Esplora l’arte e la scienza della composizione tipografica.

Scopri il mondo della progettazione grafica e della composizione tipografica di qualità.

La composizione tipografica indica il modo di comporre il testo a partire da singoli caratteri, ovvero i simboli, le lettere e i glifi dei sistemi digitali. È una parte fondamentale del mondo della progettazione e richiede buone conoscenze in fatto di font, dimensioni del testo e spaziatura. Se è fatta bene, la composizione tipografica non si nota, ma permette di leggere il testo con piacere e senza interruzioni. Se non lo è, attira l’attenzione distraendo chi legge. È come una strada: se è ben asfaltata, nessuno se ne accorge e tutti si godono il viaggio, mentre se è disseminata di buche, è impossibile non farci caso.

L’antica arte della spaziatura e della progettazione di libri.

La composizione tipografica è un’arte antica. La stampa a caratteri mobili è stata inventata in Cina nel 1040 d.C. circa e permetteva di stampare i caratteri cinesi con elementi in ceramica. Quanto all’Occidente, l’invenzione della pressa da stampa, avvenuta nel 1440, è generalmente attribuita a Johannes Gutenberg. La sua pressa prevedeva l’uso di serie di caratteri manipolati manualmente per stampare libri.

Da allora la composizione tipografica ha visto diversi progressi, prima con le presse meccaniche, poi con quelle automatizzate, per arrivare infine allo strumento primario utilizzato attualmente dalla maggior parte dei professionisti del settore: i software di grafica vettoriale. Ciò che un tempo richiedeva mesi o anni può essere completato in pochi minuti con l’aiuto dei software digitali.

Se sei alla ricerca di informazioni di prima mano sulla composizione tipografica, puoi seguire i corsi offerti da scuole e associazioni artistiche della tua zona. Il direttore artistico e designer di libri Dylan Todd lo consiglia: “Posiziona i caratteri metallici a mano e stampa il tutto con una pressa. Farlo mi ha permesso di conoscere e apprezzare pienamente la tecnica e gli strumenti tipografici”.

Ciò che distingue una buona composizione da una scadente è l’esperienza di lettura.

Per la composizione di un testo per un progetto o un documento, devi sempre tenere conto di alcuni punti fondamentali: la gerarchia, il o i font, la spaziatura, il riempimento e il tracking.

• Gerarchia: prima di iniziare qualsiasi progetto di composizione o tipografia, è essenziale stabilire la gerarchia tipografica. Definisci le dimensioni e il peso dei diversi font che hai intenzione di utilizzare per organizzare il testo e salvali come stili per assicurarti che il design sia coerente e coeso.

• Font: scegliere i font giusti per i tuoi progetti è di per sé un’arte. Una vecchia regola di progettazione vuole che si usi un font sans serif per i titoli e un serif più leggibile per il corpo del testo. Puoi sperimentare con altre opzioni interessanti, ma ricorda: non devono compromettere l’esperienza di lettura.

• Spaziatura: una spaziatura molto stretta tra le linee può creare un effetto interessante, ma in genere riduce la leggibilità. Un approccio critico alla spaziatura nei documenti è essenziale per renderli più leggibili.

• Tracking e riempimento: il primo indica la spaziatura tra le lettere, mentre il secondo si riferisce agli spazi tra un blocco di testo e i margini della pagina. Solo con queste due impostazioni puoi già esplorare molti effetti visivi diversi.

Inoltre, ogni composizione tipografica evoca un’atmosfera, un periodo storico, un contesto particolare. I caratteri serif ricordano lo stile classico, il lavoro artigianale e la tradizione, mentre quelli sans serif trasmettono un senso di modernità e semplicità. “Molti caratteri serif (ma anche quelli tondi o gotici) sono legati al Medioevo per quanto riguarda il loro adattamento nel lessico della parola stampata”, spiega la designer Robin Casey. “Comprendere il contesto temporale ha senso se cerchi di creare un’atmosfera particolare con i font”.

Strumenti moderni per tipografi moderni.

Per creare le prime fondamenta dei tuoi progetti di composizione, inizia a esplorare i software di progettazione e illustrazione. Puoi creare i tuoi propri font in Adobe Illustrator, che ti assisterà nella composizione mentre impari a conoscere concetti quali la crenatura. I programmi per la grafica vettoriale ti permettono di disegnare, smussare e ridimensionare i font e poi di esportarli per usarli facilmente in altri programmi.

Adobe InDesign è il programma di punta per la creazione di documenti e la composizione tipografica. Pensato per permettere a content creator di tutti i tipi di creare documenti belli e funzionali, ti dà un controllo completo su tutto il processo. Continua a esplorare informandoti sulla formattazione del testo, sulla creazione di guide e bordi dei documenti e molto altro.