運用動畫速度線將卡通動作增加至影片畫面

動畫風格的速度線源自於日本漫畫，並已成為這兩大媒體中的重要元素。歡迎了解黑白線如何讓動畫變得更加刺激

什麼是動畫速度線？

動畫速度線是用來強調卡通、電影和漫畫動作的效果。在經典設定中，某位孤獨的英雄會站在挑戰者面前，兩人臉上都展現決心。這位英雄暫時靜止不動，彷彿在蓄積力量，以面對無法避免的戰鬥。當雙方開始行動時，蓄積的力量隨之爆發，其視覺效果就如同雙方各自散發著太陽光。人物發動攻擊且開始戰鬥後，輻射狀速度線就會從他們的身形向外延伸。動畫 (日本動畫) 迷經常看到這類型的場景：由動畫速度線告知動作已實際展開。

儘管動畫速度線雖然包含「動畫」兩字，它並非源自於日本卡通。速度線雖與即將戰鬥的英雄、機器人和怪物息息相關，真正的來源則為漫畫 (又稱為日本漫畫書)。這些黑白漫畫經常需要設法在靜態媒體中呈現動作。許多動畫系列皆奠基於漫畫，這些改編作品不僅整合漫畫的核心概念、人物和故事線，也融合了漫畫的視覺語言，包括快速展現情感或動作的途徑。如同漫畫一樣，在動畫中飛越天空的人物，也經常伴隨著光暈般的速度線。

動畫速度線的作用

動畫速度線可暗示動作，但並不會實際呈現動作。如果沒有速度線，靜態人物就僅僅是靜態人物而已。但是有了速度線後，同樣的靜止影像即可暗示動作的發生。

日本動畫的眾多視覺語言，皆為預算限制下的產物。許多早期的日本動畫系列作 (甚至目前的某些作品)，皆以有限的動畫著稱。為了節省時間與金錢，動畫家會保留或平移靜止影像、重複使用圖畫或動畫循環、創造對稱的視覺資產，或採用快速到可模糊呈現的動作。另外，他們也創造出敘事慣例，以因應各種實際限制。

早期的動畫系列作 (如《極速賽車手》) 會顯示主角坐在車裡，但其臉部和頭部卻經常呈靜止狀。為了傳達動作，主角周圍會加上動畫速度線，而熟悉漫畫的觀眾就會知道這些線條代表加速。這些效果可輕鬆製成動畫，並傳達大量的資訊與刺激感。

雖然動畫速度線為缺乏預算下的產物，卻已成為媒體中備受喜愛的重要元素。即使製作上可負擔顯示精細動畫的動作，依舊會沿用速度線，藉此向先前的系列作致敬，並增加視覺故事的敘事方法。

使用 Adobe Animate 添加動畫動作

將素材上傳至 Animate

Adobe Animate 可在現有的素材、動畫或動態圖形中添加速度線。請決定想要用速度線表達何種感覺。如果希望以此暗示方向與移動，就需留意人物在影格中的位置及其前進的方式，並據此畫出線條。速度線還可用來顯示人物具有強大的力量，或是充滿決心。在這個情況下，請讓線條從人物身上向外發散，如同光暈一般。

繪製速度線

速度線可劃分為兩種基本類型。第一種為簡單的手繪線條，會自移動的人物或物體向外畫。這種速度線可讓人回想起二十世紀的漫畫和動畫，並賦予素材如同早期《原子小金剛》卡通的低保真效果。第二種速度線會則會呈錐狀，在接近影格邊緣處稍微變粗，而接近焦點中心的部分則比較細。這個類型看起來比較流暢且充滿現代感。

速度線可以一直延伸至影格邊緣。動畫視覺效果所暗示的動作，通常多於實際顯示的動作。將效果延伸至邊緣，即可清楚表示影格外有事情正在發生。繪製動畫速度線時，應避免對稱。導入一點混亂和失序，有助於讓動作更加真實。

由於 Animate 能與其他的 Creative Cloud 應用程式進行整合，因此，您可以直接在 Animate 中繪製速度線，或是在 Illustrator 中加以製作，並將其儲存至資產資料庫。針對單一序列製作的一組速度線，也可運用在其他序列上。如同早期的動畫師，透過創意十足的方式重複使用資產，為相當值得的做法。

為速度線製作動畫

動畫速度線打破了一條重要的動畫規則。速度線的連續影格無需彼此過於協調。讓同一效果內的速度線有所差別，有助於讓畫面更加生動 (而非參差不齊)，並暗示動作的激烈程度。此外，雖然速度線可象徵速度，您並不需要使用特別高的影格速率。舉例來說，每秒五個影格的速率，已足以達到想要的效果。

其他動畫效果

速度線並非在現有素材中添加動畫動作的唯一方法。動畫還會使用其他許多漫畫視覺特徵 (包括螢幕上的文字)，以強調音效或對話，並在傳輸或運用強大力量的人物周圍顯示光暈。