ハイコントラスト写真の撮影方法

ハイコントラスト写真とは

ハイコントラスト写真では、色の明暗のコントラストを表現し、画像の暗い要素と明るい要素がお互いに作用し合って、人を惹きつけます。風水のように、ハイコントラストの写真ではすべての要素に、バランスとハーモニーが必要です。

「それは、濃厚でベルベットのような黒と純粋で綺麗な白、そしてその間に存在するすべての色調の印象的でデリケートな組み合わせです」と語るのは写真家のTrevor Traynor氏です。

どのような写真でも、幅広い色調によって、視覚的な統一感や人を惹きつける魅力が生まれます。「ハイコントラストや一般的なコントラストは、ほとんどすべての写真に見られます。それらは広い場所に人が小さく写っていたり、色のコントラストだったりします」と写真家のAndrew Kearns氏は言います。

ハイコントラスト写真の基本

適切な場所と光を探す

様々な場所の様々な光（または光の欠如）をうまく使うと、ハイコントラスト写真を効果的に撮ることができます。屋外の場合、自然の光源がたくさんありますが、それをコントロールするのは簡単ではありません。スタジオでの撮影では、より多くの光をコントロールできますが、光を見つけるのではなく作らなければなりません。

「屋内でも屋外でも、撮影する時には光の形を作るのです。光は見つけることも、作ることもできます」とTraynor氏は言います。

屋外で撮影する場合は、強い光が当たる、晴れた明るい日に撮影しましょう。そうすると、より強い影が投影され、コントラストが増します。影になっている部分が直射日光に作用している状況を確認し、異なる強さの光が集まってくる場所を見つけます。コンセプチュアルコントラストに必要な場所も探してみます。例えば、枯れた木の周りを囲むように生い茂って生き生きとした緑の森などです。

室内で撮影する場合、照明器具と配置を適切な位置に決めることで、思い通りのコントラストを作ることができます。被写体を一方の方向のみから照らしてみます。光源を1つにして、被写体の上、または下から照らしてみましょう。

撮影計画を立てる

撮影を始める前に、写真の中のどの部分にコントラストが出るのか想像してみます。撮影を始めてから調整することができますが、アイデアや視覚的なコンセプト、目指す画像などが頭の中に入っていれば、より的確に撮ることができます。

スタジオ撮影では、被写体や小道具などが外部から邪魔されることを心配しなくてもよいのでコントロールがスムーズにできます。撮影前に被写体や小道具について、それぞれの関係性を強調するように配置すれば最適なコントラストを出せるようになります。

臨機応変に対応する

直射日光は強いコントラストを生みます。1日を通して変化する光を使うなど色々試してみましょう。太陽が空を横切って移動するにつれ、影も変化します。それが、撮りたいコントラストをどのように変えていくかを観察します。撮影画像に入っていく色調の幅をうまく使います。

様々な露出を試してみる

同じシーンや被写体を、いくつかの異なる露出レベルで複数回撮影してみて、ロー、ミディアム、ハイコントラストの違いを確認しましょう。ISOを調整して光の感度を上げ、コントラストを強くしてみます。マニュアルモードで撮影すると、カメラの設定をより深く学ぶことができ、ハイコントラスト写真の上手な撮影方法もわかってきます。「カメラの設定で調整をすれば、光のコントロールが完了したことになります。これでハイコントラストの外観をカメラに取り込むことができます」とKearns氏は言います。

露出が不足気味で撮影した場合は、編集で対応します。そうすれば、元の写真の暗い背景と明るい部分の画質を保つことができます。「美しく強い光が射しこんでいたら、露出を少し落としてコントラストを少し強くします。すると、現実の世界で見える印象的なシーンを再現できるんです」とTraynor氏は言います。