Como fazer um comercial em vídeo ao qual as pessoas vão querer assistir.

Comerciais na Internet e na TV podem aumentar o reconhecimento da marca e conquistar novos clientes. Saiba como fazer vídeos de alta qualidade que chamem a atenção.

Vídeo de Kyle Loftus

Por que gravar comerciais?

No mercado lotado de marcas que competem pela atenção das pessoas, um vídeo profissional pode ajudar uma empresa a transmitir rapidamente uma mensagem e atrair consumidores. Para tornar a marca conhecida, mostrar um produto ou promover uma campanha, um vídeo promocional feito especificamente para a televisão ou para a Internet é geralmente a ferramenta mais imediata e eficaz.

“No caso das empresas, um comercial é uma chance de chegar à frente na questão de território, de encantar e surpreender e de expandir o alcance a um público em potencial maior”, diz o produtor e diretor Will Stewart. No caso de videógrafos promissores, um comercial é a chance de desenvolver habilidades, aumentar o portfólio e, por fim, ter uma renda pela sua criatividade.

Por onde começar.

O mais importante para se tornar um criador de comerciais é começar a fazer comerciais.

Ganhe experiência.

Se você está no início de sua carreira como videógrafo ou diretor de criação, pode ser uma boa ideia fazer um projeto pequeno para uma pequena empresa apenas para montar seu portfólio. “Assim que você tiver um portfólio, poderá começar a cobrar”, diz o diretor e produtor Kyle Loftus. “Invista esse dinheiro em seu próximo comercial, talvez contratando alguém com uma câmera melhor, adquirindo uma iluminação melhor ou investindo em mais experiência para ajudar você.”

Dessa forma, você poderá fazer um ótimo comercial com uma equipe de produção maior e valor de produção elevado para continuar melhorando a cada trabalho. Com o tempo, você poderá até contratar um animador para adicionar gráficos mais complicados ou um compositor para compor e gravar um jingle.

Conheça o cliente e as necessidades dele.

Bons comerciais na Internet ou na TV começam com uma boa pesquisa. “Seus pensamentos devem estar focados em fazer um vídeo que ajude a empresa a atingir os objetivos”, diz Loftus.

Faça uma reunião com o cliente para ter certeza de que seus valores e objetivos estejam alinhados. Saiba por que o cliente adora o produto dele. Leia a declaração da missão da empresa e saiba mais sobre como ela anseia crescer e o que a diferencia dos concorrentes.

Um videógrafo e um diretor preparando uma tomada de câmera para um comercial

Imagem de Kyle Loftus

Descubra quais aspectos do produto ou serviço a empresa deseja apresentar e qual é o objetivo específico do comercial. Com base nisso, você poderá definir os detalhes mais sutis, como a duração do comercial, o local em que será veiculado (incluindo a proporção do vídeo, como 1:1 para o Instagram e 16:9 para YouTube), o prazo de entrega e o orçamento.

“Quanto mais informações você puder dar com antecedência, melhor para você. Assim, ninguém ficará confuso e todos terão a mesma ideia sobre o resultado do vídeo”, afirma Loftus.

Conheça o público-alvo.

“O tesouro está nos nichos”, diz Stewart. Os melhores comerciais são destinados a um público específico. Pergunte ao cliente a estratégia de marketing dele e pesquise quem se beneficia mais com o produto ou serviço e os canais em que ele veiculará seus anúncios em vídeo para alcançar clientes em potencial. Se ele não tiver um estudo sobre isso, talvez você precise fazer algumas pesquisas para descobrir o público-alvo.

Duas atrizes sentadas à mesa tomando café para um comercial

Veja os vídeos no Facebook para saber o que está chamando a atenção de diferentes públicos. “Comece a entender melhor o algoritmo, o que ele conecta e o que faz as pessoas pararem de rolar a tela”, diz Loftus. Isso pode ajudar você a entender o rumo que a sua produção de vídeo deve tomar.

Conheça a marca.

Estude os anúncios de TV anteriores ou outras campanhas de marketing da marca. Entenda a voz e o tom da marca ou como ela conversa com os clientes, bem como as fontes, cores e imagens usadas. Conheça o produto e seu valor prático e emocional para os clientes. Também é útil descobrir de quais comerciais o cliente gosta e como ele imagina que será o anúncio. Depois, peça referências de vídeos e fotos.

Quanto mais informações você tiver sobre a empresa, o produto e o público-alvo, mais fácil será demonstrar o valor do produto e as características que o diferenciam em relação aos concorrentes.

O que fazer na pré-produção.

Depois que você e o cliente concordarem com o trabalho, a estratégia e as mensagens, será a hora de debater ideias. Elabore o máximo de ideias que conseguir e trabalhe com o cliente para escolher aquelas que se alinham com os objetivos dele, estejam de acordo com os ideais e sejam viáveis devido ao prazo e aos recursos.

Escreva um roteiro e um storyboard.

O comercial será melhor, e você se livrará de muito estresse, se fizer o roteiro de toda a ação, diálogo ou narração antes de filmar. Depois, crie um storyboard — uma série de desenhos que conta de maneira visual a história de um roteiro. Com o storyboard, você determina exatamente como deseja que o comercial flua na tela, ajudando a transmitir a mensagem sem perder tempo.

Com um roteiro de trabalho e um storyboard, você pode criar uma lista de tomadas, que é uma descrição detalhada de cada tomada que você precisa capturar durante a produção. “Dou o maior número de detalhes que posso, então, quando aparecemos no set, todos sabem por que estão fazendo o que estão fazendo”, diz Stewart.

Uma boa lista de tomadas também mostra exatamente de qual pessoal e equipamento você precisará para fazer o comercial. Use-a para descobrir os tipos de local necessários e o número de atores profissionais e membros da equipe, bem como a iluminação, cenografia, adereços e figurino.

Um videógrafo preparando um tripé para um comercial

Um videógrafo preparando um refletor de luz para um comercial

Imagens de Kyle Loftus

Invista em lentes e equipamentos de iluminação.

Você pode gravar um comercial de alta qualidade sem utilizar muitos equipamentos caros. Mas, se você tem um orçamento disponível, não precisa gastá-lo na câmera mais sofisticada. Basta que a câmera tenha uma resolução alta o suficiente (4K). “É mais importante a lente do que a câmera”, diz Stewart. “Se você estiver começando, poderá alugar lentes de alta qualidade.”

Uma boa iluminação também é muito importante. Verifique se as lâmpadas usadas mostram as cores reais da cena. “Procure um alto valor de CRI [índice de renderização de cores], que ajudará a capturar imagens brilhantes e dinâmicas”, diz Stewart. Dessa forma, você fará um vídeo vívido e colorido que chama a atenção.

Como fazer uma filmagem excelente.

Uma boa sessão começa com uma call sheet detalhada que informa a todos da produtora onde e quando precisam estar durante o dia. Em seguida, verifique se você tem tudo de que precisa e apareça com antecedência para a preparação.

Faça as imagens mais importantes primeiro, dessa forma, não importa o que aconteça no final do dia, você ou o editor de vídeo terão as filmagens necessárias para editá-las em um comercial eficiente.

Mesmo com os planos mais detalhados, podem ocorrer muitos erros no set. Tenha planos alternativos, mas também tenha tudo pronto para lidar com as adversidades. “Vamos passar uma crise por vez”, diz Stewart. “Você tem que reunir a equipe com calma e dizer: ‘Ok, esse é o desafio, e o que vamos fazer agora?’”

Confirme as informações com os clientes no set.

Ao trabalhar com um novo cliente, pode ser útil ter um representante no set para responder a dúvidas que o cliente possa ter para que você possa fazer o comercial que ele espera. “Mas é importante definir as diretrizes antes da produção em si”, diz Loftus. Se você confia na sua direção e na sua capacidade em relação ao resultado, diga para o cliente que você não espera receber feedback durante a filmagem.

Ator preparando uma bebida em um café para um comercial

Mão segurando a alça de uma máquina de café cheia de pó de café

Aperfeiçoe na pós-produção.

Assim que terminar de filmar, faça backup de toda a produção de áudio e vídeo e faça upload de todos os arquivos para um software de edição de vídeo, como o Adobe Premiere Pro.

“Sempre editamos no Premiere Pro”, diz Stewart. “Nossos editores trocam projetos nos respectivos computadores, e é uma loucura ver todos trabalhando nos mesmos projetos juntos.” Com os recursos do Projeto compartilhado do Premiere Pro, vários editores podem trabalhar no mesmo projeto ao mesmo tempo para agilizar a entrega.

Stewart aconselha o envio de uma amostra do vídeo para o cliente o mais rápido possível. “Não queremos avançar no projeto e então descobrir que estamos indo na direção errada”, diz. “Às vezes, os clientes vêm ao nosso estúdio, e mostramos o vídeo na telona. Se for necessário alterar algo, poderemos fazer isso na hora.”

Então, o comercial está pronto para as etapas finais. Corrija as cores no Premiere Pro e encontre música e efeitos sonoros rapidamente com o Adobe Stock Audio no painel Áudio essencial.

Entregue o produto acabado em diferentes tamanhos para diferentes canais de mídia social com a ajuda da inteligência artificial do Adobe Sensei. A ferramenta Ajuste automático segue a ação para não ser necessário redimensionar manualmente cada quadro.

Equipe de produção montando câmeras para a filmagem de um comercial

Imagem de Kyle Loftus

O que mais você deve saber.

Se você acabou de começar na carreira de vídeos, saiba que você vai cometer erros. Tente aprender com eles e evite cometer o mesmo erro duas vezes. Você não precisa ter bastante dinheiro ou o equipamento mais caro para fazer um ótimo vídeo.

“Concentre-se na história, nas técnicas, nos movimentos da câmera e na iluminação. Se você contar uma história cativante, as pessoas vão se identificar com a emoção transmitida”, diz Stewart. “Aceite as limitações de ser uma equipe pequena com um orçamento apertado, porque as limitações despertam a criatividade.”