Introducción a la profundidad de campo baja.

Pero las composiciones no son el único propósito de los fondos desenfocados. Carlson nos cuenta la siguiente anécdota: “Estás fuera fotografiando y algo te llama la atención: una flor, una persona o un paisaje. Según cómo funcione nuestra vista, enfocamos a aquello y pensamos si quedaría una buena instantánea. Si hacemos la foto y nos quedamos contentos, continuamos. Más tarde, miras la foto y te das cuenta de que no estudiaste bien el sitio: a lo mejor sacamos la flor, pero también una papelera en el fondo que no vimos porque estábamos centrados en eso que llamó nuestra atención”.

Es ahí donde resultaría útil la profundidad de campo baja. Te permite centrarte en lo importante y desenfocar las imperfecciones innecesarias para mejorar la composición.

La profundidad de campo en los retratos.

“La gente habla mucho sobre usar profundidad de campo baja al hacer retratos”, señala Klise. Los retratos suelen consistir en destacar rasgos de un rostro. Obtener un enfoque poco profundo en los ojos del sujeto puede ser importante cuando, por ejemplo, quieres que el espectador conecte directamente con el sujeto de la foto. La profundidad de campo baja también puede ayudar a eliminar detalles que distraigan en el fondo. Pero “hay una gran cantidad de aciertos y errores” al usar la profundidad de campo baja en los retratos, agrega Klise: si hay poca profundidad de campo, pero el enfoque está solo en la nariz del sujeto, no acertaste y ocultaste la conexión del espectador con el sujeto. 

Si realizas un retrato en un entorno con poca luz, es posible que debas abrir la apertura a f/1.4 para obtener suficiente luz ambiental para lograr una buena exposición. Sin embargo, esto puede llevar a una profundidad de campo baja, lo que podría desenfocar al sujeto. Puedes evitar esta profundidad de campo baja ampliando a una apertura de f/5.6 o f/8 para cerciorarte de que la persona está totalmente enfocada. Pero, con esta apertura, probablemente necesitarás iluminación adicional y artificial para lograr una exposición adecuada. El fotógrafo y director artístico Alex Tan sugiere a los principiantes que “conozcan y aprendan la modificación artificial de iluminación, como luces estroboscópicas y luz continua”. Que no te abrume el mundo de la iluminación artificial: es solo una oportunidad para aprender. Contar con las herramientas de iluminación correctas te ayuda a componer la mejor instantánea y obtener la profundidad de campo alta o baja que buscas.
 

Retos de la profundidad de campo baja.

Además de reducir demasiado la profundidad de campo, una dificultad que supone este tipo de profundidad, agrega Boyd, es que “a veces, la gente puede excederse”. No abuses de ella y no te apoyes en esta herramienta más de la cuenta. Si tomas todas tus fotografías con el mismo estilo, pierdes la oportunidad de derribar los límites creativos. No permitas que tus imágenes pierdan interés guiando demasiado al espectador. Si solo hay una cosa que mirar, es posible que tu fotografía carezca de desarrollo narrativo.

Otro importante reto con la profundidad de campo baja consiste en cerciorar que tu profundidad de campo es lo suficientemente amplia en el lugar adecuado. Según explica Boyd: “yo sugiero el horquillado: hacer unas cuantas fotos, una con un paso “f” de 1.2, otra con f/1.8 y otra con f/2.0, y así sucesivamente. Con suerte, una de esas tres fotos tiene enfocado todo lo que quieres y desenfocado todo lo que no quieres”. El horquillado resulta especialmente útil en la fotografía de retratos y puede ayudarte a garantizar el enfoque de un rostro completo.

“Cuando de verdad quieres saber cuál es el resultado al usar profundidad de campo baja, enfoca tu cámara manualmente y haz zoom”, señala Boyd. La mayoría de las cámaras están diseñadas para enfocar rostros y pueden distraerse por las áreas de alto contraste de la imagen. Al poner la cámara DSLR en el modo manual, obtienes control total de dónde quieres la profundidad de campo baja.

“Cuando de verdad quieres saber cuál es el resultado al usar profundidad de campo baja, enfoca tu cámara manualmente y haz zoom”.

Evita usar un objetivo de gran angular al realizar fotografías con profundidad de campo baja. Los objetivos de gran angular son más adecuados para la profundidad de campo alta, lo que te permite enfocar toda la escena. La fotografía de paisajes es un área donde es deseable obtener el enfoque correcto y una profundidad de campo alta. No te prepares para el fracaso; en lugar de ello, usa una distancia focal mayor.

Cómo mejorar el enfoque.

La experiencia es la mejor maestra. Si buscas dominar el lado técnico de la profundidad de campo baja, ponte a practicar. Carlson sugiere “fotografiar en el modo manual o en el modo de prioridad a la apertura”. Además, aconseja a los principiantes que elijan un simple sujeto y que experimenten con el horquillado. Cuando tomaste la misma foto con distintas aperturas, vuelve y examina las diferencias. Descubre qué nivel de detalle obtienes con cada imagen y descubre el rango de cada profundidad de campo.