Deja impronta con la fotografía de texturas.

Consejos fotográficos para captar la textura.

Experimenta con los parámetros de tu cámara.

En la fotografía de texturas, la apertura, el ISO y la velocidad de obturación adecuados son decisivos. Si quieres una profundidad de campo baja que genere un efecto bokeh en la foto, lo que necesitas es una apertura reducida. “Sin duda, tiendo a usar aperturas reducidas porque me encanta tener el fondo difuminado. Pero creo que a veces depende de la textura, sobre todo si se trata de un muro grande, o si lo que quiero es tenerlo todo enfocado”, comenta Keister.

Si quieres captar texturas por capas con una profundidad de campo amplia, necesitarás una apertura estrecha y una velocidad de obturación prolongada. Si estás haciendo senderismo, llévate un trípode portátil. De este modo, podrás tomar exposiciones prolongadas sin preocuparte de tener que estabilizar la cámara.

Ten en cuenta la fuente de luz.

Aunque la luz natural puede generar degradados bonitos y suaves, la luz directa puede eliminar los detalles de la textura. “A la hora de fotografiar la textura, debes tener en cuenta el tipo de luz disponible. Dado que me paso la mayor parte del tiempo en la naturaleza, no puedo controlar la luz —explica Madden—. Por ejemplo, la luz radiante e intensa del sol fulmina la textura. Por lo tanto, siempre ando detrás del tiempo lluvioso y nublado. Cuando todo está húmedo, la textura es tanto más intensa”.

Si trabajas en interiores en un estudio fotográfico, explora la luz artificial difusa y la iluminación lateral. Este tipo de iluminación puede resaltar la superficie de un objeto y sacar a relucir los detalles en vez de aplanarlo todo. También conviene experimentar con juegos de luces distintos para dar con el que resulte más adecuado para tu textura y tu visión artística.

Juega con la composición.

“La idea fundamental de la fotografía de texturas se centra en la composición y en buscar alguna manera de que la textura sea la protagonista de la foto”, señala Keister. Una forma de experimentar con la composición consiste en contemplar las cosas de cerca o de lejos. Por ejemplo, si utilizas un dron para la fotografía de paisajes, los ríos sinuosos y los campos en mosaico se convierten en elementos texturales cuando se fotografían desde el cielo. Otra opción es usar un objetivo macro, que te permite inundar la pantalla de una superficie detallada y crear así composiciones texturales inmersivas.

Una forma sencilla de experimentar con la composición consiste en cambiar los ángulos de la cámara. “Intento probar ángulos interesantes. En ocasiones, el ángulo recto no es el correcto. En otras, la mejor vista se obtiene desde una posición inferior. Yo lo llamo la ‘vista a ojo de caracol de una seta’, que es como si fueras una criatura diminuta que mira hacia arriba desde el suelo”, explica Madden. Estas perspectivas improvisadas de los objetos cotidianos pueden resaltar texturas interesantes que antes no te habías planteado.

Explora el posprocesamiento.

“Puedes editar mucho la foto, pero siempre viene bien partir de una buena foto”, indica Madden. Cuantas más fotos saques, más trabajo tendrás en la posproducción. En lo referente a la edición de fotos, empieza recortándolas para asegurarte de que la foto este encuadrada completamente a tu gusto. Por ejemplo, recortar la foto para seguir la regla de los tercios puede mejorar la composición y centrar la mirada del espectador en el sujeto.

Ya sea para enfocar la imagen, incrementar el contraste o retocar las sombras y las partes iluminadas, las herramientas de Adobe Photoshop Lightroom pueden ayudarte a hacer solo las modificaciones apropiadas. “Me gusta jugar con la claridad para hacer que las cosas destaquen de verdad. Pero a veces prefiero imágenes más suavizadas, por lo que llegaré incluso a reducir la claridad y a aumentar el contraste —explica Keister—. En lo tocante a la edición fotográfica, todo depende absolutamente de la textura”.

Transmite estados de ánimo mediante la textura.

“Me gusta buscar formas de incorporar texturas con sentimiento. Creo que ambas van de la mano”, comenta Keister. Por ejemplo, la cálida sensación de sentarse dentro de casa en un día frío mientras las gotas de lluvia resbalan por una ventana se puede encapsular a la perfección en una fotografía de texturas. En contraste, una imagen de la tierra seca y agrietada de un desierto evoca un sentimiento completamente distinto.

Así pues, tanto si usas un fondo de ladrillo en una sesión fotográfica de una boda como si creas imágenes de la corteza de un árbol abstractas en primer plano, la textura constituye una herramienta eficaz que puedes usar para narrar historias y transmitir emociones. Mantén los ojos bien abiertos para captar superficies, objetos y materiales únicos, y lánzate ya a hacer tus pinitos con la fotografía de texturas.