動画制作：プロフェッショナルなコンテンツを制作するためのハウツーガイド

初期段階から最終カットまで、動画制作や映画制作の基本を学びます。さらに、動画制作プロセスの各段階について確実に学べるようプロからアドバイスを受けます。

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動画制作の役割とは

動画制作には、構想の練り上げ、脚本の執筆、ストーリーボードの作成から、カメラのセットアップと操作、シーンの演出、トラブルシューティング、映像の編集、グラフィックの追加まで、終始コンテンツの作成を伴います。動画制作では、これらの手順を通じて、アイデアを魅力的なビジュアルストーリーに変えます。

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準備：プリプロダクションが重要な理由

プリプロダクションとは、動画制作プロジェクトの最初の重要な計画段階です。この段階は、長編映画では3か月から1年かかることがあり、目標設定、構想の練り上げ、ストーリーボード作成、スケジュール設定、予算編成、資金調達、採用などの重要なタスクがあります。効果的なプリプロダクションは、事前に問題に対処し、プロジェクトを予算内で円滑に進めるうえで不可欠です。ローカルなマーケティング動画や高予算のミュージックビデオなど、プロジェクトごとに具体的なタスクとその複雑さは異なりますが、優先順位を付けて計画を立てることがプロジェクト全体の方向性を決めるうえで重要です。

計画段階の詳細

通常はプロデューサーと監督が制作プロジェクトを立ち上げます。監督は実際の制作面を担当し、プロデューサーは資金の調達やスタッフの雇用など映画制作の運営面を担当します。クライアントや組織の場合は、ビデオサービスを提供する制作会社を雇うことができます。

脚本家、撮影監督、監督は、ストーリーボードの作成と脚本の脚色に協力します。制作チームは、ロケ地探し、予算の確定、スケジュールの設定もおこないます。

「普通は、監督と撮影監督も一緒に、ここは大丈夫とか、ここではダメなどと話し合いながら、ロケ地を探します」とビデオグラファーのハラ・ヒロシさんは言います。撮影前の準備で、必ず作らなくてはいけない物のひとつにショットリストがあります。撮影が始まったら、これが撮影スケジュールのガイドとなります。

また、動画のリリースについて早い段階から考え、撮影と平行してマーケティング戦略の概要をまとめます。

撮影前にチームの戦略が一致していることを確認します。「撮影が進むにつれ、スケジュールは変更になるでしょう。しかし、起こりそうな問題はすべて撮影前に解決し、撮影中は作業に集中して、可能な限りベストな映像を撮ることが目標です」とハラさんは言います。

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プロダクション（撮影）

撮影前の準備が完了したら、本番撮影、つまり現場で映像を撮影する段階に移ります。これには、撮影、クルーの調整、機器管理、現場で必要となる各種の計画や調整があります。本番撮影ではメインの映像に重点を置きます。通常、小規模なセカンドクルーがBロール、ナレーション、サウンドエフェクトを撮影します。長編映画の撮影には通常1～3か月かかりますが、短いプロモーションビデオや説明ビデオの場合は1～2日で終了することがあります。

映画制作には、規模に関係なく、多くの役割が関わってきます。すべての重要な領域をカバーするクルーを編成します。小規模なクルーには、カメラマン、監督、プロデューサー、サウンドミキサー、照明係などがいます。

俳優ではない人と仕事をする場合、または企業ビデオを作る場合のコツ

俳優は現場での経験があるので楽ですが、ビデオマーケティングや企業ビデオでは俳優以外の人と仕事をすることがよくあります。

「俳優でない人や、ビジネス関係の人を撮影するときは、彼らの時間を無駄にせず、効率的に進行し、ストレスを与えないように注意します。代役を使って、照明、音、カメラなどの準備を整えます。そうすれば、もっと遅く来てもらって、すぐに撮影に取り掛かることができます」とビデオグラファーのマーガレット・クルニアワンさんは言います。