De stadia van een filmproductie.

Of je nu een korte film of een dure Hollywood-speelfilm maakt, het maken van de film beslaat drie hoofdstadia. Krijg een overzicht van elk stadium met tips van productieprofessionals.

Verschillende aspecten van het filmproductieproces

Afbeeldingen van Kaity Williams

Wat zijn de stadia van een filmproductie?

Keulen en Aken zijn niet op één dag gebouwd en hetzelfde geldt voor Roman Holiday. Een filmproductie kan zo veel tijd, personeel en geld kosten als je erin wilt steken, maar het project is overzichtelijker als je het opsplitst in de verschillende onderdelen: preproductie, productie en postproductie.

Plan alles tijdens de preproductie.

Elke film begint met een idee. Dit kan een verhaal zijn dat je moet vertellen of een bestaand of fictief personage dat je een tijdje wilt volgen. Het kan ook een tafereel zijn dat je in je hoofd hebt, zoals een close-up van een brandende slee. Zodra je aan dat idee gaat werken, dat gaat uitwerken, onderzoek doet en het in een script omzet, heb je een film "in de ontwikkelingsfase".

Word filmproducent.

Zowel grote productiebedrijven die op studioterreinen zijn gevestigd als uit één persoon bestaande productiebedrijven die vanuit hun woonkamer werken, hebben allemaal hetzelfde doel voor ogen: een film maken.

Een productiemanager die op de set van een film werkt

Allereerst moet je inschatten hoeveel geld het gaat kosten. Je kunt een productiemanager inschakelen om het budget te berekenen, maar je kunt ook zelf op onderzoek uitgaan. Splits het script op in opnamedagen, om een voorzichtige schatting te maken van het aantal pagina's dat je per dag kunt filmen. Op basis van die schatting kun je de kosten berekenen: de huur van apparatuur, de set, de kostuums, het salaris van de cast en crew, de kosten van stunts of speciale effecten, en eventuele andere uitgaven. Hiermee kun je al beginnen terwijl jij of je scenarioschrijvers het scenario nog schrijven en herschrijven.

De tweede taak van de producent is om geld op te halen. Mensen financieren films op elke mogelijke manier. Je kunt op zoek gaan naar welgestelde investeerders, familie en vrienden om een lening vragen, een online crowdfundingcampagne starten of een zakelijke lening aanvragen. Je kunt ook proberen geld bij elkaar te brengen door merksponsoring in ruil voor productplaatsing.

Zodra je genoeg geld hebt om aan de slag te gaan, moet je alles voor de opnamesessie regelen. "Bij de preproductie draait het alleen maar om de voorbereidingen", aldus regisseur Kaity Williams. "Zonder preproductie zouden onze producties alleen maar langer en onoverzichtelijker zijn."

Iemand van de cameracrew die een acteur filmt

Afbeelding van Kaity Williams

Huur de cast en crewleden in.

De omvang van de crew hangt af van het budget en de omvang van de film. Voor indie-projecten met een klein budget kunnen mensen meerdere rollen spelen, maar voor elk project heb je een filmregisseur, een Director of Photography, een casting director, een kostuumontwerper, een setontwerper, een verlichtingsontwerper en geluidsontwerpers nodig. Als je in de film visuele effecten wilt gebruiken, schakel je al in een vroeg stadium specialisten op dat gebied in om je te adviseren hoe je die scènes het beste kunt filmen.

Kies bij de samenstelling van je team en tijdens audities van acteurs mensen waarmee je prettig denkt te kunnen werken. De kans is groot dat je heel lange dagen met hen zal doorbrengen. "Een goede instelling is heel belangrijk, want als je om 3 uur 's ochtends al 10 uur achter de rug hebt, kun je aardig chagrijnig worden. Het is ook belangrijk om mensen om je heen te hebben die moppen kunnen tappen", vertelt cinematograaf Whit Ingram.

De preproductiefase is ook het moment om ervoor te zorgen dat het productieteam alle benodigde papieren heeft. "Zorg ervoor dat alle formulieren zijn ondertekend, of het nu om een geheimhoudingsovereenkomst of een vergunning voor een locatie gaat. En als er stunts zijn, zijn er heel veel papieren die je moet doorwerken", voegt Ingram toe.

Ga op zoek naar locaties.

Tenzij je de hele film op een soundstage kunt opnemen, heb je een locatiescout en locatiemanager nodig om de juiste locaties te vinden, de benodigde vergunningen te krijgen, en parkeergelegenheid en catering voor de cast en crew te regelen. (Een tafel vol tussendoortjes is essentieel om het moreel tijdens lange opnamedagen hoog te houden.)

Een lid van de cameracrew die buiten opnamen maakt

Afbeelding van Kaity Williams

Plan elk aspect van de opname.

Zodra je een definitief script hebt, kun je storyboards schrijven om een beeld te krijgen van hoe je dat script precies gaat filmen. "Bij de preproductie gaat het om de vormgeving van de film. Welke lenzen willen we gebruiken? Wat voor soort belichting? Hoe willen we een stemmingswisseling laten zien?" vertelt Williams.

Plan elke opname van de film. Maak een shotlist, zodat je weet hoeveel tijd, apparatuur en medewerkers je nodig hebt. "Je wilt echt elke stap van de film plannen, zodat je tijdens de productie niet voor verrassingen komt te staan", aldus Ingram. "Je kunt het in gedachten zo vaak voor je zien als je wilt, maar als je het niet opschrijft, vergeet je het snel."

Ontwikkel een gedetailleerd opnamescript waarin het opnameschema voor ieder lid van de cast en crew wordt vermeld. Schat in hoelang je erover zult doen om elke scène te filmen en stel vast wie daarvoor hoe laat en met welke apparatuur, rekwisieten en kostuums op de set aanwezig moeten zijn.

"Als je elk element van de productie volledig hebt uitgezocht, is dat bepalend voor het succes van je productie. Als je weinig hebt uitgezocht, kunnen dingen vrij snel in duigen vallen", aldus Williams.

Scherp je bewerkingsvaardigheden aan.

Als je van plan bent om de film zelf te bewerken, maar niet veel ervaring hebt, kun je het beste oefenen met het bewerken van beeldmateriaal en het samenstellen van scènes voordat je gaat filmen. "Daardoor krijg je een beter idee van welke opnamen je hebt nodig hebt en hoe je alles kunt compileren", vertelt Ingram.

Maak de film.

Zodra je alles hebt gepland, van het eerste overzichtsshot tot het laatste frame voordat de aftiteling begint, en je ook je locaties, cast, crew, sets, haar, make-up, kostuums en rekwisieten hebt geregeld, is het tijd om met het productieproces te beginnen. Zorg dat je goed uitgerust aan de productie begint, want het zullen lange dagen worden. "Een werkdag duurt meestal 12 uur", vertelt Ingram, "dus houd daar rekening mee."

Hoewel je van de kosten van elke opnamedag in de stress kunt raken, is de opnamefase ook de leukste tijd. Zodra de acteurs zich op de set bevinden, kunnen ze samen hun tekst oefenen en met de regisseur overleggen hoe ze ten opzichte van elkaar en de camera moeten bewegen.

Tijdens deze opnamefase moet je ervoor zorgen dat je alle basisopnamen hebt die je nodig hebt om het verhaal te vertellen voordat je verdergaat met speciale opnamen die er cool uitzien, maar die tijd vergen om ze op te zetten. Het is ook belangrijk dat de regisseur en acteurs openstaan voor verrassingen, want die zijn er altijd. "Het zijn de vrolijke ongelukjes die zich tijdens de productie voordoen die het vaak het leukste maken", aldus Williams.

Nadat je het hoofdmateriaal hebt gefilmd, is het tijd om het materiaal voor de B-roll te filmen. De B-roll bevat al het aanvullende beeldmateriaal dat de film aanvult maar niet essentieel is voor de ontwikkeling van de plot. Denk hierbij aan overzichtsshots of opnamen die als cut-away kunnen worden gebruikt en die het voor de editor gemakkelijker maken om meerdere opnamen van een bepaalde scène aan elkaar te lassen. Bij sommige producties is er een aparte crew die alleen maar de B-roll filmt.

Voeg alles samen tijdens de postproductie.

Editors zullen je vertellen dat de echte magie tijdens de postproductie plaatsvindt. Dat is de fase waarin al die uren aan beeldmateriaal worden gecombineerd tot een verhaal dat mensen aan het denken zet of laat lachen of huilen. Als je geen ervaring hebt met postproductiewerk, kun je op zoek gaan naar een mentor om je advies te geven. "Je kunt het zelf doen, maar het is gemakkelijker om samen te werken met iemand die het al eens eerder heeft gedaan", zegt Ingram.

Bewerking van een video van een boer die op het veld werkt

Knip en blijf knippen.

Zodra je al het beeldmateriaal bij elkaar hebt, is het tijd om het te gaan bewerken. Maak een keuze uit de beste opnamen. Raadpleeg je aantekeningen in het opnamescript om jezelf eraan te herinneren wat wel en niet werkte. Kijk naar zowel mooie als minder mooie verrassingen; laat de film die je in gedachten had los en werk met het beeldmateriaal dat je hebt.

Zodra je een ruwe montage hebt, deel je die met anderen om hun feedback te krijgen en schaaf je de film steeds verder bij. Na verloop van tijd heb je een versie waar je tevreden over bent en kun je je op de uitstraling en het geluid gaan richten.

Aanpassing van de kleur in videobeelden om de toon en stemming te veranderen

Maak het mooi.

Huur bewegingsontwerpers in om speciale video-effecten toe te voegen. Werk met geluidseditors en Foley-kunstenaars om de dialoog, de geluidseffecten en de muziek te perfectioneren. Laat de kleurcorrectie over aan de cinematograaf of een colorist. Hierdoor krijgt de film in alle scènes een uniforme uitstraling, waarna je samen de kleurkwaliteit van scènes kunt aanpassen om de toon en stemming aan de actie aan te passen.

Met de bewerkingssoftware van Adobe Premiere Pro kun je in één app alle finishing touches in je film aanbrengen. Bewerk de beelden, corrigeer de kleur, voeg audio toe, mix de audio en maak bewegende beelden voor titels en speciale effecten.

Verkoop het.

Zodra je het geluidsontwerp, de kleur en de bewegende beelden allemaal bij elkaar hebt, is je film klaar. Je kunt een marketingcampagne starten om hem te promoten of je kunt hem inzenden voor filmfestivals; goede kritieken kunnen je helpen om een distributeur te vinden. Met wat geluk is je film over niet al te lange tijd in bioscopen of op streamingplatforms te zien.

Ga aan de slag met je volgende project.

Net als bij elk ander creatief project word je bij het maken van een film beter van alles wat je doet en van elke fout die je maakt. Laat je niet ontmoedigen door je fouten en ga er gewoon mee door. "Niemand weet echt alles", zegt Ingram. "Je moet gewoon de sprong in het diepe wagen en van elke ervaring leren. Probeer je te omgeven met betrouwbare, hardwerkende mensen waarmee het prettig werken is. Daar heb je helemaal geen talent voor nodig. Je moet gewoon bereid zijn om te werken en te leren en een goede instelling hebben."