腳為解剖圖藝術領域中極具挑戰性的部分，經常讓各種技能等級的藝術家吃足苦頭。歡迎深入了解如何繪製人體腳部。

從腳部大拇指到阿基里斯腱

人體共有 206 塊骨骼，其中有 52 塊聚集在腳部。這些骨骼構成每一隻腳的基礎，周遭圍繞著 100 種以上的肌腱、肌肉和韌帶，共同協調腳部的移動、變化和移轉。腳是一門深奧的學問，在繪製上也頗具難度。由於腳部的樣貌變化萬千，複雜的解剖圖也令人為之卻步；好在，研究和練習有助於克服此一難關。

反覆繪製腳部

藝術家 Mark Crilley 表示：「畫腳是一項極為困難的作業，原因在於，腳可以朝著各種方向彎曲。」

除了踝骨到腳掌等構造有著天壤之別外，模特兒的腳部外貌也因人而異，正因如此，畫腳的方式無法單一而論：唯有苦心練習，才能精通此道。

Crilley 提到：「您可以設定一個簡單的目標，例如『我決定繪製 100 張腳部繪圖』。然後每天畫 5 張練習圖，直到達成目標。如此即可累積豐富的心得。」

您可以從不同角度出發，讓一部分素描著重腳背，另一部分則側重腳跟。然後繼續努力練習繪製腳側部分。舉凡參加人體寫生課程，以及深入研究和參考各種資料，皆有助於進一步掌握腳部的結構和動作。對此，藝術家 Ben House 則建議：「不妨仔細閱讀解剖圖書籍，或參考其他藝術家如何繪製手部或腳部。」

就算感到力不從心，也請務必堅持下去。即使經驗老到的專業人士，也會在腳部繪圖上吃足苦頭。House 表示：「到現在，我還會為了腳部彎曲的方式絞盡腦汁。有時甚至需要花一個小時的時間畫腳，但每次嘗試，都可得到不少心得。」

初學者適用的腳部解剖圖繪製方式

若要了解腳部的複雜性，請從不同角度 (包括實際視角和哲學思考角度) 詳加研究。您可以將整隻腳劃分為眾多簡單形狀，然後從中鑽研其奧妙之處，或是自行組合骨架。

藝術家 Chris Kindred 解釋：「求學期間，我曾遇過兩位想法南轅北轍的指導教授。其中一名教授的初步作業看起來就像盲繪研究一樣，相當鬆散，而且該教授刻意不強調結構，且偏好使用所謂的『心理印象』進行繪圖。他期望藉助於某些感受之力來繪圖，只有在必要的時候，才會稍微留意準確性。」

Kindred 補充說明：「另一位教授則不以藝術家自居，並認為自己是一名技術人員。他嘗試說明每個肢體和關節的運作機制，並表示出色的作品，只是此一分析下的副產品。」

無論您比較偏好採用自然手法或結構方式，若能將兩者搭配運用，將有助於精進自身的畫腳技巧。

Kindred 提到：「一旦掌握到基本的解剖概觀，技巧就可望突飛猛進。許多時候，繪圖風格的背後，往往有著嚴謹的基本功。」

從描圖開始著手

如果您使用數位方式進行繪圖或著色，不妨使用相片來練習繪製腳部插圖。您可以仿效這個逐步示範的 Adobe Photoshop Sketch 教學課程，在繪圖應用程式中進行影像描圖，藉此熟悉腳部的基本線條。素材可使用自己的腳部相片，或於 Adobe Stock 上尋找模特兒。

腳只佔繪圖中的一部分

請記住，腳通常只佔整體插畫的一部分，而且，視您的風格和作品而定，當中可能不會用到寫實手法。

一般而言，只要完成腳部的視覺化速寫，就足以因應所需。藝術家 Jen Bartel 提到：「許多卡通藝術家都會採用簡單的繪圖風格。他們已找出簡化繪圖的技巧，可讓人一眼看出所欲傳達的意象。」觀看藝術家 Pascal Campion 在 Adobe Live 進行的示範，以了解如何繪製三名腳部線條別具風格的籃球員。

只要多加練習，就能更準確地掌握腳部的比例，以及腳部相對於人體的比例。無論您走的是超寫實主義畫風，或是簡單風格，皆可透過反覆練習和精心準備來奠定基礎，讓您所畫出的每隻腳更顯自然。