Videografinin temellerini keşfedin.

Videografi nedir?

Teknik açıdan bakıldığında videografi; dijital kameralar, video kasetler ve veri akış ortamı gibi elektronik ortamdaki hareketli görüntülerin elektronik olarak yakalanmasını ifade eder. Bu, özel video düzenleme ve post prodüksiyon yöntemlerini de içerir. Bu meslekten olmayan bir kişinin bakış açısından bakıldığında videografi, genelde kapsamı daha küçük olan bir pratik video projesi tarzını tanımlar. 

Sinematografi; yüksek prodüksiyon müzik videolarını, kısa ve uzun metrajlı filmleri ve reklamları kapsar. Öte yandan videografi; genelde düşük prodüksiyonla çekilir, standart film prodüksiyonuna göre sanatsal tarafı daha azdır ve film üzerine değil, dijital olarak çekilir.

Söz konusu videografi olduğunda.

Her ikisi de hareketli resimleri yakalıyor olsa da sinematografi ile videografi arasındaki farklar birkaç faktöre bağlıdır. Projenize en uygun yaklaşımı bulmak için işin boyutunu ve kapsamını, ekibin boyutunu, ne kadar ön prodüksiyon gerektiğini (yaratıcı beyin fırtınası, senaryo yazma, görsel taslak oluşturma vb.) ve yaratıcı yönetimden kimin sorumlu olduğunu göz önünde bulundurun.

İster konser ister haber ister aile fertlerinin yeniden bir araya gelişi ya da doğum günü gibi özel bir etkinlik olsun; işin kapsamı söz konusu olduğunda videografi, dinamik durumları belgelemek için idealdir ve çekimlerin doğal görünmesini sağlar.

Profesyonel film yapımcısı Ingram "Videografi; canlı etkinlikler, düğünler veya özellikle dev bir ekiple ya da genellikle filmlerde gördüğünüz prodüksiyon ekipmanlarıyla planlanmamış durumlara yöneliktir," diyor. "Genellikle televizyon kamerasıyla çekilir. Run-and-gun tarzı çekimler için daha idealdir ve bu tarz çekimlerde işe koyulana kadar ne çektiğinizi tam olarak bilmezsiniz."

Yapılan video prodüksiyonu genellikle daha küçük ölçekli olsa da bunun sizi yanıltmasına izin vermeyin. "Videografi denince akla büyük projeler gelmese de bu doğru değildir," diye ekliyor sinematografi uzmanı Josh Miller. Videografikerler, küçük ekiplerle veya bazen kendi başlarına çalışırlar ancak kurumsal eğitim videoları, spor etkinlikleri ve havadan drone çekimleri gibi farklı türlerdeki karmaşık projelerde de çalışmaları istenebilir. 

Videografi çalışmaları için doğru ekipmanlar.

İşe başlamak için her zaman bir video kamera veya DSLR fotoğraf makinesine ihtiyaç duyacağınız varsayılabilir ancak videografinin öngörülemeyen doğası nedeniyle ekipmanlar hakkında iyi bilgi sahibi olmanız gerekir. Burada listelenen ekipmanları kullanarak, gerektiğinde daha iyi tepki vermenize ve bir sonraki video projeniz için en iyi çekimleri yapmanıza yardımcı olacak beceriler ve alışkanlıklar kazanın. Ne tür bir etkinlik üzerinde çalıştığınıza bağlı olarak bazı ekipmanlara diğerlerine kıyasla daha çok ihtiyaç duyabilirsiniz ancak yüksek kaliteli video içeriği oluşturmada her birinin önemi vardır.

Sabitleyici 

Her çekimin temel parçası olan sabitleyici, video kamera hareketini azaltır ve tripod, Steadicam veya mount kullanmanız fark etmeksizin, çekimlerinizin daima sabit olmasını sağlar. Belgesel yapımcıları ve düğün videografikerlerinin bildiği gibi, bazı etkinlikler elde çekim tarzına uygundur ancak belirli çekimleri önceden ayarlamanız gereken zamanlarda elinizin altında bir sabitleyici bulundurmanız faydalı olur.

Aydınlatma ekipmanları

Kliplerinizin görsel kalitesini yüksek tutmak için uygun aydınlatma çok önemlidir. "Sahnenin büyüklüğüne bağlı olarak kendi aydınlatmanızı getirmek isteyebilirsiniz, böylece herhangi bir ışık sorunu yaşamazsınız," diyor Ingram. Amatör bir projede çalışıyorsanız veya ekibinizde ışık direktörü bulunmuyorsa ne kadar ışıkla çalışacağınızı öğrenmek için mekan koordinatörüyle konuşmanız gerekebilir.

Ses aksesuarları

"Kamera üzerinde bulunan mikrofonlar videografikerlere çok yardımcı oluyor," diyor Miller. Bazı mikrofonlar belirli ortamlarda ve koşullarda daha iyi çalışır. Genellikle shotgun mikrofonlar, önden gelen sese öncelik verip arkadan ve yanlardan gelen sesleri engellediğinden, ses yakalamaya yönelik en etkili kamera araçlarından biridir. Mükemmel ses üretimi sadece tek bir yöntem, teknik veya ekipmanla sınırlı değildir; bu nedenle çalıştığınız ortamlarda sesin nasıl daha net yakalanacağını öğrenmek için mümkün olduğunca fazla ekipman edinin ve kullanın.

Birden fazla lens

Videografinin sanatsal yönetim tarafı, sinematografiyle aynı olmasa da işinizde kullandığınız çekim türleri gibi belirli stilistik seçimleri yapmanız gerekir. Projenin ihtiyaçlarına bağlı olarak, öznenizi farklı bir ışıkta göstermek ve izleyicilerinizin tüm dikkatini çekmek için çekim yaparken farklı lensler kullanın. Mümkünse projeniz sırasında süreci takip etmek ve düzenli çalışmak için çekim listesi kullanın.

Yedekler

Video çekimleri için büyük miktarda görüntü kaydedilmesi gerekir. Kameranızdaki alanın bitme ihtimaline karşı, yedek bellek veya SD kart getirdiğinizden emin olun. 

Gelişmekte olan videografikerler için ipuçları.

Videografi, çok yönlülük gerektirir. Bazen kendi kamera operatörlüğünü de yapan videografikerlerin, birçok farklı alanda kapsamlı bilgi ve becerilere sahip olması, mevcut kaynakların eksikliğini ve canlı etkinliklerin kaotik yapısını hesaba katması gerekir. Size yardımcı olacak bazı becerileri burada bulabilirsiniz:

Tetikte olun.

Her şey her zaman planlandığı gibi gitmez. Bu nedenle, genellikle tekrarı olmayan, anlık çekimler yapan videografikerlerin, her şeye hazırlıklı olmaları gerekir. "Nasıl hızlı düşünüp tepki vereceğinizi ve sahip olduklarınızla elinizden gelenin en iyisini yapacağınızı öğrenmeniz gerekiyor," diyor Miller. 

Bulunduğunuz konumu keşfedin.

Hiçbir anı kaçırmak istemezsiniz. Çekim yapacağınız en iyi açıları anlayın. Böylece, o ana uyum sağlayabilirsiniz. Ekipmanınızı kurabileceğiniz en iyi yerleri bulmak için çekime başlamadan önce bulunduğunuz konumu keşfedin. Kullanabileceğiniz farklı açılar ve işinize dahil edebileceğiniz diğer çekim türleri hakkında ilham almak için diğer medya türlerine başvurun.

Hazırlanın ve uyum sağlayın.

Çekiminizi kapsamlı bir ön prodüksiyon planıyla düzenleyerek başarılı bir video prodüksiyonunun temelini oluşturun. Çekim sırasında planınıza yönelik kontrol listesini elinizin altında bulundurun. Böylece, etkinlik sırasında ne olursa olsun işinize devam edebilirsiniz.

Yönetmen Shawn Foulks "Hazırlıklı ve düzenli olmanız gerekiyor," diyor. "Videografide farklı bir düzen vardır çünkü her şeyin nerede olduğu, ihtiyacınız olan tüm ekipmanlara sahip olup olmadığınız ve nasıl bir şeye atıldığınız konusunda bilgi sahibi olmanız gerekir. Ancak beklenmedik bir şey yaşanması durumunda da acil durum planlarınızın olması gerekir." 

Çekimi yönlendirin.

Çekim sırasında kendinizi ifade edebilmeniz, istediğiniz sonuçları alma konusunda çok önemlidir. Özellikle, aksiyonu veya çekeceğiniz özneleri nasıl yöneteceğinizi bilmek çok değerlidir. Yönetmenlik yeteneği, bir filmdeki oyuncuları yönetmek kadar olmasa da düzenli aralıklarla başvurulması gereken bir beceridir. Miller "Yönetmenlik, videografiker olmanın çok büyük bir parçasıdır," diyor. "Düğün bile olsa insanları kendilerini rahat hissedecekleri şekilde yönetmeniz gerekir ve bu da kameraya yansır." 

Adobe Premiere Pro ile daima mükemmeli elde edin.

Çekim yaparken her bir görüntüyü yakalamak isteseniz de videografinin anlık doğası nedeniyle kurgu seçeneğinizin olduğuna sevineceksiniz. İster çaylak ister 10 yıllık bir uzman olun, video düzenleme alanındaki endüstri standardı bir yazılımı kullanarak, çekimlerinizde hızlı ve kolay bir şekilde profesyonel video prodüksiyonu tarzı düzenlemeler yapabilirsiniz. Cep telefonunuzda çekilen görüntüleri otomatik olarak yeniden boyutlandırın, klibinizin renk derecelendirmesini doğrudan zaman çizelgenizde özelleştirin, Adobe Stock üzerinden ses parçalarını ekleyip yeniden düzenleyin ve daha fazlasını keşfedin. 

Parmaklarınızın ucundaki yapay zeka destekli araçlar ve sorunsuz entegrasyon sayesinde bir sonraki video projenizle çıtayı yükseltin.