Er du allerede Creative Cloud-medlem?
Creative Cloud-planen inkluderer genereringskreditter som muliggjør generativ AI-funksjoner i blant annet Photoshop, Illustrator og Adobe Express.
KREATIV GENERATIV AI
Generativ AI er raskt i ferd med å bli et viktig verktøy for kunstnere. Les videre for å finne ut hva generativ AI-kunst er, hvordan du lager den, og hvordan du kan bruke den i praksis.
Tekstmelding: Tre eiffeltårn i ørkenen med elv; fotorealisme
Det finnes mer enn én type generativ kunstig intelligens.
Det finnes store språkmodeller som er opplært av tekst, og som hjelper folk med å generere ny tekst – alt fra poesi til e-postmeldinger. Folk kan lage kunstverk av alle slag, alt fra illustrasjoner og maleriske kreasjoner til logoer, takket være diffusjonsmodeller som er opplært av bilder. Mange av de populære generativ AI-verktøyene bruker en av disse modellene.
Kunstnere bruker generativ AI til å lage mange forskjellige typer kunstverk, alt fra dikt og historier til kreasjoner som ser ut som analoge malerier eller fotografier. Hastigheten og fleksibiliteten til generativ AI gjør det mulig for innholdsskapere å komme i gang med og fullføre prosjekter raskere og åpner for alle slags spennende nye veier for kreative uttrykk.
Folk skaper kunst ut fra tingene som omgir dem – trær i skogen, bylandskap, sitt eget speilbilde. Generativ kunstig intelligens tar også inn mye informasjon i form av ord og bilder, og bruker dette til å lage kunstverk ved hjelp av en tekstmelding.
Teknologien som muliggjør dette, kalles et nevralt nettverk. Et nevralt nettverk er et matematisk system – en algoritme – som finner mønstre i store datasett. Når du ber en AI-generator om å avbilde et tre, lager den et nytt bilde ved å bruke den informasjonen den har lært om hvordan trær ser ut. Og det er dine føringer som kunstner som finjusterer disse bildene ytterligere – for eksempel ved å fortelle den at den skal generere en rosa gran eller et tre som blomstrer med tropiske blomster. Disse verktøyene er fullpakket med informasjon, men det krever fantasi fra brukeren å lage AI-kunst.
Kunstnere har eksperimentert med former for kunstig intelligens i arbeidet sitt i flere tiår og grublet på implikasjonene og anvendelsene av slik teknologi lenge før allmennheten gjorde det.
Kunstneren Vera Molnár begynte allerede i 1968 å eksperimentere med tidlige programmeringsspråk for å produsere tilfeldig genererte kunstverk. Hun regnes som en pioner innen generativ kunst, og de geometriske kreasjonene hennes er innlemmet i store museumssamlinger.
Hopp frem noen tiår, og du kan finne AI-generert kunst i Museum of Modern Art i New York. I 2023 viste museet det sprudlende og stadig skiftende kunstverket til Refik Anadol på en enorm skjerm. Den abstrakte kreasjonen ble laget med kunstig intelligens opplært av kunstverk som var en del av museets samling.
AI-kunstverk har blitt auksjonert av Sotheby's og stilt ut på Venezia-biennalen. Kunstig intelligens er blitt innlemmet i pensum for kunstfag ved utdanningsinstitusjoner som Columbia University og Rhode Island School of Design.
Dette er bare noen få eksempler på hvordan kunstig intelligens har påvirket kreativt arbeid. I likhet med andre teknologiske fremskritt har AI inspirert kunstnere til å utforske både hvordan kunst skapes, og hva som defineres som kunst.
Tekstmelding: et vakkert gallerioljemaleri, rødt, jade, oransje og grått, skarpe linjer og blandede toner
GAN (Generative Adversarial Network): Et GAN er et sett med to nevrale nettverk som er opplært av de samme dataene, og som fungerer sammen. Det ene genererer et fotorealistisk bilde, og det andre prøver å finne ut om det bildet er ekte eller skapt. For eksempel kan det første generere et bilde av en hest, og det andre prøver da å finne ut om bildet er et fotografi eller digitalt laget. Dette hjelper systemet med å lage mer realistiske bilder.
VAE (Variational Autoencoder): En VAE består av to nevrale nettverk som jobber sammen, hvert av dem med sin egen jobb. Det ene er en koder som tar inn informasjon, og det andre er en dekoder som er i stand til å omtolke denne informasjonen til helt nytt innhold. I likhet med GAN-er produserer de fotorealistiske bilder.
Bildesyntese: Bildesyntese går ut på å lage nye bilder fra store datasett med andre bilder.
Kreativ koding: Kunstnere som lager programmer som genererer kunstverket deres, blir beskrevet som kreative kodere. Hensikten med kreativ koding er ikke å produsere et funksjonelt resultat, men et som er uttrykksfullt.
Med generativ AI er det lett å havne utenfor den kunstneriske komfortsonen. Utforsk nye utseender med Fireflys AI-bildegenerator ved å velge alternativer fra Stil-menyen, for eksempel Steampunk, Papir i lag eller Prikking.
Bruk generativ AI til å opprette raske prototyper til kundene eller lage referansebilder til kunstverket ditt. Bruk Firefly-drevne verktøy, blant annet Generativ farging på nytt og Tekst til mønster (beta) i Illustrator, for å gjenbruke kunsten din og lage stilige motiver.
Inviter en venn til å redigere et av kunstverkene dine ved å bruke Generativt fyll i Photoshop, et Firefly-drevet verktøy som lar deg velge en hvilken som helst del av et bilde og erstatte det ved hjelp av en enkel tekstmelding. Med generativ AI kan du skape innhold sammen med andre på en helt ny måte.
Generativ AI gir deg tilgang til flere typer kunstneriske uttrykk. Med AI kan en dyktig grafisk designer prøve seg på å lage dramatiske redigeringer av et fotografi, eller en nybegynner kan sette i gang med å eksperimentere med flere typer kunst ved hjelp av Tekst til bilde.
Tekstmelding: uendelig intrikat fraktalmønster, hyperrealistisk, science-fiction, 4k
Bruk hverdagsspråk til å skape ekstraordinære resultater med generativ AI.
Bruk hverdagsspråk til å skape ekstraordinære resultater med generativ AI.