VIDÉO
Comment réaliser une vidéo publicitaire qui marque les esprits ?
Les vidéos publicitaires pour le web et la télévision peuvent renforcer la notoriété de la marque et séduire une nouvelle clientèle. Apprenez à réaliser des vidéos de grande qualité qui captent l’attention.
Vidéo de Kyle Loftus
Pourquoi réaliser des vidéos publicitaires ?
Sur un marché fortement concurrentiel où les marques se disputent l’attention du public, une vidéo professionnelle peut aider une entreprise à faire rapidement passer un message et à attirer de nouveaux consommateurs et consommatrices. Que l’objectif soit d’asseoir la notoriété de la marque, de présenter un produit ou de promouvoir une campagne, une vidéo promotionnelle réalisée spécialement pour la télévision ou le web représente souvent l’outil le plus immédiat et efficace.
« Les vidéos publicitaires sont pour les entreprises autant d’occasions de s’exposer à leurs cibles démographiques, de séduire et surprendre, et de cibler une plus vaste audience potentielle », explique le producteur et réalisateur Will Stewart. Elles offrent à la génération montante de vidéastes une chance de développer ses compétences, d’étoffer ses portfolios et, in fine, de monétiser sa créativité.
Par où commencer ?
Le meilleur moyen de devenir réalisateur ou réalisatrice de vidéos publicitaires est de réaliser des vidéos publicitaires.
Veillez à acquérir de l’expérience.
Si vous débutez votre carrière de vidéaste ou de directeur de la création, vous souhaiterez peut-être travailler sur un court projet pour une petite entreprise afin de créer votre portfolio. « Une fois que vous avez un portfolio, vous pouvez commencer à facturer, déclare le réalisateur et producteur Kyle Loftus. Investissez vos gains dans la vidéo publicitaire suivante, par exemple en vous faisant aider par un personne possédant une meilleure caméra, de meilleurs projecteurs ou tout simplement de meilleures compétences que vous. »
Vous pourrez ainsi réaliser une vidéo publicitaire de qualité avec une équipe de production plus importante et vous améliorer à chaque projet. Vous pourriez même très rapidement recruter un animateur ou une animatrice afin d’ajouter des illustrations plus complexes ou un auteur-compositeur ou une auteur-compositrice afin de composer et d’enregistrer un jingle.
Faites connaissance avec votre clientèle et découvrez ses besoins.
Pour réaliser une bonne vidéo publicitaire pour le web ou la télévision, vous devez mener des recherches poussées. « Focalisez-vous sur la réalisation d’une vidéo qui aide l’entreprise à atteindre ses objectifs », insiste Kyle Loftus.
Rencontrez l’entreprise cliente pour vous assurer que vous partagez les mêmes valeurs et objectifs. Découvrez pourquoi elle croit en son produit. Lisez l’énoncé de mission de l’entreprise, et découvrez comment elle prévoit de se développer et ce qui la démarque de ses concurrents.
Image de Kyle Loftus
Déterminez d’abord quels aspects du produit ou service l’entreprise cliente souhaite mettre en avant et l’objectif précis de la vidéo publicitaire. Vous pourrez ensuite régler les détails, tels que la durée de la vidéo, les canaux de diffusion (et à partir de là, le rapport L/H, par exemple 1:1 pour Instagram et 16:9 pour YouTube), la date de lancement et le budget.
« Plus vous communiquerez au préalable, mieux vous serez préparé. Vous éviterez les malentendus et tout le monde sera sur la même longueur d’onde quant au résultat final », souligne Kyle Loftus.
Identifiez l’audience cible.
« Les marchés de niche sont très lucratifs », affirme Will Stewart. Les meilleures vidéos publicitaires ciblent une audience bien précise. Interrogez l’entreprise cliente sur sa stratégie marketing et ses études de marché pour le produit ou le service, et demandez-lui sur quel canal elle diffusera vos vidéos pour cibler des prospects. Si elle n’a pas réalisé d’étude de marché, vous devrez peut-être en effectuer une pour identifier l’audience cible.
Familiarisez-vous avec la marque.
Étudiez les anciennes publicités télévisées ou autres campagnes marketing de la marque. Identifiez sa voix et sa tonalité, ou sa manière de s’adresser à sa clientèle, ainsi que les polices, couleurs et images qu’elle utilise. Familiarisez-vous avec le produit et déterminez sa valeur pratique et affective pour la clientèle finale. Et comme il est également utile de savoir quelles vidéos publicitaires plaisent à la marque et quelle esthétique elle a en tête pour sa publicité, demandez-lui de vous fournir des références vidéo et photo.
Plus vous disposerez d’informations sur l’entreprise, le produit et l’audience, mieux vous pourrez prouver la valeur ajoutée du produit et montrer ce qui le distingue de ses concurrents.
Découvrez ce que vous pouvez faire en préproduction.
Une fois que vous et l’entreprise cliente êtes parvenus à un accord sur le projet, la stratégie et le message, vous pouvez passer à la phase du brainstorming. Rassemblez le plus d’idées possible et collaborez avec elle pour sélectionner celles qui sont en phase avec ses objectifs, peuvent trouver un écho auprès de la clientèle et sont réalisables dans les délais et avec les ressources impartis.
Créez un script et un storyboard.
Réalisez une meilleure vidéo publicitaire et épargnez-vous beaucoup de stress en consignant l’action, les dialogues ou la narration en voix off dans un script avant de filmer. Créez ensuite un storyboard, c’est-à-dire une série de croquis racontant visuellement l’histoire du script. En décrivant précisément le flux de la vidéo publicitaire à l’écran, vous ferez facilement passer le message souhaité sans perdre de temps.
Une fois que le script et le storyboard sont prêts, établissez une liste de plans, c’est-à-dire une description détaillée de tous les plans que vous devez filmer durant la production. « Je donne le plus de détails possible pour que, une fois sur le plateau, chacun sache qui fait quoi et pourquoi », souligne Will Stewart.
Une bonne liste de plans doit également indiquer précisément de quelles personnes et de quel équipement vous aurez besoin pour réaliser la vidéo publicitaire. Servez-vous en pour déterminer de quels types de sites, de combien d’acteurs professionnels et de membres de l’équipe, et de quels éclairages, décors, accessoires et costumes vous aurez besoin.
Images de Kyle Loftus
Investissez dans les objectifs et l’éclairage.
Vous pouvez filmer une vidéo publicitaire de grande qualité sans utiliser toute une série d’accessoires coûteux. Et même si vous avez réussi à boucler le budget, vous n’avez pas besoin de le dépenser dans la caméra la plus sophistiquée. Il suffit que votre caméra ait une résolution suffisamment élevée (4K). « Les objectifs sont plus importants que les caméras, affirme Will Stewart. Si vous débutez tout juste, essayez de louer des objectifs de grande qualité. »
Il est également très important d’avoir un bon éclairage. Assurez-vous que les ampoules que vous utilisez restituent les vraies couleurs dans votre scène. « Recherchez un IRC (Indice de Rendu des Couleurs) élevé pour filmer des images aux couleurs vives et éclatantes », recommande Will Stewart. Vous obtiendrez ainsi une séquence riche en couleurs qui attirera l’attention.
Comment réussir le tournage d’une vidéo ?
Un bon tournage commence par une feuille de service détaillée indiquant à chacun des membres de la société de production où il doit se trouver à chaque instant de la journée et quand. Assurez-vous ensuite de disposer de tout ce dont vous avez besoin et arrivez tôt pour préparer le plateau.
Filmez d’abord les plans les plus importants. Ainsi, quoi qu’il arrive au cours de la journée, vous aurez une séquence prête à monter pour réaliser une vidéo publicitaire efficace.
Même avec les plans les plus détaillés, beaucoup de choses peuvent mal se passer sur le plateau. Ayez des plans de secours, mais préparez-vous également à encaisser les coups. « Nous passons constamment d’une crise à l’autre, déclare Will Stewart. Vous devez calmement réunir votre équipe et lui dire : ‘OK, on a dû gérer ça. Et maintenant, qu’est-ce qu’on fait ?’ »
Consultez la clientèle sur le plateau.
Si vous travaillez avec une nouvelle entreprise, la présence d’un de ses représentants sur le plateau peut être utile pour obtenir des réponses aux questions pouvant se poser et être sûr de réaliser la vidéo publicitaire qu’elle attend. « Il est toutefois important de se fixer des règles avant le début de la production », met en garde Kyle Loftus. Si vous êtes confiant dans la direction prise et dans votre capacité à réussir, faites-lui savoir que vous ne la consulterez pas tout au long du tournage.
Affinez en postproduction.
Dès que vous avez fini de filmer, sauvegardez tous vos fichiers audio et vidéo, puis chargez-les dans une application de montage vidéo comme Adobe Premiere Pro.
« Nous effectuons tous nos montages dans Premiere Pro, souligne Will Stewart. Les membres de l’équipe échangent les fichiers sur leurs ordinateurs. Tout le monde travaille sur la même chose dans une ambiance survoltée. » La fonction de montage vidéo collaboratif de Premiere Pro permet à plusieurs personnes d’intervenir simultanément sur le même projet pour gagner du temps.
Will Stewart conseille d’envoyer dès que possible un premier montage à l’entreprise cliente. « Nous ne voulons pas nous engager trop avant dans une direction, puis nous rendre compte que nous faisons fausse route, explique-t-il. Nous invitons parfois notre clientèle dans notre studio pour lui présenter la vidéo sur grand écran. Si elle veut changer quelque chose, nous le faisons sur-le-champ. »
La vidéo publicitaire est alors prête pour les étapes finales. Corrigez la couleur directement dans Premiere Pro, et trouvez rapidement de la musique et des effets sonores dans le panneau Audio essentiel.
Livrez votre produit fini dans plusieurs formats pour différents réseaux sociaux en utilisant l’IA d’Adobe Sensei. L’outil Recadrage automatique suit l’action, ce qui vous évite d’avoir à redimensionner manuellement chaque image.
Image de Kyle Loftus
Ce que vous devez également savoir
Si vous débutez juste votre carrière dans la vidéo, soyez prêt à commettre des erreurs. Essayez juste d’en tirer des enseignements et d’éviter de les refaire. Vous n’avez pas besoin d’un gros budget ni de l’équipement le plus coûteux pour réaliser une vidéo de qualité.
« Concentrez-vous sur l’histoire, les techniques, les mouvements de caméra et l’éclairage. Si vous racontez une histoire captivante et chargée d’émotions, les gens y seront sensibles, affirme Will Stewart. Faire partie d’une petite équipe disposant d’un budget serré impose certes des limites, mais ce sont les limites qui stimulent la créativité. »
