在藝術攝影中尋找真理

藝術攝影與風景、人像照以及許多其他風格的影像之間具有共通處。不過，藝術攝影會使用藝術家用以拍攝藝術相片的獨特方法來分門別類。

藝術攝影的獨特之處

長久以來，每當人們探索藝術攝影時，心中總是存在一個問題：「什麼是藝術？」這個問題相當難以回答，而且答案經常取決於藝術家的意圖。藝術的獨特之處，在於藝術家用以創造作品的方法。教授和攝影師 Ariel Wilson 解釋：「藝術攝影是指刻意使用攝影做為所選藝術媒體，以進一步延伸個人的概念性想法。」而此一獨特之處，也讓藝術相片與相機的隨拍影像顯得大不相同。

藝術不同於新聞攝影或商業攝影，對此，攝影師和教授 Adam Long 解釋：「藝術代表個人對特定興趣的追尋，而非受人委託製作或受外在影響所採取的行動。」商業攝影是專為特定目的所進行的行為，旨在展示產品和鼓勵銷售。新聞攝影和部分紀實攝影的目的，則在於捕捉拍攝內容中的真相，因此，需要以帶有最少偏見的方式，詳實記錄特定的主題或場景。Long 也特別提到：「藝術會呈現概念性差異。」

將攝影視為藝術形式來加以探索

藝術攝影可賦予藝術家探索想法與傳達意見的機會。最後形成的影像有可能是風景、人像照、靜物或抽象影像。然而，在投入並開始創作藝術影像之前，請務必向專家學習，並欣賞同一類型的作品。探索這些作品可幫助您找出自己想要創造的藝術類型。

探索風景攝影

從 Ansel Adams 等歷史景觀攝影師，到 Dan Tom 等當代專家，拍攝風景經常被歸類在藝術的範疇下。這些藝術家致力於傳達場景中的真相，並將它分享給全世界。風景攝影師的作品，可讓人學到許多與環境相關的因素，以及世界的本質。

深入了解藝術人像攝影

人像照為絕佳的藝術表現方式，但並非所有人像照都可視為藝術。舉例來說，為公司網站拍攝的形象照，就不在藝術的範疇內。但刻意拍攝的人像照 (例如由 Justin Dingwall 拍攝的相片或傳奇人物 Robert Mapplethorpe 的作品)，都會試圖描繪世界並傳達嘗試理解世界的意圖。人們經常想觀察其他人，而人像照和自拍照皆提供了絕佳機會，好讓我們能拍下人生百態。

探索靜物攝影中不為人知的真相

靜物是指將一系列的無生命物件做為構圖主體。世界各地的博物館內均陳列無數的知名靜物畫與相片。時至今日，產品攝影經常會採靜物攝影形式，並如同攝影師 Elise Mesner 一樣跳脫既有的框架，以拍攝獨特且充滿奇想的作品。以奇特的方式拍攝簡單的事物，可讓您透過獨特的方式發聲，並在該物件中找到新的視角。

追求您的熱情

攝影其實沒有任何界線，而上方內容僅包含藝術相片中的一部分形式。如果您對街頭攝影、時尚攝影或天文攝影感興趣，不妨詳加研究一番，並在相關領域中找出可為您帶來啟發的著名作品。畢竟，精進自身技巧的最大工具，就是向專家學習。

藝術攝影的成功要素

雖然藝術相當主觀，帶領商業或產品相片邁向成功的規則也可運用在藝術攝影中。攝影師和教師 Tina Tryforos 建議把焦點放在「引人入勝且能吸引觀眾目光的內容、真正優秀的構圖，以及美麗的光線」上。

攝影師和教授 Ariel Wilson 特別提到：「出色的藝術相片往往具備三個要素，兼具美學上的吸引力和視覺魅力、構圖完美且精心拍攝，並蘊含某種形式的概念互動。」如果可以製作一個具有完美構圖的有趣影像，並將它與更廣泛的構想相互連結，就能創作出藝術相片。

後製處理所扮演的角色

您無需使用相機拍出心目中的完美影像。Adobe Photoshop 或 Lightroom 等後製工具，也可協助轉換影像並加以提升。Long 提到：「您可以使用任何必要的方法來傳達自身觀點。」對相片與數位藝術而言，一切端視觀眾如何加以詮釋。藝術盡在其中。舉例來說，一張蘋果相片並不等於一顆蘋果，而是蘋果的再次呈現。視影像的光線、曝光和構圖而定，相片的意圖也會隨之改變。

適用於初學者的藝術秘訣

學習使用工具

若要拍攝精彩的藝術相片，請務必了解手邊可用的工具。請學習使用您的相機，並嘗試不同的設定。在您了解景深、焦距以及快門速度後，即可使用這些工具進一步傳達您的想法。

改變您的視角

請嘗試拍攝一件日常物件 100 次，看看自己能否創造出不同視角與視覺效果。儘管這些影像中有 95% 可能派不上用場，但您可以藉此進一步了解自身的工具，最後也有可能拍到五張非常有趣的影像。如果您習慣拍攝彩色相片，不妨嘗試做些改變，並改拍黑白相片。結合運用各種相片拍攝方式，可協助您提升構想並找出新的視角。

精通構圖的藝術

在了解三分法等構圖原則後，您可以刻意打破規則，以進一步傳達自身想法。下次拍攝相片時，不妨從古怪或有趣的角度拍照。只要比較遵循或打破標準構圖原則的影像，即可您找出吸引注意或溝通想法的新方式。

專注於您的興趣

藝術家在探索自己熱愛的主題時，往往最能創造出最卓越的藝術作品。Wilson 提到：「藝術相片可表達代表和重要性等政治理念。」身為藝術家，您必須決定自己要追求和探索的構想，但是如果這些構想對您而言相當重要，成功實現成果的可能性也較高。

追求攝影藝術

藝術畫廊、博物館、企業和住家都是展示藝術相片的主要地點。印製高品質的藝術相片為邁向成功的關鍵。無論在暗房沖洗底片並印出相片，還是以數位方式印製完美影像，請務必在實體世界檢視您的相片。相片透過手機螢幕來觀看，跟掛在藝術畫廊的牆面上來觀看，可傳達不同的構想。大小、規模與實體都會改變觀眾詮釋藝術作品的方式。

Tryforos 表示：「不是所有人都能成為藝術攝影師。每個人適合從事的職業各有不同。由於藝術通常不具商業目的，多數人都無法全心全意創造藝術。不過，這並不意味著您不該拍攝藝術相片。

無論您只將攝影當做嗜好，還是會利用空閒時間拍攝藝術相片的專業攝影師，都可藉由不斷拍攝相片的方式，與世界分享您的想法。藝術攝影的概念不同於其他類型的攝影，因為其創作動力源自於藝術家的興趣、想法與個人目標。現在是您探索個人熱情，並製作感興趣之藝術相片的最佳時機。