Virtuell fotografering: en veiledning

Innen reklamefotografi fornyer 3D-teknologien de tradisjonelle fotoseansene med virtuell fotografering. Finn ut hvordan du kan få fart på produksjonen av markedsføringsressurser, spare penger og få større fleksibilitet samtidig med at du leverer den visuelle gjennomslagskraften som forventes ved tradisjonell fotografering.

Hva er virtuell fotografering?

Virtuell fotografering er bildemateriale som er laget for å ligne tradisjonelle bilder og representere bilder av den virkelige verden som tatt gjennom et kameraobjektiv. Det er imidlertid ingen kameraer eller objektiver involvert – det hele lages på en datamaskin ved hjelp av en kombinasjon av 3D-modeller og -materialer og 2D-grafikk og -bilder i tillegg til kunstnerisk lyssetting for å blande alt sammen. Når det gjøres riktig, kan et virtuelt bilde se ut akkurat som den ekte varen.

Den nyskapende 3D-teknologien har sitt opphav i spillverdenen og miljøet for visuelle effekter og er en nyvinning innen oppretting av visuelle ressurser. Stadig flere bedrifter integrerer 3D-baserte ressurser i markedsførings- og produksjonsarbeidsflytene for å unngå å bruke penger på dyre studioseanser og for å produsere og distribuere ressurser for markedsplassen raskere enn noensinne.

Merker som Wayfair og Unilever har allerede tatt i bruk 3D-teknologi for å dra nytte av fleksibiliteten ved gjengivelse av designkonsepter. Teknologien kan også gi enorme forbedringer i hastighet og effektivitet og bidra til å sikre enhetlige produkt- og varemerkeopplevelser på tvers av flere design- og markedsføringstiltak – avgjørende for alle merkevareleverandører, både store og små.

3D smart watch models showcasing virtual photography

Kan du se at dette bildet er laget helt og holdent i 3D?
Kilde: bilde av Vladimir Petkovic. Modell av Jean-François Bozec. Laget med Adobe Substance 3D.

Fordelene ved virtuell kontra tradisjonell fotografering.

infographic on the differences between virtual vs. traditional photography

Med 3D-ekspertise kan virtuelle bilder bilder dekke markedsføringsbehovene raskere enn tradisjonelle bilder, og de gir større frihet og fleksibilitet underveis. Ved å arbeide utelukkende i den digitale verden kan du lage det perfekte produktbildet som er så vanskelig å oppnå, og du slipper å opprette og gjengi ressurstunge fysiske prototyper.

Applikasjoner i Adobe 3D- og AR-økosystemet gjør det enklere enn noensinne å oppnå fotorealistiske scener som kan vises og gjengis fra alle vinkler, og som gir ressurser av produksjonskvalitet for alle markedsføringskanaler. Substance 3D Stager leverer det som i bunn og grunn er et virtuelt fotostudio som du kan bruke til å iscenesette scenen fra bunnen av, og materialredigering med Substance 3D Painter, Sampler og Designer gir deg mulighet til å la arbeidet nå nye høyder og oppnå ekte fotorealisme. Med god trening i å bruke disse verktøyene kan du lage bilder som brukerne ikke vil se er produsert digitalt. Arbeidsflyttester i den virkelige verden viser at bruk av Substance 3D Stager for bilder er mye raskere enn tradisjonelle metoder og kan i tillegg gi mer ønskelige sluttresultater.

Kilde: Vladimir Petkovic. Laget med Substance 3D. Sofamodellen er tilgjengelig på Substance 3D Assets – den ble teksturert i Painter med et skinnmateriale laget i Sampler fra en fysisk prøve, før den ble overført til Stager for iscenesettelse, lyssetting og gjengivelse.

Virtuell fotografering kan gjøre det enklere å dekke alle ressursbehovene ved å forenkle endring av bakgrunner og motiver i bildet for å skape et uendelig antall variasjoner. Lag et produktbilde mot en kjøkkenbenk og bytt deretter ut benken med et salongbord eller et nattbord, slik at du kan dekke alle typer livsstilsbilder. Eller gjør noe så enkelt som å bytte emballasjespråket på produktbildene for å ta høyde for alle landene produktet skal selges i. Du kan også dele maler og scener med markedsføringsgrupper i ulike kanaler, noe som gjør det enklere enn noensinne å holde alt sammen oppdatert ved å gi designerne mulighet til å oppdatere bildene etter behov. Dette kan involvere en ny vinkel, en ny beskjæring eller en ny farge. Du slipper å starte fra bunnen av – de kreative mulighetene er endeløse.

360-graders visninger av produkter på nettmarkedsplasser kan hjelpe kundene med å få en bedre følelse av et produkt enn det 2D-bilder kan gi dem. De kan vise produktet fra flere vinkler, rotere og zoome inn og ut i sanntid og endre stiler, størrelser og farger med et museklikk. En bedrift kan bruke de samme modellene i interaktive AR-opplevelser som gir kundene mulighet til å visualisere hvordan produktet kan passe inn i deres eget rom i den virkelige verden. Enkelte møbelbedrifter, blant annet IKEA, tilbyr AR-applikasjoner som gjør akkurat dette – lar deg "plassere" sofaer og stoler i stuen din via IKEA Place for å se om de passer inn (både i stil og størrelse), før du bestemmer deg for å handle. Dette er bare én av måtene AR-kreasjoner kan gjøre det enklere for bedrifter å vise frem varene sine på – og for kundene å avgjøre om de er de rette for dem.

Kilde: Vladimir Petkovic. Laget med Substance 3D. Utviklet og gjengitt i Stager ved å bruke dieline-beskjæringer i Illustrator som redigerbare teksturer og overføringsbilder i tillegg til materialer fra Substance 3D Assets. Bakgrunnen er et fotografi.

Et eksempel på en arbeidsflyt for forbrukerpakkede varer (CPG – Consumer Packaged Goods).

Med 3D-ekspertise kan virtuelle bilder bilder dekke markedsføringsbehovene raskere enn tradisjonelle bilder, og de gir større frihet og fleksibilitet underveis. Ved å arbeide utelukkende i den digitale verden kan du lage det perfekte produktbildet som er så vanskelig å oppnå, og du slipper å opprette og gjengi ressurstunge fysiske prototyper.

Design 2D-elementene.

Bruk applikasjonen som passer best for deg, når du skal opprette de 2D-komponentene du trenger. Adobe Illustrator er ypperlig for oppretting av grafikkelementer og logoer som kan plasseres på 3D-objekter, mens du kan bruke Adobe Photoshop til å opprette bilder for varemerking eller redigere eksisterende bilder.

Opprett nye 3D-materialer ved hjelp av Substance 3D Collection.

Finjuster utseendet til alle objektene i scenen ved å legge til ulike realistiske materialer. Få tilgang til materialer fra det omfattende biblioteket, og med litt mer 3D-erfaring kan du tilpasse teksturene med Designer og Sampler.

Bygg en scene i Stager.

Plasser 3D-modeller av objektene du trenger, i scenen. Substance 3D Collection-planen leveres med et bibliotek av modeller, materialer og lyssettinger. Du kan også bla gjennom Adobe Stock for å finne enda flere valg, eller importere modeller fra andre kilder.

Plasser grafikkelementene, logoene og andre 2D-bilder (eventuelt fra Photoshop eller Illustrator) på 3D-modellene – enten som overføringsbilder eller utfyllinger. Juster deretter lagets materialegenskaper for å få ønsket utseende.

Ordne objektene i scenen der du ønsker dem. Eksperimenter med ulike kameravinkler, juster lyssettingen og materialene for å finne det som fungerer best, og legg til en bakgrunn. Bruk Tilpass bilde for automatisk å skape realistisk lyssetting basert på bakgrunnsbildet. Juster eventuelt selv innstillingene for omgivelseslys og sollys. Du kan også bruke fysiske kamerafunksjoner, blant annet dybdeskarphet og brennvidde.

Eksporter og del 2D- og 3D-filer fra Stager.

Eksporter bildene som ferdige filer som kan brukes til alle typer markedsføringsbehov, blant annet webområder, annonser og til og med virtuelle produktutstillingslokaler, og importer dem i Adobe InDesign og lag layout for trykksaker og digitale medier.

Del og publiser tradisjonelle 2D-bilder eller 3D-designarbeider med 360-graders visning (med bokmerkede kameravinkler) via webkoblinger eller innlemming på Internett. Du kan også bruke ressurser i "utvidet virkelighet"-opplevelser opprettet i Adobe Aero, for å tilby engasjerende opplevelser som kan vise produktene slik de vil se ut i den virkelige verden. Aero-applikasjonen er gratis og gir brukerne en engasjerende opplevelse som lar dem samhandle med designarbeidene dine på en helt ny måte.

Eksporter ressurser til Photoshop.

Ved å importere de ferdige bildefilene i Photoshop kan du utføre endringer i siste liten og retusjere bildene på pikselnivå for å få et enda mer fotorealistisk resultat.

Virtuell fotografering: perfekte bilder uten behov for fotostudio.