Les pinceaux dynamiques d'Adobe Fresco se comportent comme si vous aviez de la vraie peinture sur votre pinceau. Découvrez comment Yellena James réalise une aquarelle tout en maintenant son espace de création au sec.

Yellena James est graphiste et peintre. Elle explore les formes complexes et délicates d'un écosystème imaginaire, puis les enchevêtre et les fait flotter dans des environnements captivants.

Yellena a essayé les pinceaux dynamiques d'aquarelle disponibles avant de commencer à peindre la deuxième méduse de sa composition. Elle a choisi le pinceau lavis souple aquarelle, qui lui permet d'obtenir l'aspect qu'elle souhaite.

Yellena a appuyé sur l'icône + pour ajouter un calque, appuyé sur le cercle de couleur et utilisé les différents curseurs de dégradé pour choisir sa couleur. Elle a ensuite défini l'épaisseur de son pinceau à 180 et commencé à peindre la tête de la méduse. Elle a également utilisé des gestes tactiles (pincement, écartement et glissement à l'aide de deux doigts) pour effectuer des zooms avant et arrière, et se déplacer dans l'image.

Yellena a choisi une deuxième couleur à mélanger avec le bleu qu'elle vient de peindre. Elle a réglé le débit d'eau à 60 pour que les couleurs s'étalent lorsqu'elle les mélange. Les couleurs se sont mélangées comme si elle avait trempé son pinceau dans l'eau. Elle a ensuite appuyé sur l'icône des options de calques et sélectionné Calque sec pour que les couleurs arrêtent de se mélanger.

En testant les pinceaux d'aquarelle disponibles et leurs réglages, Yellena a découvert qu'elle pouvait appliquer différentes textures. Pendant votre pratique, sélectionnez le calque des tentacules de la deuxième méduse et choisissez un pinceau qui vous permettra d'ajouter des détails supplémentaires. Pour les traits fins, Yellena a choisi le pinceau Encre pâteuse sous les pinceaux Encre, avec une épaisseur de 150, une dureté de 100 %, un mode de fusion normal et tous les autres réglages par défaut.

Yellena avait dessiné la tête et le corps de la méduse lors d'une session précédente. Dès qu’elle a été prête à finaliser son œuvre, elle a appuyé sur la vignette du calque de la tête et cliqué sur l'icône en forme d'œil pour l'afficher. Elle a répété ce processus pour chacun des calques cachés. Elle a ensuite sélectionné le calque bleu et rose, et utilisé la gomme pour effacer la peinture qui débordait des traits. Enfin, elle a appuyé longuement sur le calque de la tête et l'a fait glisser par-dessus le calque bleu et rose.

Combinez texture et couleur pour mélanger des éléments de votre univers et créer des écosystèmes imaginaires multicolores.

Remarque : les fichiers de projet fournis avec ce tutoriel le sont uniquement à des fins d'entraînement.