Animasyon ÖZELLİKLERİ
Disney, 20. yüzyıl boyunca cel animasyon filmleriyle hayranlarını mest etti. Elle çizilen geleneksel animasyon tekniği, sinemanın görünümünü ve verdiği hissi değiştirdi. Peki cel animasyon nedir ve nasıl çalışır? Uzman kılavuzumuzla tüm ayrıntıları öğrenin.
Cel animasyon, en geleneksel animasyon biçimlerinden biridir ve genellikle karakterler olmak üzere nesnelerin şeffaf selüloit yapraklara elle çizilmesi ve boyalı arka planlara yerleştirilmesiyle oluşur. Bu yapraklar animasyonlu cel olarak bilinir.
"O zamanlarda hareketli filmler elle yapılırdı, teknoloji yoktu. Bunlar el yapımı ürünlerdi."
Disney animasyon sanatçısı Floyd Norman
Bu iki animasyon türü arasındaki temel fark, oluşturulma biçimleridir. Cel animasyonda sanatçılar, cel adı verilen selüloit yapraklara el ile çizim yapıyordu. Dijital animasyon ise büyük ölçüde yazılımlar ve bilgisayarlar tarafından oluşturuluyor.
Snow White (Pamuk Prenses) gibi filmler üzerinde çalışan Disney animasyon sanatçıları, öncelikle sanatçıydı. Araçları kalemler ve boyalardı. Diğer yandan CGI içerik oluşturucuları, algoritmalar ve 3D grafiklerle çalışıyor. CGI sanatçıları da ciddi yaratıcı becerilere sahip ancak daha çok güzel sanat olarak kabul edilen elde çizim yaklaşımından ayrılıyor.
Geleneksel animasyon tekniği ve cel yapraklar kullanılarak oluşturulan filmler için çok fazla kaynak gerekir. Her karenin elle çizilmesi nedeniyle, prodüksiyonlarda birçok animasyon sanatçısına ihtiyaç duyulur. Prodüksiyon şirketleri, çok daha az zamanda çok daha az kişiyle CGI filmler hazırlayabilir.
Yeni başlayanlar için animasyon kılavuzumuzu okuyarak öğrenmeye devam edin.
Cel animasyon ilk olarak 1930'ların sonlarında, Disney'in bu tekniği animasyon filmlerinde kullanması ve daha önce bilinmeyen renkleri, hareketleri ve gerçekçiliği animasyonlu filmlere taşımasıyla kamuoyunun ilgisini çekti. Geleneksel animasyon filmlerinin bazı temel örnekleri şunlardır:
Eleştirmenler ve sektördeki isimler cel animasyondan söz ederken, Snow White'tan (Pamuk Prenses) bahsetmeden geçilmez. 1937 yılında piyasaya sürülen film, uzun metrajlı ilk Amerikan animasyon filmiydi. Animasyon sanatçıları, her bir yaprakta karakterin ana hatlarını elle çizerek, animasyon yoluyla oluşturulabilecek şeylere dair beklentileri artırmıştı.
2015'te ArtInsight okuyucularına şöyle sordu: "Sleeping Beauty'nin (Uyuyan Güzel) orijinal çizimleri neden bu kadar güzel?" 1959 yılında Disney, orijinal mürekkep çizimlerini yaprağa otomatik olarak aktaran, zamanının öncüsü bir zerografi tekniği ile birlikte elde boyanmış renklerin bir karışımını kullandı. Bu, Disney'in zengin ayrıntılara sahip kareleri daha verimli bir şekilde oluşturmasına olanak sağladı.
Artık Disney, geleneksel cel animasyonlar oluşturma konusunda yarım yüzyıldan fazla deneyim edinmişti. Lion King'in (Aslan Kral) gelişi, eleştirmenlerin "Disney Rönesansı" olarak adlandırdığı bir döneme rastladı ve eleştirmenler filmin sıcaklığını ve renklerini övdü. Birçok kişi, Lion King'i (Aslan Kral) hala Disney animasyon tarihinde bir dönüm noktası olarak görüyor.
Disney'in 2006'da animasyon stüdyosu Pixar'ı satın almasıyla, 2000'lerin sonlarına doğru CGI animasyonlar norm haline geldi. Ancak 2009 yılında Disney, The Little Mermaid'in (Küçük Deniz Kızı) arkasındaki ekibin yönlendirmesiyle, elde çizilen yeni bir film olan The Princess and the Frog'u (Prenses ve Kurbağa) yarattı. Bu, elle çizilen son Disney animasyonlarından biriydi.
Geleneksel cel animasyonların yerini CGI ve diğer dijital animasyon teknikleri almış olabilir ancak yine de bugün bir cel animasyon oluşturabilirsiniz. Bunu birkaç kolay adımda nasıl yapacağınızı öğrenin:
Animasyon karelerinin ince, şeffaf plastik levhaların üzerine elle çizilerek uygulanmasıdır. Bu animasyonlara "animasyonlu cel" adı verildi ve 1930'ların sonlarında Disney tarafından popülerleştirilen teknik, cel animasyon olarak tanındı. Ana hat yaprağın bir tarafına çizilir ve renk diğer tarafa eklenir. Ardından animasyonlu cel, önceden oluşturulmuş bir arka plan üzerine yerleştirilir ve fotoğraflanır.
Cel kaplama, 20. yüzyılın ortalarında animasyon filmlerinin yapım sürecinde dönüşüm yaratan cel animasyon sürecinin bir parçasıdır. Karakterler plastik yapraklara elle çizilir ve mevcut arka planların üzerine yerleştirilir. Bu animasyonlu cel yaprakları, arka plan üzerine yerleştirildiği ve karakterlerin konumlarının ve ifadelerinin taşınmasını ve değiştirilmesini sağladığı için "kaplama" olarak adlandırılır.
Kare kare cel çizim; ayrıntı, renk ve derinlik bakımından zengin, olağanüstü görünen animasyonlu cel'ler ortaya çıkarıyordu. Ancak süreç çok zaman alıyordu ve kaynakları tüketiyordu. Sınırlı animasyon, buna alternatif olarak geliştirildi. Mümkün olduğunda, sınırlı animasyon tekniklerini kullanan ekipler mevcut kareleri yeniden kullanıyor ve yalnızca gerektiğinde yeni animasyonlu cel'ler oluşturuyordu.
Animasyon döngüsü, tekrarlayan bir animasyondur. Bunlar, genellikle sürekli olarak yeniden oynatılacak şekilde ayarlanan kısa ve basit animasyon dizilerinden oluşur. İlk animasyon döngüleri 1900'lerin başlarına kadar uzanır ve Walt Disney'in 1928 tarihli kısa filmi Steamboat Willie'de kullanılmıştır. Son yıllarda dijital teknoloji, hareketli döngülerle elde edilebilecek başarılarda dönüşüm yarattı.
Disney, 1930'ların sonunda cel animasyon sürecinde devrim yaratan çok düzlemli kamerayı geliştirdi. Önceleri, bir karedeki tüm animasyonlar tek bir düzlemde birleştiriliyordu. Bu da düz, 2D görüntülere yol açıyordu. İsminden anlaşılacağı gibi, çok düzlemli kamera, farklı karakter ve nesnelerin farklı seviyelere yerleştirildiği farklı düzlemler sunuyordu. Bunların yukarıdan çekilmesi derinlik hissi yaratıyordu.
Baskı şirketi Xerox, 1938 yılında kağıt üzerinde metin ve grafik üretmek için yeni bir yöntem olarak zerografi tekniğine öncülük etti. 1959/60 yıllarında 101 Dalmatians'ı (101 Dalmaçyalı) geliştirirken Disney, cel animasyon sürecini kolaylaştırmak için zerografiyi kullandı. Disney animasyon sanatçısı Floyd Norman, çizimleri doğrudan cel üzerine taramanın animasyon sanatçılarına oldukça zaman ve para tasarrufu sağladığını söylüyor.
Rotoskop, animasyon sanatçılarının karakterlere gerçekçi hareketler katmak için kullandığı bir tekniktir. Bu teknikte, kare kare hareket eden karakterlerin çekimlerinin üzerinden çizimle geçilir. 1900'lerin başında geliştirilen teknik, 1937 yılında Disney'in Snow White (Pamuk Prenses) filmiyle sinemaya taşındı. Disney, aktörleri hareket halinde çektikten sonra bu çekimlerin üzerinden çizim yapmıştı.
Yeni başlayanlar için animasyon kılavuzumuzu okuyarak öğrenmeye devam edin.
Disney'in elde çizilen son cel animasyonu, 2011'de gösterime giren Winnie The Pooh filmiydi. Bu, 1937 yılında Snow White and the Seven Dwarfs (Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler) ile başlayan ve 20. yüzyılın popüler kültürüne hükmeden 2D animasyon çağını sona erdirdi. Elle çizilen diğer Disney klasikleri arasında Sleeping Beauty (Uyuyan Güzel) (1959) ve Lion King (Aslan Kral) (1994) bulunuyordu. AA Milne'in Winnie The Pooh hikayeleri de Disney'in ilk günlerine kadar uzanıyor.
Geleneksel animasyonun temel avantajı, yarattığı kalitedir. Her bir karenin yetenekli sanatçılar tarafından elle çizilmesi, animasyonlu filme daha önce bilinmeyen renk, derinlik ve gerçekçilik düzeyleri getirdi. Cel animasyonun temel dezavantajı, oluşturulmasıyla ilişkili zaman ve maliyettir.
Cel animasyonu, en çok Sleeping Beauty (Uyuyan Güzel) ve 101 Dalmatians (101 Dalmaçyalı) çağında Disney ile ilişkilendirilen, 20. yüzyıl Hollywood'unun bir ürünüdür. Ancak günümüzde hala teknikleri kullanan meraklılar vardır. Bu teknoloji, bir nesil animasyon sanatçısı ve sinema meraklısı arasında ikonik bir yer kazanmıştır. Günümüzde cel animasyon uygulamaları yapanlar bunu genellikle modern dijital tekniklerle birleştirir.
Bize bir dakikanızı ayırın. En iyi uygulamayı bulmanıza yardımcı olacağız.
Based on your location, we think you may prefer the United States website, where you'll get regional content, offerings, and pricing.
