인상적인 타투 도안 만들기

맞춤 타투 도안 제작 과정을 살펴보고, 고대로부터 이어져 내려오는 예술 양식을 통한 현대적인 자아 표현에 디지털 도구가 어떤 도움이 되는지 알아봅니다.

타투 디자인 소개.

타투, 즉 피부에 색소를 삽입하여 영구적으로 몸에 도안을 그려 넣는 기법은 수천 년 전으로 거슬러 올라가는 예술 양식입니다. 어떤 타투는 문화적 의미를 지니지만, 많은 사람들이 심미적이거나 감정적인 이유로 타투를 새깁니다. 타투는 창의적인 방식으로 자신을 표현하는 기회가 되기도 합니다. 타투 아티스트 Lorraine Salazar는 “저는 고객들에게 의미가 있는 타투를 선택하도록 권장하지만, 타투는 영원히 남기 때문에 예술 작품이라고 생각하라고 조언기도 합니다.”라고 말합니다.

타투를 새기는 것은 디자인 면에서 특별한 도전입니다. 곡선의 캔버스에 복잡한 도구를 사용하는 것은 물론이며, 디자인을 장기적으로 보기 좋게 하기 위해 따라야 하는 일정한 규칙이 있습니다. 고객들이 원하는 타투에 관하여 상담할 때는, 기대치를 설정해두고 아티스트의 기술적인 역량과 특기를 설명해야 합니다. 능숙하게 새길 수 있는 타투 도안을 제작하면 몇 년이 지나더라도 타투가 아름답게 보일 수 있도록 하며 고객들 각자에게 가장 어울리는 타투를 만드는 데도 도움이 됩니다.

창작 의욕 자극.

어떤 타투 스타일을 전문으로 할지 결정할 때는 조사를 해보는 것이 좋습니다. Salazar는 “저는 영감을 얻기 위해 미술 서적과 소셜 미디어를 참고합니다”라고 설명합니다. 다른 예술가나 디자이너는 무엇을 하는지, 그리고 맞춤형 디자인을 어떻게 피부에 옮기는지 알아볼 수 있는 방법은 무궁무진합니다. 다음 예를 살펴보며 시작하십시오:

자연은 훌륭한 영감의 원천입니다. 플라워 모티프에 착안하여 섬세하고 은은한 감성이 돋보이도록 한아티스트의 작업물과 이와 대비되는 대담하고 어두운 선화로 확연히 다른 느낌을 전달하는 다른 아티스트의 플라워 타투 작업물을 살펴보십시오.

해골 타투와 같은 전통적인 주제에 관심이 있다면, 세밀한 묘사가 돋보이는 등 타투 작품을 참고해 보십시오.

플래시 타투는 일반적으로 고객에게 아이디어를 주기 위해 타투 시술소 벽에 전시된 사전 제작 도안을 말합니다. 아주 빠르게 작업할 수 있으므로 예약 없이 방문한 고객에게도 편리하게 시술할 수 있습니다. 플래시 타투 는 타투 디자이너들에게도 좋은 영감을 줍니다.

레터링이 포함된 타투를 고려하고 있다면, 타이포그라피와 글꼴을 항상 염두에 두십시오. 활자 형태를 핵심으로 타투 디자인을 하는 Dan Rhatigan의 작품을 구경해보십시오. 시간이 지남에 따라 피부 아래에서 잉크가 번지고 흐려지기 때문에 글자를 포함한 디자인을 할 때는 글자를 너무 가까이 붙이지 않도록 하십시오.

트라이벌 타투는 고대 부족의 민속 예술에 근간을 두고 있습니다. 마오리 문화 등에서는 타투가 일종의 통과의례로 쓰이거나 사회적 지위와 가족 관계를 나타내는 목적으로 사용됩니다. 타모코 타투는 마오리족에게만 허락된 것이지만, 이런 스타일에 착안한 타투를 받을 수 없는 것은 아닙니다. 마오리족이 아닌 사람을 위해 만들어진 마오리 스타일 타투인 키리투히를 살펴보십시오.

기본적인 부분 이해하기.

예산 고려하기
영감을 받는 것도 중요하지만, 타투에 드는 예산도 중요합니다. 아티스트의 시간은 가치 있는 것입니다. 적은 예산으로 작업하는 경우에는 시간이 오래 걸리는 세밀한 작업은 디자인하지 마십시오. 그렇지 않으면 결국 시간에 쫓기게 될 것이고, 최종 작품의 질이 떨어지게 되기 때문입니다.

부위에 맞는 디자인.
“팔뚝 타투와 등허리 아래쪽 타투는 디자인이 다를 수밖에 없죠. 몸의 부위마다 곡선이 다르기 때문에, 반드시 염두에 두고 디자인해야 해요.”라고 타투 아티스트 Carrie Smith는 말합니다. 몸의 윤곽선이 다르기 때문에 타투를 할 때 받는 통증이나 불편함의 정도도 타투를 받는 위치에 따라 달라집니다. 고객이 통증을 잘 견디지 못하는 편이라면, 상담을 통해 늑골이나 발과 같은 특정 부위는 피하게 해야 할 수도 있습니다.

크기 선택하기.
타투의 위치를 골랐다면, 이제 크기를 선택합니다. 크기는 예산의 영향을 받지만, 심미적 요소를 고려하여 선택하기도 합니다. 타투의 크기와 도안은 사용하는 바늘과 타투 기계의 속도에 영향을 미칩니다. Salazar는 “작은 타투는 실제로 작업하기 더 어려울 수도 있습니다. 타투 기계를 더 천천히 작동시켜야 하므로 작업 속도가 느려지기 때문이죠.”라고 말합니다. 크기를 선택할 때는, 고객이 타투의 크기에 따라 작업 시간이 얼마나 걸릴지 숙지하고 있으며 동반되는 불편함을 감수할 준비가 되어있는지를 확인해야 합니다.

색상 팔레트 탐색.
타투를 디자인할 때는, 기존에 있는 타투에 포함된 색상을 사용하여 작업합니다. 타투가 처음인 고객이라면, 앞으로 어떤 타투를 계획하고 있는지 물어보십시오. 만약 팔 전체에 타투를 계획하는 경우, 진행 중인 손목 타투가 심미적으로 잘 어울리도록 디자인해야 합니다. 피부톤과 언더톤에 따라 색상이 다르게 나타날 수 있기 때문에 색상 팔레트를 정할 때는 이를 반드시 고려해야 합니다. 또한, 컬러 타투는 추후 리터치가 더 많이 필요하므로 작은 도안에 더 적합한 경우가 많다는 것을 명심해야 합니다.

디지털로의 전환.

타투 도안을 스케치하고 완성하여 디지털화할 때는, 연필 스케치로 컨셉을 종이에 기록해두거나 디지털 드로잉 프로그램으로 바로 작업하는 방법이 있습니다. Smith는 “더 쉽고 효율적으로 드로잉과 타투 디자인을 할 수 있도록 도와주는 디지털 도구가 아주 많습니다.”라고 말합니다. 도안을 실제 도면으로 만드는 경우, Adobe Illustrator로 스캔하여 완벽하게 마무리 작업을 할 수 있습니다. 타투 도안을 디지털 버전으로 만들어 사용하면 타투 작업을 시작하기 전에 도안의 크기를 빠르고 섬세하게 변경하고, 색상을 재조정하고, 선화를 매끄럽게 다듬는 빠른 수정을 할 수 있습니다. 타투는 가장 영구적으로 남는 예술 형태 중 하나이기 때문에 처음부터 제대로 하는 것이 중요합니다.

“더 쉽고 효율적으로 드로잉과 타투 디자인을 할 수 있도록 도와주는 디지털 도구가 아주 많습니다.”

디자인, 연습, 훈련을 하면서 타투의 크기, 위치, 색상 팔레트, 예산 등을 고려했다면 이제 타투를 새길 준비가 끝난 것입니다. 매번 작업 전에 이렇게 준비를 마치고 나면, 누군가의 몸이라는 영광스러운 캔버스에 놀랍고 독특한 타투 예술 세계를 펼치는 데 온전히 집중할 수 있을 것입니다.