếng.
Hãy bắt đầu bằng cách vẽ người nổi tiếng từ đội thể thao hoặc phương tiện truyền thông mà bạn yêu thích, như phim ảnh hay ca nhạc. Bạn nên tìm hiểu về người đó và phong cách của họ. Chưa hết, trên mạng có vô vàn ảnh người nổi tiếng để bạn tham khảo.

Lập sách phác họa điện tử.
Hãy mở Adobe Fresco hoặc Adobe Photoshop và vẽ các thành phần khác nhau của bức biếm họa lên nhiều lớp khác nhau. Bằng cách này, bạn có thể thử nghiệm nhiều tính năng và đạo cụ khác nhau mà không lãng phí một tờ giấy nào.

Hướng dẫn hữu ích từ Adobe Fresco.
Trước khi bắt đầu, hãy học những kiến thức cơ bản khi vẽ bằng Adobe Fresco và cách tạo bức vẽ minh họa kĩ thuật số đầu tiên. Sau đó, hãy thử làm theo các bước vẽ chân dung kiểu truyện tranh để học kĩ thuật xử lý màu và kết cấu mới.