Як написати сценарій.
В усьому світі, від Голлівуду до Боллівуду, створення фільмів завжди починається зі сценарію. Магія кіно починається з тяжкої роботи зі створення кіносценаріїв.
Що таке сценарій?
На створення фільму можуть піти роки.І так само, як будь-який інший великий проект, він починається з ідеї. Якщо порівняти фільм із будівлею, сценарист є його архітектором. «Кіносценарій є каркасом будівлі, – каже сценарист Стівен Бернштейн. – Це ваші креслення. Це ваш план. Усі фільми, від повнометражних блокбастерів до короткометражок студентів кіношкіл, починаються зі сценарію, і це найважливіший документ у процесі кіновиробництва».
Написання сценаріїв є не лише мистецтвом чи ремеслом, а й індустрією. Професійні сценаристи повинні дотримуватися угод, що стосуються форматування, та галузевих стандартів. Взявши в руки сценарій, представник продюсерської компанії має одразу знати, де знайти основні відомості, наприклад титульну сторінку, ім’я сценариста та його членський номер у Гільдії сценаристів США (WGA). Він також має легко знаходити синопсис сценарію, головного героя та жанр.
Нижче описані основні елементи сценарію, які виділяють професіонали Голлівуду.
Трьохактна структура
Більшість кіносценаріїв, принаймні в англомовному світі, складається з трьох актів.
Дія сценарію сторінка за сторінкою має відповідати дії фільму хвилина за хвилиною. «Кожна сторінка у сценарному форматі дорівнює приблизно одній хвилині, – розповідає кінематографістка Уітні Інгрем (Whitney Ingram). Дев’яносто хвилин означає дев’яносто сторінок». У цього правила бувають винятки. У фільмах із великою кількістю діалогів та героями, які швидко говорять, у хвилину може укладатися більше однієї сторінки сценарію, але загалом час і кількість сторінок сценарію збігаються.
Перший акт
Перший акт представляє героїв і центральний конфлікт сюжету. Саме в цьому акті кінематографістам треба захопити й зацікавити глядачів.
«Початок будь-якого фільму виконує дві важливі функції, – розповідає Бернштейн. – Він має зачепити глядачів і змусити їх перейматися долею героїв». Зазвичай перший акт включає подію-каталізатор, під час якої головний герой зустрічає певну перешкоду чи проблему, яку треба подолати і з якою герой боротиметься до кінця фільму.
Другий акт
У другому акті герої втягуються у проблеми та конфлікти, які займають більшу частину фільму. Проблеми залишаються невирішеними, і все перебуває у підвішеному стані. «Серединна точка розташована просто посередині сюжету, де накопичуються всі проблеми», – пояснює Бернштейн.
У другому акті герої часто перебувають у найгіршому стані, лиходії зазвичай здобувають кілька перемог, а становище може видаватися безнадійним. Хороший сценарист включає у перший та другий акти моменти й елементи, які стануть у пригоді в третьому акті.
Третій акт
У третьому акті герої змінюються, приймають виклик і врешті-решт перемагають сили чи обставини, які загрожували героям, або стають їхніми жертвами. У третьому акті персонажі приймають центральний виклик фільму. Саме в цьому акті герої штурмують замок, детективи розкривають таємниці, а романтичні виконавці головних ролей зізнаються в коханні під час пристрасних монологів. Крім того, саме в цьому акті насіння, посіяне сценаристом раніше, нарешті дає свої сходи.
«Секрет гарного сценарію в тому, щоб закласти всі ці дрібні перлини та самородки, які зіграють свою роль у третьому акті», – каже Бернштейн.
Якщо трьохактної структури замало
Трьохактна структура є орієнтиром й умовністю, але не є обов’язковою. Чимало кінематографістів не обмежуються нею й створюють сюжети, в яких немає чітко визначених першого, другого та третього актів або навіть чітко визначених героїв чи конфлікту. «На мою думку, завдання мистецтва полягає в тому, щоб надати глядачам нове бачення світу, – каже Бернштейн. – Ви маєте бути вільні не лише у виборі вмісту, а й у виборі форми». Ви можете написати нетрадиційний сценарій, але робіть це свідомо.
Термінологія сценаристів
У написанні сценаріїв, так само, як і в будь-якій іншій професії, є спеціалізована термінологія, професійна лексика, сленг і жаргон. Нижче наведено кілька термінів, які можуть стати вам у пригоді.
Кожна сцена у сценарії починається із заголовка сцени, тобто стислого опису місця, де відбувається ця сцена. У заголовках сцен завжди вказується, відбувається сцена у приміщенні чи просто неба, де саме вона відбувається, а також час доби. Наприклад, заголовок сцени на Татуїні може мати такий вигляд:
ЗЗОВНІ – ТАТУЇН – ДЕНЬ
Заголовок сцени всередині «Зірки смерті» може мати такий вигляд:
ПРИМІЩЕННЯ – ЗІРКА СМЕРТІ – НІЧ
І так далі.
Ремарки є простими й описовими; після того як буде описано монтажний перехід, ремарки можна використовувати для опису місця дії, наприклад:
«Перехід із затемнення. Безлюдна пустеля на покинутій планеті. Ми бачимо R2-D2 та C3PO, які йдуть по начебто нескінченних дюнах».
Ремарки допомагають читачам зрозуміти, що має статися у цій сцені і що роблять герої, коли ми бачимо їх на екрані.
На репліки зазвичай припадає більша частина кіносценарію. Перед реплікою вказується ім’я героя; зазвичай вона наводиться без лапок. Репліки записують з великим відступом або центрують, щоб відокремити їх від ремарок й іншого тексту на сторінці. Наприклад, похваляння Хана Соло швидкістю свого корабля виглядатиме так:
ХАН
Ви ніколи не чули про «Тисячолітній сокіл»? Цей корабель скоротив Дугу Кеселя до менш ніж дванадцяти парсеків!
Іноді діалог містить особливі інструкції або примітки в дужках, наприклад якщо герой знаходиться поза кадром або використовується його закадровий голос. Коли Обі-Ван каже Люку вимкнути комп’ютер системи наведення на ціль, це може виглядати так:
КЕНОБІ (закадровий голос)
Використовуй Силу, Люк.
Пауза
Важливі події чи моменти у сценарії характеризуються паузами. «Сценарна пауза вказує на якийсь визначний момент, – пояснює Бернштейн. – Момент, коли перебіг подій може змінитися». Прикладами є моменти, коли детектив знаходить важливий доказ, герой бойовика отримує поранення або між героями романтичної комедії виникає конфлікт або непорозуміння, що призводить до їх розлучення.
«Логлайн резюмує сюжет в одному реченні», – зазначає Бернштейн. Часто логлайн це перше, що керівництво студії дізнається про фільм. Сценаристи часто починають процес написання сценарію саме з логлайну. Проте логлайн завжди можна змінити після написання остаточного варіанту сценарію.
Логлайн часто містить елемент привертання уваги. «Зазвичай у логлайні присутній певний елемент іронії», – пояснює Інгрем. Як правило, цей елемент іронії вказує на те, чим фільм відрізняється від інших. «Я ніколи не чув, щоб сценарій фільму прийняли через логлайн, – каже Бернштейн, – за винятком хіба що “Зміїного польоту”».
Анотація є трохи довшою за логлайн, але все одно має бути короткою. Анотація являє собою стислий опис або синопсис проекту, який зазвичай можна прочитати десь за 30 секунд, поки їдеш у ліфті. Анотація до «Гамлета» може виглядати приблизно так:
«Помирає король, і на трон сходить його брат. Син померлого короля підозрює, що батька було вбито, і намагається поквитатися з дядьком».
Очевидно, цей опис є неповним, але головне тут – швидко описати сюжет фільму.
Сценарний план – це письмовий документ, який описує сюжет і основні ідеї фільму. Як правило, він складається в теперішньому часі з відображенням основних сценарних пауз і ключових моментів фільму. Сценарний план зазвичай є значно коротшим за сценарій, але іноді може містити до 60 сторінок.
Після початку роботи над фільмом складають сценарій зйомки. У цій версії сценарію сцени пронумеровані, щоб усім підрозділам було легше координувати свої зусилля – це дуже зручно, бо більшість фільмів знімається не в хронологічному порядку (тобто з порушенням хронології подій сценарію).
Наприклад, якщо у фільмі є кілька окремих сцен, дія яких відбувається в казино, сценарій зйомки використовує номери, з яких видно, що всі ці сцени можна знімати протягом одного часового періоду, навіть якщо у фільмі вони відбуваються в різні часи.
Кольорові сторінки використовуються у сценарії зйомки, щоб знімальні групи гарантовано працювали з останньою версією сценарію. Будь-які зміни сценарію зйомки вносяться з використанням нового кольору.
Магія кіно на папері
Кіновиробництво є довгим процесом, який може тривати роками і в якому беруть участь сотні або навіть тисячі професіоналів. Але кожен блокбастер починається із задуму сценариста. Сценарій фільму є посібником для колективних проектів – на кшталт креслення для будівельників або карти скарбів для шукачів пригод.
Учасники
Отримайте більше можливостей з Adobe Premiere Pro.
Створюйте приголомшливі відеоролики для фільмів, телебачення та Інтернету майже будь-де.
Можливо, вас також зацікавлять такі теми…
Що таке ASMR-відео і як привернути підписників до свого каналу на YouTube.
Мільйони людей дивляться ASMR-ролики, щоб розслабитися. Дізнайтеся, як створити відео, яке заспокоює та розслабляє.
Вивчіть основи, які допоможуть вам потрапити в цей популярний аудіосвіт.
Створіть красу і знайдіть внутрішній спокій з мистецтвом мандала
Ознайомтеся із історією дизайну мандала та отримайте поради щодо малювання цих священних символів.
Як почати розкадрування.
Дізнайтеся, як ця навичка зі створення художніх оповідань допомагає втілювати ідеї на великому й маленькому екранах.
Придбайте Adobe Premiere Pro
Створюйте бездоганні роботи за допомогою провідного в галузі програмного забезпечення для редагування відео.
7 днів безкоштовно, далі 27,59 US$/міс.