Documenta las ocasiones especiales con la fotografía de eventos.

Ayuda a la gente a conmemorar eventos con fotografías hermosas.

La fotografía de eventos es el arte profesional de capturar imágenes de gran calidad durante una amplia variedad de ocasiones importantes, desde eventos personales, como bodas o fiestas de cumpleaños, hasta grandes reuniones públicas, como eventos corporativos, galas, entregas de premios y festivales de música. La fotografía de bodas se considera, por lo general, un género independiente, pero las habilidades de un fotógrafo de bodas se pueden aplicar a otros tipos de fotografía de eventos. Normalmente, el objetivo de cualquier sesión de fotos de un evento es recopilar una variedad de fotografías posadas e improvisadas tanto de la gente como del paisaje.

Los fotógrafos de eventos son como los documentalistas.

“Aunque estés interactuando con la gente y diciendo ‘Oye, ¿te importa si saco una foto?’, la mayor parte del tiempo irás por ahí siendo un documentalista”, afirma el fotógrafo comercial Andrew Bennett. La fotografía de eventos puede ser fascinante y emocionante. “Una cámara te proporciona acceso a lugares a los que no irías normalmente. Terminas en situaciones y lugares únicos”.

Cómo preparar la sesión de fotos de un evento.

Uno de los aspectos más importantes que tener en cuenta en las sesiones fotográficas de eventos es prestar mucha atención a las situaciones memorables, incluso las que no te esperarías. Una vez acabe, no podrás recrearlo, así que prepárate para fotografiar los elementos clave previstos, pero también para capturar los pequeños detalles y hacer fotografías improvisadas. No es inusual acabar con miles de fotografías de un único evento, que puedes editar más tarde.

Sigue los consejos que se indican a continuación para prepararte para una sesión fotográfica exitosa.

Consulta con el planificador del evento.

Consigue todos los detalles necesarios sobre el evento. Dedica un tiempo a hablar con el cliente o con quien sea el organizador del evento, de modo que puedas hacerte una idea exacta de cómo será. Pregunta cuántos asistentes habrá, qué se llevará a cabo y cómo será el espacio. “Puede que incluso quieras ir y ver el espacio, si puedes”, recomienda la fotógrafa de retratos y eventos Greta High. Conocer el programa del evento es indispensable para poder saber dónde tienes que estar en determinados momentos. “Soy muy tranquila y me gusta hacer las cosas siguiendo mi instinto. Es algo que puedes hacer. Sin embargo, resulta de ayuda tener una primera idea general de qué va a suceder”, señala High.

Establece expectativas claras con tu cliente.

Una vez sepas qué va a suceder en el evento y cómo será la organización del espacio físico, consulta con la persona que te contrató para cerciorarte de que ambos estáis de acuerdo sobre lo que vas a entregar. Si puede ser difícil conseguir las imágenes que el cliente quiere en el espacio y el entorno disponibles, coméntale esa preocupación. Sé claro con tu cliente sobre cuántas imágenes finales esperas tomar en total y nunca prometas algo que no puedes cumplir. Una oferta razonable para un evento de una hora puede rondar entre 50 y 75 imágenes. “Quieres crear ciertas expectativas no muy altas y sorprender”, afirma High. “Quiero que mis clientes piensen: ‘Oh, conseguí incluso más de lo que ella me comentó’”.

Puedes crear una lista de tomas, pero no dejes que te limite.

Luego de hablar con el cliente, deberías ser capaz de hacer una lista de tomas que definitivamente le guste. Puedes agregar algunas otras tomas si crees que le gustarían, siempre que sean factibles. No obstante, no olvides prestar atención durante la sesión a los momentos que no planeaste en tu lista de tomas. “Prefiero improvisar”, afirma High. “Si me centro demasiado en la lista de tomas, siento que pierdo momentos clave que son especiales y únicos en el evento”.

Lleva el equipo adecuado.

Los fotógrafos de evento experimentados pocas veces van a trabajar sin unas cuantas cámaras y baterías y tarjetas de memoria de reservación. No puedes parar un evento, así que no hay nada peor que pase algo con un equipo y no tengas un repuesto a mano.

Bennett prefiere llevar dos cámaras DSLR encima cuando toma fotografías. Una cámara tiene un punto focal de 16 a 35 milímetros, configurada con una apertura de f/4 y un flash integrado. Emplea esta para las fotografías de gente posando cuando quiere que todos tengan una iluminación adecuada y uniforme. Su otra cámara tiene una lente de 150 milímetros o teleobjetivo y una apertura alrededor de f/1.2. Usa esta lente sin flash para obtener fotografías improvisadas o más artísticas con una profundidad de campo menor.

High prefiere llevar una selección de lentes y flashes, soportes de luz para instalar flashes independientes y algunos accesorios entretenidos para fotografiar, como prismas. Una vez descubras qué es lo que mejor funciona para ti, puedes idear una lista de material esencial de tu equipo favorito.

Más consejos y trucos para la fotografía de eventos.

Haz un esfuerzo adicional.

Es importante descubrir qué es lo que quiere obtener el cliente de la sesión. No obstante, sigue también tu intuición y piensa en los tipos de fotografía que el cliente no pidió, pero que podrían gustarle. “Si estás fotografiando a una banda independiente que agotó las entradas de su actuación de presentación de un disco, siempre es una buena idea mostrar cuánta gente fue”, señala Bennett. “Intentaría tomar una foto muy amplia que muestre a toda la multitud, ya que así causarían buena impresión a los promotores de conciertos y sellos discográficos”, explica. “Si estás fotografiando una fiesta de una compañía, está bien saber quiénes son el director ejecutivo y los altos ejecutivos para hacerles algunas fotos. En el caso de que estés fotografiando una boda y haya muchos elementos decorativos, es recomendable capturar todos esos detalles”.

Sé amigable.

Es fácil llegar y empezar a sacar fotos, pero no olvides tomarte el tiempo de ser educado y amigable con la gente a la que estás fotografiando. Cuando tiene tiempo, a Bennett le gusta mostrar a los asistentes las fotos que les hace. “Resulta divertido para la gente y le da la oportunidad de comentarte su opinión y bromear. Además, si quieren que les hagas otra foto, hazla”, afirma. “Como fotógrafo de eventos, tienes que estar dispuesto a cualquier cosa”.

Lleva a un ayudante si necesitas nombres.

Puede que algunos clientes te pidan escribir los nombres de todo el mundo al que fotografíes. Por ejemplo, si estás fotografiando una fiesta para una página social de una revista, puede que tengas que saber quién aparece en cada foto. El mejor modo de hacerlo es tener a un ayudante que anote el nombre del archivo de cada fotografía en la cámara junto con los nombres de las personas que aparecen.

Adáptate.

En el evento pueden surgir giros inesperados en la iluminación natural o artificial, así que prepárate para cambiar los ajustes de la cámara, como la velocidad del obturador, sobre la marcha. Esto se vuelve cada vez más fácil con la práctica. “A veces tienes todo preparado para empezar y, de repente, un camarógrafo aparece con una luz para videos, por lo que tienes que cambiar rápidamente tus ajustes”, señala High. “Puede ser abrumador al empezar, pero ahora es algo que hago sin pensar”.

Cómo editar la fotografía de eventos.

Haz una copia de seguridad de tus imágenes.

Haz una copia de seguridad de tus imágenes en más de una ubicación. “No elimino una tarjeta de memoria hasta que el cliente tiene sus imágenes”, afirma High. “Los discos duros fallan. Es algo que sucede. Perdí las imágenes de un cliente cuando empecé por primera vez y nunca me volvió a ocurrir. Es el peor sentimiento del mundo”.

Selecciona y edita en lote.

“Primero examino las fotografías y escojo las que creo que vale la pena mostrar al cliente”, afirma Bennett. “Nadie quiere ver 2000 fotografías”. Una vez que selecciones las mejores fotografías de tu sesión, observa aspectos que puedes retocar, como el balance de blancos, las sombras, los reflejos y la nitidez. Con Adobe Photoshop Lightroom, puedes crear tus propios ajustes preestablecidos personalizados para aplicar los mismos cambios a todas las fotografías a la vez.

Prueba estos otros consejos de Lightroom para la fotografía de eventos:

• Puedes crear una viñeta personalizada: Difumina ciertos elementos de una fotografía en el fondo.
  
  
• Comparte las fotografías con tus clientes directamente desde Lightroom: Puedes crear una galería sitio web.
  
  
  

Sigue de cerca a otro fotógrafo de eventos para dar tus primeros pasos.

High recomienda ser el “segundo fotógrafo” como una gran forma de aprender el arte de la fotografía de eventos. Como segundo fotógrafo del lugar, solo ahí para ayudar, tendrás menos presión por hacerlo todo bien. Tendrás la oportunidad de experimentar, hacer fotografías artísticas y practicar las tomas. “No puedo recomendar lo suficiente ser el segundo fotógrafo para eventos”, agrega. “Si puedes encontrar un fotógrafo que te deje fotografiar con él o ella, aprenderás más que en cualquier otro sitio”.