Основы фотокомпозиции

Яркие цвета часто привлекают внимание и разрушают или усложняют композицию. «Насыщенность определенных оттенков действительно притягивает взгляд, — говорит Лонг. — Если я хочу выделить определенный объект, я могу увеличить его насыщенность или яркость».

Несбалансированные фотографии могут выглядеть неупорядоченными или непрофессиональными. «Если фотография не сбалансирована, она вызывает смущение у зрителя, — говорит Лонг. — В большинстве случаев нам нравится ощущение плавности на изображении». Объекты слева сочетаются с объектами справа и, возможно, дополняют объект в середине. Как и ощущение эстетики и интуитивное понимание изображений, умение создавать баланс приходит с практикой. «Создание баланса — это не навык, которому можно научить, — говорит Лонг. — Вы учитесь балансировать изображение, когда смотрите на объекты». Чем больше вы работаете, тем лучше вы понимаете, как элементы изображения сочетаются друг с другом.

• Использование направляющих линий, фокуса и глубины резкости

Фотография делает плоским трехмерное изображение. Чтобы сохранить ощущение пространства и глубины, фотографу необходимо знать, что находится в кадре и на чем сфокусировать изображение.

Направляющие линии — это визуальные элементы, которые притягивают взгляд зрителя к объекту или точке фокусировки. Эти элементы могут быть любыми: например, дороги, уходящие вдаль, рука, вытянутая в направлении какого-либо объекта, ветви деревьев, поднимающиеся к луне, — все, что привлекает внимание к чему-либо. Эти линии придают плоским поверхностям ощущение глубины, трехмерности и формы.

Фокусировка и глубина резкости также добавляют иллюзию трехмерности фотографии. Малая глубина резкости может создать впечатление, что зритель смотрит на предмет, который находится прямо перед ним, и создает эффект глубины и масштаба даже на плоской фотографии.

• Найдите нужную точку обзора

Если вы хотите поэкспериментировать с композицией, попробуйте перемещать камеру. Просто изменив перспективу, можно создать превосходное изображение вместо обычного. «Все, что мы делаем, — это выбираем, какие объекты добавить в кадр, а какие — исключить из кадра», — говорит Лонг.

Поэкспериментируйте с пространством и расстоянием до объекта. «Я часто перемещаю камеру, — говорит Ривера. — Я поднимаю камеру очень высоко и опускаю ее очень низко. Я пытаюсь понять, как изменится кадр, если я расположу камеру под объектом или передвину объект из стороны в сторону». Приближайтесь к объекту съемки, удаляйтесь от него и перемещайте камеру, чтобы понять, как вы хотите сформировать кадр.

И наконец, при создании снимка помните, для каких целей он создается. «Возможно, поверх изображения будет расположен текст или это изображение будет размещено на обложке журнала», — говорит Ривера. Учитывайте эти дополнительные элементы при создании композиции и пытайтесь представить себе их концепцию, когда вы смотрите в видоискатель.

• Улучшайте композицию с помощью обрезки в процессе постобработки

Если композиция фотографии не совсем удачная, часто ее можно улучшить в процессе постобработки с помощью быстрой обрезки. Объект на фотографии может быть расположен неоптимальным образом. Но, просто переместив край кадра, зачастую можно найти качественное изображение внутри неудачного снимка.

При просмотре старых изображений попробуйте взглянуть на них с другого ракурса или с другой перспективой. «Поэкспериментируйте с поворотом изображения, — говорит Ривера. — Во время обрезки можно повернуть изображение, зеркально развернуть его или перевернуть его сверху вниз, чтобы получить совершенно другой образ».

Как добиться нужной композиции

Для создания эффектных фотографий недостаточно просто следовать правилам композиции. Например, можно следовать правилу третей неумышленно или без какой-либо цели. Необходимо понимать, что элементы композиции — это не алгоритмы и формулы. Они помогают фотографу в процессе принятия решений, но не заменяют его. «Использование направляющих линий — это замечательное правило, но эти линии должны направлять мой взгляд к объекту съемки, а не к пустому пространству», — говорит Лонг.

Правила композиции на фотографии являются основой. Когда вы усвоите базовые правила создания качественного изображения, вы сможете нарушать эти правила. «После того как вы изучили основы, вы можете экспериментировать, — говорит Ривера. — Для съемки любой фотографии не существует установленных правил. В этом вся прелесть искусства фотографии. Вы можете создавать собственные правила и собственные образы».

Хорошие фотографы умеют видеть красоту объектов и сцен. Композиция — это инструмент, с помощью которого они могут помочь другим людям увидеть то, что видят они. Они объединяют элементы окружающего мира и с помощью своего оборудования и навыков красиво размещают их в прямоугольном кадре. Это относится к фотографиям любого типа, будь то портретная фотография во весь рост, пейзажная фотография грандиозных масштабов или макросъемка миниатюрных миров.