Faça vídeos de comida apetitosos

O foco é a comida.

Vídeos de comida geralmente se enquadram em duas categorias principais: receitas e vídeos promocionais. Um bom vídeo de receita mostra como fazer determinados pratos. Os canais NYT Cooking e Buzzfeed’s Tasty no YouTube apresentam vídeos aéreos de receitas.

Mensagens promocionais ou comerciais de comida têm tudo a ver com mostrar o produto, atrair o espectador e inspirá-lo a sair para comprar. Imagine um comercial de fast food com batata frita dourada e quentinha, com o sal sendo jogado com cuidado. Desde que esses vídeos vendam o produto, não há limites para o lado criativo.

Sejam vídeos de receita da Food Network, vídeos inspiradores de sobremesas do So Yummy, comerciais de dar água na boca ou apenas conjuntos de vídeos de comidas deliciosas, o conteúdo culinário é popular no mundo todo. De acordo com o Engadget, vídeos de comida geram duas vezes mais interações no Facebook do que vídeos de moda, a segunda categoria mais popular. O Fanpage Karma, um blog de análise de mídia social, descobriu que, no Instagram, os vídeos de comida perdem apenas para os vídeos de moda.

Ensine as pessoas como fazer uma comida deliciosa.

Os vídeos de receita costumavam ser longos e detalhados, mas, na era do TikTok e do Reels do Instagram, as receitas curtas se tornaram o padrão. Para que o seu vídeo tenha mais chances de ter visualizações e curtidas, comece com uma ideia específica. Concentre-se em um prato, eletrodoméstico ou dicas de cozinha que você deseja apresentar. Depois, ensaie.

Faça alguns testes.

É importante testar as receitas antes de fazer os vídeos. Assim, você sabe que incluiu tudo o que um espectador precisa e sabe que o prato ficará delicioso. “Nada acaba tanto com a sua credibilidade do que pessoas tentando fazer a sua receita e algo não dar certo ou elas descobrirem que está faltando um ingrediente”, diz a chef Caroline Chambers. “Cada receita que você publicar deve ser testada antecipadamente e escrita da forma mais simples e clara possível.”

Ilumine.

Para a comida ficar apetitosa em um vídeo, são necessárias cores vivas. Então, uma boa iluminação é essencial. “Se a sua cozinha não tem luz natural, tenha uma iluminação adequada para dar destaque a tudo”, diz Chambers. “Eu uso vários ring lights para refletir a luz pela cozinha.”

Grave.

Chambers, que posta os vídeos no Reels do Instagram, grava usando um iPhone. Ela diz que a gravação adiciona de 20 a 30 minutos ao tempo de cozimento. “Os vídeos mais compartilhados não se concentram muito nos detalhes”, diz Chambers. “Eles incluem uma breve visão geral, e as pessoas podem ler a receita na legenda se precisarem de mais informações.

“Não deixe que a vontade de fazer um vídeo perfeito impeça você de gravar”, afirma. “É um pouco embaraçoso se expor no início, mas o melhor momento é agora. Então, faça o primeiro vídeo. Não precisa ficar perfeito.”

Edite para dar personalidade.

Se você é iniciante quando se trata de edição de vídeo, seja paciente e saiba que você vai se aprimorando a cada vídeo produzido. Além disso, a prática da edição ajudará você a desenvolver seu estilo. “Comecei com vídeos aéreos, mas eles não são tão envolventes”, diz Chambers. “Descobri que colocar um pouco da minha personalidade — de fato, estar neles — é o que fez as pessoas começarem a clicar nos meus vídeos.” 

Pense no que torna você e sua culinária únicos e tente destacar isso na edição. Se você é o tipo de pessoa que vive assando bolos de chocolate, brownies e cupcakes, não exclua os momentos alegres de experimentar a comida ou as falas sobre a beleza de uma gota de chocolate.

Escolha a imagem de capa ideal.

Nas mídias sociais, a imagem de capa geralmente determina se as pessoas vão clicar ou não em um vídeo de comida. “Encontre uma imagem estática linda da receita ou do que você esteja tentando demonstrar”, diz Chambers. “Use iluminação natural e veja se o prato está limpo. Use um estilo simples e acessível e concentre-se na comida, afinal, a imagem é bem pequena.”

Adicione sobreposições de texto e legendas.

“Legendas são essenciais”, diz Chambers. “Muitas pessoas veem vídeos no modo silencioso porque estão no trabalho ou com os filhos, então eu coloco legenda em tudo. Demora bastante, mas o envolvimento é muito maior, pois as pessoas que estão assistindo no modo silencioso conseguem entender o que está acontecendo.”

É fácil incluir títulos e legendas no Adobe Premiere Pro. Depois do corte final do vídeo, adicione uma faixa de legenda à linha do tempo, escolha o formato e o estilo e adicione-a manualmente. Você edita as legendas como faria em qualquer outra faixa de vídeo.

Implemente os comentários recebidos e crie estratégias.

Use comentários construtivos de espectadores para encontrar o seu nicho. “Se as pessoas disserem: ‘Adorei aquele negócio que você fez’, concentre seu foco nisso”, diz Chambers. “Caso eles digam que adoraram ver os seus filhos provando a comida no final, é isso: inclua seus filhos.”

Chambers também aconselha a prestar atenção no que cada plataforma está otimizando. Se forem vídeos curtos e rápidos, como no TikTok ou no Reels do Instagram, faça dessa maneira. “Não desanime”, diz ela. “Entenda e faça. Faça um webinar, leia artigos e descubra como criar um conteúdo que seja excelente.”

Não passe muito tempo comparando seu conteúdo com o de outras pessoas. Você não precisa de um grande orçamento nem de uma equipe de produção completa para ter sucesso. Basta a sua personalidade e o seu nicho no mundo da alimentação”, diz Chamber. “Meus vídeos não são perfeitos. A iluminação não está adequada e o bebê fica gritando ao fundo, mas não tem problema, porque isso mostra quem eu sou.”

Faça lindos comerciais de comida.

Ao contrário dos vídeos de receita, os anúncios de comida envolvem simplesmente entretenimento e encanto. Mesmo que você esteja tentando vender alimentos que não apareçam na tela, como cheesecake congelado ou purê de batata instantâneo, encontre uma maneira de torná-los memoráveis.

O diretor David Ma usa fantasia e capricho — e câmeras de alta velocidade, robôs e destaques ocasionais — nos vídeos de comida. Ma começou a fazer curtas-metragens incríveis sobre comida que o levaram a fazer comerciais no mesmo estilo. “Quando os clientes me procuram, eles não querem apenas mostrar um prato de comida. Eles querem construir um mundo em torno dessa comida. Não estamos apenas filmando uma macarronada e almôndegas; estamos criando um mundo Tarantino de macarronada e almôndegas”, diz Ma.

Se você está apenas criando algo para montar seu portfólio de vídeos ou foi contratado para gravar um comercial, as etapas gerais são as mesmas.

Tenha uma equipe.

No início, pode ser que você precise pedir ajuda a amigos. “Mesmo que seja um amigo que não saiba nada de cinema, mas que possa ajudar você a literalmente limpar a bancada ou preparar 18 peitos de frango, é uma coisa a menos para você se preocupar”, diz Ma.

Conforme você avançar na sua carreira, sua equipe ficará maior. “Uma pessoa não consegue fazer todas as tarefas em uma filmagem de comida bem planejada”, diz Ma. “Você precisa ter um produtor culinário, um estilista de alimentos, um modelo de mão, gaffers e grips que iluminam a cena, estilistas de acessórios e designers de produção que constroem esses conjuntos complexos.”

Escreva o roteiro e crie storyboards.

Depois de saber qual é o projeto, é hora de escrevê-lo. Mantenha o roteiro simples e focado, já que você tem poucos segundos para chamar a atenção das pessoas. Mesmo que o cliente entregue um roteiro para você, preste atenção nos detalhes para entender os ângulos das câmeras e o tempo. “Storyboards são essenciais, não apenas para os clientes entenderem o que estamos prestes a filmar, mas para a equipe entender como vamos dar vida a tudo isso”, diz Ma.

Você também deve escrever um tratamento explicando como vê a iluminação e a cinematografia funcionando, descrevendo o tom da narração ou a ação e a personalidade do modelo de mão. “É necessário um tratamento para o processo de aquisição de clientes comerciais. Você precisa demonstrar seu ponto de vista de uma forma bastante tangível”, diz Ma.

Mas lembre-se de que a tarefa mais importante é vender o produto, então não deixe as suas aspirações artísticas interferirem nisso. “Você deve estar disponível para os clientes”, diz Ma. “Seu trabalho é fazer com que a comida fique linda e espetacular.”

Teste e repita.

Para ter uma produção de vídeo de comida cuidadosamente orquestrada, o ensaio é essencial. Além de câmeras de alta velocidade com recurso Super Slow Motion, a equipe de Ma usa um robô para garantir que até mesmo a simples ação de virar um hambúrguer seja perfeita. “Automatizamos o processo para sabermos que o hambúrguer sobe exatamente a 23 centímetros em direção à câmera, porque é o local em que o ponto de foco está”, diz Ma. “Mas nem sempre foi assim. Antes, era eu quem virava o hambúrguer um milhão de vezes para conseguir o vídeo perfeito.”

Não tenha medo de inventar soluções do tipo “faça você mesmo” e ver como funcionam. “Como nunca frequentei uma escola de cinema, confiei muito em ajustar, ver o que outros criadores fizeram e colocar meu próprio toque”, diz Ma.

Ao iniciar uma filmagem, esteja a postos para tentar várias vezes. “Não pense que a primeira tomada será a perfeita”, diz Ma. “Mesmo sendo profissional, gravo vídeo de batatas fritas caindo e sendo jogadas com sal 23 vezes para conseguir acertar.”

Se mãos aparecerem na filmagem, preste muita atenção em como são direcionadas. “Há muita personalidade e nuances que podem surgir na maneira como você espalha manteiga de amendoim em um sanduíche”, diz Ma.