.
grey 3D model of old man’s face
Εικόνες: Juan Pablo Torres.
grey 3D rendering of man in cloak from front, side, and back

Πώς να δημιουργήσετε χαρακτήρες 3D.

Είτε θέλετε να δημιουργήσετε έναν στιλιζαρισμένο είτε έναν φωτορεαλιστικό χαρακτήρα, τα βασικά βήματα είναι κατά κύριο λόγο τα ίδια. Ακολουθούν έξι συμβουλές για τη δημιουργία οποιουδήποτε τρισδιάστατου χαρακτήρα.

1. Σκεφτείτε και αποφασίστε τους χαρακτήρες σας.

Το 3D είναι μια τεχνική διαδικασία. Το να ξεκινάτε από το μηδέν σε έναν τρισδιάστατο χώρο μπορεί να είναι αποκαρδιωτικό. Χρησιμοποιήστε αρχικές καλλιτεχνικές ιδέες και σημεία αναφοράς 2D, για να διατηρήσετε την εστίασή σας και να μπορέσετε να καθοδηγήσετε τις επιλογές σας σχετικά με τις αναλογίες και την εμφάνιση του χαρακτήρα.

2. Ξεκινήστε τη μοντελοποίηση του χαρακτήρα.

Αφού σκεφτείτε για τα βασικά στοιχεία του χαρακτήρα σας, έχει φτάσει η ώρα να αρχίσετε τη μοντελοποίηση. Μην βιαστείτε. Ξεκινήστε με βασικά σχήματα, για να οριοθετήσετε την εικόνα σας και, έπειτα, προσθέστε λεπτομέρειες από εκεί. Σκεφτείτε από το πιο γενικό προς το πιο ειδικό. Αφήστε τις μικρές λεπτομέρειες για το τέλος.

3. Δημιουργήστε την υφή του χαρακτήρα σας.

Έχοντας μοντελοποιήσει τον χαρακτήρα σας, μπορεί να αναρωτιέστε τι να κάνετε στη συνέχεια. Στην καλύτερη περίπτωση, ένα πλέγμα μόνο του δεν θα καταφέρει ποτέ να δείχνει σαν κάτι περισσότερο από ένα πήλινο γλυπτό. Δημιουργία υφής είναι ο τρόπος με τον οποίο οι καλλιτέχνες 3D δίνουν ζωή σε ένα αντικείμενο εφαρμόζοντας υφές και υλικά στην επιφάνειά του.

Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια δυνατή εφαρμογή όπως το Adobe Substance 3D Painter για να σας βοηθήσει να δημιουργήσετε τέλειες υφές για τον χαρακτήρα σας. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε έξυπνα υλικά και μάσκες, για να χρωματίσετε κάθε λεπτομέρεια στις επιφάνειες του μοντέλου σας σε πραγματικό χρόνο.

4. Αρμολογήστε τον χαρακτήρα σας.

Όπως οι άνθρωποι, έτσι και τα τρισδιάστατα μοντέλα χρειάζονται κόκαλα. Ή κάτι ανάλογο. Η αρμολόγηση (rigging) είναι η διαδικασία με την οποία ορίζουμε τα σημεία άρθρωσης σε ένα αντικείμενο, έτσι ώστε το λογισμικό 3D να γνωρίζει πώς να χειριστεί το πλέγμα για τις ανάγκες της πόζας και της κίνησης. Πρόκειται για ένα βήμα ζωτικής σημασίας, η υλοποίηση του οποίου προϋποθέτει βοήθεια από λογισμικό 3D και προσεκτική εφαρμογή των βέλτιστων πρακτικών.

Όταν γίνει σωστά, θα μπορείτε να πιάσετε οποιοδήποτε κόκαλο ή σημείο άρθρωσης και να τοποθετήσετε το μοντέλο σας όπως θέλετε. Ορισμένα προγράμματα λογισμικού σάς επιτρέπουν να «ορίσετε σημεία βάρους» χρωματίζοντας στο πλέγμα σας ώστε να βοηθήσετε κάθε κόκαλο της αρμολόγησης να ελέγχει το σωστό τμήμα του πλέγματος. Αν κάτι δεν είναι σωστό, θα το καταλάβετε κατά την κίνηση και το ποζάρισμα αν το πλέγμα σας παραμορφώνεται με παράξενο τρόπο κατά την κίνηση.

5. Εκτελέστε την απόδοση του χαρακτήρα σας.

Η απόδοση είναι το τελικό βήμα στη διαδικασία δημιουργίας εικόνων και βίντεο του χαρακτήρα σας. Σκεφτείτε το σαν να πατάτε το κουμπί εγγραφής σε μια βιντεοκάμερα ή το κουμπί λήψης ενός στιγμιότυπου. Τα εργαλεία απόδοσης 3D χρησιμοποιούν φωτισμό και εφέ, για να δημιουργήσουν στιλ και ρεαλισμό, και έπειτα αποτυπώνουν εικόνες ή σεκάνς κινούμενων εικόνων σε μορφή βίντεο.

Adobe Substance 3D

Ένα σύνολο εργαλείων για δημιουργικές λύσεις 3D. 30 ημέρες δωρεάν, στη συνέχεια 49,59/μήνα.

Δοκιμάστε το δωρεάν