レジデンシー修了生

Halleaseは、アトランタとサンアントニオを拠点とする映画製作者、デジタルストーリーテラー、クリエイティブ事業者です。ファーストネームの「Hallease」として知られています。自身のクリエイティブプロダクション会社であるStumbleWellを通じて、PBS Digital Studios、Target、Google、YouTubeのオリジナルのオンラインコンテンツを制作しています。YouTube Black Voices受賞者でもあります。自身のポッドキャスト「Tryna Be Somebody」を通じてオンラインでストーリーを語ったり仲間のアーティストとクリエイティブな話をしたりするほか、Skillshareでストーリーテリングに関する知識を教えています。Halleaseの初めてのコメディwebシリーズ、『This Coulda Been An Email』は、アトランタで開催されたブロンズレンズ映画祭で上映されました。YouTubeでも視聴できます。現在、初めてのSF／サスペンス短編映画『Separate the Wheat from the Chaff』のプロデューサーと監督を務めています。

Queen Shirinとしても知られるShirinは、ロサンゼルスで活動するクリエイティブで、見る人に情報や元気を届ける映像コンテンツの制作に取り組んでいます。メリーランド州で生まれ育ったShirinは、美容業界で働くという大きな夢を持ち続け、計画的で堅実な山羊座らしく、着々と自分の立ち位置を確立しました。現在は、仕事を通じて、誰もが最高の自分になるためのインスピレーションを与えたいと考えています。

Guptanyaとしても知られるTanyaは、ニューヨークを拠点とするアートディレクター兼マルチメディアアーティストです。以前はNASAのエンジニアでした。2021年、インド系アメリカ人として初めてAdobe Creative Residencyに参加し、以来、Tom Ford Beauty、Disneyなどで100以上のソーシャルエディトリアルでディレクターを務めました。2022年、Tanyaは、アート＆スタイルカテゴリーでForbes誌の30 Under 30リストに選出されました。作品は、Vogue、Harper’s Bazaar、Teen Vogueなどの雑誌に掲載されています。

現実とカラフルな抽象的モチーフを融合した光景を演出し、分野を超えたスキルと堂々としたカラーパレットを活かして、インパクトのある画像とシネマグラフを制作しています。Christinaはレジデントとしての1年間、自身の経験や学びをInstagramやTikTokなどを通じて仲間のクリエイターと共有しました。彼女の長期的な目標は、フルサービスの写真スタジオを構え、デジタル画像の物理的要素と仮想的要素を融合した多様な実践をおこなうことです。3Dアーティスト、セットデザイナー、モーションデザイナーとのコラボレーションを楽しみにしています。

Amelieは、自身のプロジェクト「Seeing Music」で、ミュージシャンと協力して歌詞をフォトアートで表現しています。ミュージシャンのバックグラウンドやプロフィールを制作し、ポーズを取らせ、作品をつくる際のクリエイティブなプロセスを最初から最後までソーシャルメディアで共有しています。彼女は、自身のアートと写真、ミュージックビデオとショートフィルムを表現することを計画しています。そして、シアター、ミュージシャン、俳優から、彼らの考えを写真で視覚的に表現する仕事にチャレンジしたいと考えています。

Cynは、Skillshare、Google、Instagramなどの世界的なテクノロジー企業に認められています。CynがAdobe Creative Residencyに選ばれたことは注目すべきことです。期間中、より共感的なレンズを通したストーリーテリングを提唱するビジュアルランゲージのテクニックを指導することで、アーティスト志願者の情熱を育みました。YouTubeでビデオポッドキャスティングの世界にも挑戦しています。「This is your artist speaking」というシリーズで、人々の内なるアーティストを擁護し、自身の芸術的アイデンティティを探りながら、クリエイティブ業界のテクニックや現在のカルチャーについて話しています。

ストーリー制作に情熱を傾けるTylerは、有名なアーティストのエクスペリエンスとともに、新進アーティストとしてエクスペリエンスを共有するビデオシリーズを制作しています。自身のクリエイティブプロセスをInstagramとYouTubeに投稿してコミュニティと共有しています。将来は、人々が夢を追うことに恐れを抱かないように励ますストーリーを制作し続けたいと考えています。

Aaronは、デジタルの世界ではHungry Boyの名前で活動し、食品を使った写真、アニメーション、ショートフィルムを制作しています。ファッション業界出身で、特定のジャンルを超え、アートとスタイルが渾然とする領域での制作を目指しています。クライアントには、アドビ、Afterpay、Disney、Ferrero North America、Goldbelly、The Not Company、Smirnoff、Spotify、Under Armourなどが含まれます。

Lauraは、ロッテルダムを拠点とする、ドイツ出身のコンセプチュアルポートレートフォトグラファーです。レジデント期間は、異なるジャンルの写真を探究して過ごしました。ドキュメンタリープロジェクト『Beauty of Age』では、35人のお年寄りにインタビューし、ポートレートを撮影しました。目的は、美しさ、人生における知恵、経験から得た歴史の知識など、社会が考えている以上に年齢から得られるものが多い事実を示すことでした。Lauraはレジデントとなったことをきっかけにトークやワークショップの数を増やしました。現在は、社会的に重要な問題や社会のタブーとされるトピックを含む、新しいドキュメンタリーシリーズや概念的な作品を作成する予定です。

ニューヨークのブルックリンに拠点を置くフォトグラファーAundreは、レジデントとして、国内の様々な人々とその暮らしや課題、ものの見方を探る一連の作品に取り組みました。中心となるプロジェクト「Stories from Here」は住民の目を通して見たアメリカのスナップ写真です。写真を撮り、初のビデオコンテンツ制作に挑み、その過程を公開しました。すべてはまったく注目されなかった自身の初作品について描く長編映像を制作するという目標に向けてのものです。

Juliaは、自然と旅を愛し、独自の文化的なストーリー表現にこだわる、ベルリン拠点のドイツ人フォトグラファーです。レジデントとして、民話と結び付いたヨーロッパ各地の文化を探って記録し、様々な写真のスタイルを試しながら写真とビデオを組み合わせて魅力的なストーリーに仕上げ、学んだことをコミュニティに伝えました。彼女の目標は、人が見知らぬ場所や文化に対して偏見を感じることなく好奇心を抱けるようにすることでした。

自身の名を冠したチャンネルの登録者が90万人を超えるSaraは、ドキュメンタリーシリーズ、技術レビュー、Vlogを作成してアップロードしています。作品を通じて、テクノロジーとクリエイティビティが交わる領域を探究しています。Saraは、その誠実さと人々を魅了する生きる力でYouTubeシーンを揺るがしています。Saraは、その誠実さと人々を魅了する生きる力でYouTubeシーンを揺るがしています。