초보자를 위한 정물 사진

변화하는 정물 사진 트렌드와 함께, 전문가가 전하는 정물 사진 촬영 팁을 살펴보세요.

고대의 장식용 프레스코에서 르네상스 시대의 순수 예술에 이르기까지, 정물은 오랜 역사에 걸쳐 다양한 형태를 띠었습니다. 전통적으로 정물은 여러 가지 무생물 개체가 구도의 소재로 배열된 것을 말합니다. 그러나 오늘날에는 최신 Instagram에 게시된 라떼 아트에서 네덜란드 황금기 화풍의 튤립 꽃병에 이르기까지 무엇이든지 정물의 소재가 될 수 있습니다.

멋진 정물 이미지를 성공적으로 표현하는 일은 뜻깊은 작업입니다. 그릇에 담긴 과일을 그리는 것이 그림 입문자에게 좋은 연습이 되는 것처럼, 정물 사진은 초보 사진작가에게 훌륭한 연습 소재입니다. 제어된 환경에서 빛, 재료, 질감, 피사체를 실험해 볼 수 있는 기회가 되기 때문입니다. 창의적인 비전과 예술적 목표를 떠나 정물은 사진을 배우는 좋은 시작점입니다.

성공적인 정물 사진의 요소

카메라 앞에 있는 무생물을 촬영한 사진은 모두 정물 사진이라고 할 수 있습니다. 그러나 그 사진의 '성공' 여부를 평가하기는 쉽지 않습니다. 하지만 기준은 있습니다. 바로, '의도'와 '맥락'입니다. 사진작가의 메시지가 전달되었는지, 구도는 탄탄하며 감상자의 시선이 이미지를 따라 움직이는지, 촬영한 정물이 어떤 이야기를 전달하는지 등의 진지한 질문들을 해보면 알 수 있습니다.

정물 사진 촬영 아이디어

경험이 많은 사진작가 겸 교사인 Ben Long은 정물 사진에 대해 "아무것도 움직이지 않으니 완전히 제어할 수 있는 것"이라고 말합니다. 이어서 그는 "정물 사진은 전적으로 사물의 형태와 프레임에 잡히는 흥미로운 형태의 배열에 관한 것이기 때문에 구도를 잡는 스킬을 연습하기에 아주 좋습니다. 이미지의 균형이 잘 맞아야 하고 배치도 흥미로워야 하죠. 촬영자가 프레임에서 해야 할 일은 오로지 감상자의 시선을 안내하는 겁니다"라고 덧붙입니다.

정물 사진으로 다음과 같은 아이디어를 실험해 보세요.

구도. 먼저 여러 구도를 시도해 보고 사물의 다양한 레이아웃과 배열을 테스트합니다. 정물 이미지를 구성할 때 3분할법과 같은 구도 스타일을 고려하세요. 레이아웃을 다양하게 바꾸거나 조정해 보면서 구도 잡는 실력을 키우고, 사진 구도를 흥미롭게 만드는 요소가 무엇인지 파악합니다.

피사체와 재질. 다양한 재료와 질감으로 사진을 구성해 보세요. 집에서 무작정 들고나온 물건이든, 세심하게 고른 순은 촛대 컬렉션이든 상관없습니다. 그림자와 빛이 다양한 표면에 어떻게 반사되는지 관찰하고 최종 구도에 어떤 영향을 미치는지 살펴보세요.

다양한 조명. 인공적인 스튜디오 조명, 자연광 조명 등 다양한 광원을 실험해 보세요. 머리 위에서 비치는 일반적인 실내조명으로 촬영하면 밝은 색상이 혼합되어 부자연스럽고 의도하지 않은 음영이 만들어지므로 피하는 게 좋습니다. 광원을 다르게 설정하면 이미지의 전반적인 분위기를 미묘하게 바꿀 수 있습니다.

카메라 각도. 카메라를 움직여 보면서 구도가 어떻게 변하는지 살펴봅니다. 삼각대에 놓고 촬영하거나 카메라를 손에 들고 촬영해 보세요. 생각했던 것보다 더 나은 피사체 촬영 각도를 찾을 수 있습니다. 손에 들고 촬영할 때는 카메라가 흔들리지 않도록 셔터 속도를 빠르게 하세요.

초점과 피사계 심도. 피사계 심도를 실험해 보세요. 초점 거리를 고려하여 단렌즈 또는 줌 렌즈로 심도를 다양하게 연습해 봅니다. 전체 프레임에 초점을 맞추는 대신, 작은 점 하나에 초점을 맞추면 구도가 드라마틱하게 바뀝니다. 많은 카메라가 사람의 얼굴에 초점을 맞추도록 설계되었으므로 연습 삼아 자동 초점 대신 수동 초점을 시도해 보세요.

움직임 추가. 전형적인 정물은 정지된 상태지만 정물 사진에 움직임 요소를 추가할 수 있습니다. 사진 속으로 손을 뻗어 중간에 있는 어떤 물체를 움직여 보거나, 회전하는 발레리나 뮤직 박스를 놓고 셔터 속도를 늦춰 동작 흐림 효과를 만들어 보세요. 촬영자가 시도하기 나름입니다.

정물 사진은 초보자만을 위한 것이 아닙니다. 전문가가 새로운 아이디어를 테스트하거나 촬영 스킬을 향상할 수 있는 분야이기도 합니다. 사진작가 Hannah Concannon은 "사진작가에게 정물은 실험과 새로운 시도의 대상입니다. 예를 들어 특정한 빛이 장미와 대리석에서 각각 어떻게 반사되는지는 촬영하지 않고서는 알 수 없죠"라고 말합니다. 계속해서 테스트하고 더 많은 경험을 통해 스킬을 쌓으세요.

정물 사진의 범위

정물 사진은 일반적인 사진 스튜디오에서 또는 순수 미술 수업 시간에 촬영되던 소재였습니다. 그러나 카메라가 계속 변화하면서 정물 사진도 변하고 있습니다. Concannon은 "Instagram 시대에는 누구나 정물 사진작가입니다. 정물은 나만의 개성 있는 스타일을 개발하는 좋은 소재이죠. 기존의 규칙에서 벗어나세요!"라고 조언합니다.

"Instagram 시대에는 누구나 정물 사진작가입니다. 정물은 나만의 개성 있는 스타일을 개발하는 좋은 소재이죠. 기존의 규칙에서 벗어나세요!"

아트 디렉터이자 사진작가인 Alex Tan은 "주변이나 야생에서 발견할 수 있는 흥미로운 정물이 정말 많아요. 대개가 매일 볼 수 없는 것들이라서 더욱 흥미롭죠"라고 말합니다. 주변 정물은 사진작가가 원하는 툴을 마음대로 사용하여 멋진 사진을 만들 수 있는 새로운 촬영 접근 방식입니다. 이러한 촬영은 즉흥적일 수도 있습니다. 언제 또다시 완벽한 주변 정물을 발견할지 알 수 없기 때문입니다.

여행은 주변에서 정물 사진을 탐색하고 실험할 흥미로운 기회입니다. 여행에서 만나는 작은 디테일에 집중해 보세요. 또는 여행에서 얻은 브로셔나 기차표와 같은 소소한 아이템을 모아 나중에 정물 사진의 주제로 삼을 수도 있습니다. 정물 사진의 목적과 의도를 가다듬고 방향을 명확히 설정하는 것이 성공적인 정물 사진 촬영의 요소입니다.

정물 사진의 다른 예로 음식과 제품 사진이 있습니다. 제품 사진의 목적은 기록과 판매에 있지만, 조명, 구도, 피사계 심도 모두 사진의 결과에 큰 영향을 미친다는 동일한 규칙이 적용됩니다. 제품 사진 촬영에도 실험적인 접근 방식을 적용해 보세요. 생소한 각도에서 제품에 조명을 비추거나 예기치 않는 부분에서 라벨을 잘라보세요. 멋진 구도가 나올 수도 있습니다.

전문가의 촬영 팁

정물 사진의 세계로 들어가기 전에 업계 전문가가 제안하는 다음 팁을 참고하세요.

1. 시간을 아끼지 마세요. Tan은 "정물 사진 한 장을 찍는 데 한두 시간을 할애하세요. 만일 계속 촬영할 여건이 된다면 그때부터는 자신의 느낌에 충실해야 합니다"라며 다음과 같이 조언합니다. "많은 사람이 첫 1시간 이내에 80% 수준에 도달하고 어느 정도 만족스러운 결과물을 얻습니다. 그렇다고 완벽하지는 않습니다. 시간적 여유가 있다면 나머지 20%를 완벽하게 만들기 위해 노력하세요." 완벽한 사진은 없습니다. 매순간 연습과 실험을 통해 실력을 쌓고 더 나아질 수 있습니다.

2. 창의력을 발휘하세요. Long은 "구도를 잡는 스킬에 도전하세요. 영감이 필요하면 다른 작업을 둘러보고 잡지도 뒤적여 보세요"라고 조언합니다. 영감은 우리 주변 어디에나 있습니다. 원하는 리소스를 마음껏 사용하여 새로운 정물 촬영 아이디어를 탐색해 보세요.

3. 적합한 툴을 사용하세요. Concannon은 "제 정물 사진을 확연히 바꾼 한 가지는 사물을 벨벳 배경에서 촬영한 거였어요. 합성 유광 벨벳이 아닌 진짜 블랙, 블루, 레드 벨벳이죠. 벨벳은 빛을 흡수하기 때문에 정물 피사체를 직사광선에 두어도 벨벳에 그림자가 생기지 않아요"라고 말합니다. 실험을 멈추지 마세요. 정물 사진의 수준을 높일 수 있는 뜻밖의 촬영 기법을 발견할지도 모릅니다.

정물 사진은 르네상스 시대의 정물화를 연상시키는 고전적인 주제의 스튜디오 촬영 사진은 물론, 보도에서 우연히 발견한 버려진 신발 이미지와 같은 다양한 스타일을 두루 포괄하는 개념입니다. 자신이 선택한 스타일에 촬영 의도를 가미해 보세요. 정물은 멋진 사진과 창의적 아이디어를 꽃피우는 온상이 될 수 있습니다. 이제 시작하는 일만 남았습니다!