Comment dessiner une rose ? Un guide étape par étape

L'anatomie de la rose.

L'espèce la plus basique de la reine des fleurs est l'églantine, dotée d'une corolle simple à cinq pétales en forme de cœur. Observez une églantine afin de savoir comment former chacun d'eux. Remarquez le réceptacle creux renfermant le pseudo-fruit (le cynorrhodon) à partir duquel ces pétales se développent pour entourer le pistil et les anthères au centre de la rose, qui renferment le pollen. Les roses avec plus de pétales constituent simplement une version « exagérée » de cette rose minimaliste.

Voici les différents composants de la rose :

• Tige : la tige de la rose est cylindrique. Ses épines, qui forment des structures coniques acérées saillantes, sont distribuées en spirale sur l'ensemble de la tige. Si la quasi-totalité des roses ont des épines, certaines variétés horticoles en sont dépourvues.

• Ovule : l'ovule est le calice vert sur lequel sont rattachées les bases des pétales.

• Anthères : les anthères sont la partie renflée d'une étamine, au centre de la fleur, dans laquelle se trouvent les grains de pollen.

• Sépales : les sépales sont les pièces ou feuilles effilées de couleur verte du calice, situées sous les pétales.

• Pétales : les pétales de la rose peuvent être en forme de larme ou de cœur, ou légèrement pointus sur le dessus. Ils sont parfois nervurés.

• Feuilles : la plupart des feuilles de rosiers son dentées et présentent des nervures asymétriques. Si une à trois feuilles se développent sur la tige autour des boutons naissants, les roses en pleine floraison en comptent près de cinq.

La silhouette de la rose.
Lorsque vous recherchez des roses à dessiner, dans la vraie vie ou sur le web, pouvoir reconnaître la forme générale de leurs contours ou de leur silhouette est une aide précieuse. L'illustrateur Kevin Jay Stanton a bâti sa carrière sur le dessin de roses et d'autres fleurs. S'il commence souvent par une forme ronde, pentagonale ou ovale, il demeure néanmoins constamment à l'affût des nouvelles variétés de roses. « L'une des fleurs les plus magnifiques qu'il m'ait été donné d'admirer dernièrement était extrêmement triangulaire avec une corolle en forme de goutte, je l'ai trouvée tout à fait originale », confie Kevin Jay Stanton.

Guide détaillé pour dessiner une rose.

Ces techniques universelles vous aideront à représenter des roses, indépendamment de leur variété ou de votre style d'illustration. Dessinez votre propre rose au format digital dans une application comme Adobe Fresco afin de tirer parti des calques.

Créez un nouveau calque pour les pétales.

Dans Adobe Fresco, éclaircissez l'opacité de votre premier calque, puis commencez-en un nouveau. Ajoutez les pétales un par un, en commençant par les pétales extérieurs. Faites comme si chacun d'eux était un minuscule bout de papier, se courbant délicatement depuis le bouton central vers l'extérieur. Simplifiez la forme de vos pétales, quitte à en parfaire les bords ultérieurement. Ou bien créez d'emblée des pétales joliment arrondis que vous structurerez davantage ensuite. 

Fignolez les détails en multipliant les calques.

Efforcez-vous de réserver un calque distinct à chaque pétale, de manière à pouvoir les colorier et les déplacer séparément. L'activation de la sélection automatique du calque vous permettra de passer en un clin d'œil d'un calque à l'autre en cliquant sur chacun de ses pétales. Afin de restituer véritablement la forme de la rose, il peut être utile de poursuivre avec un autre calque semi-translucide pour dessiner l'enveloppe florale interne, les anthères et l'ovule notamment, comme s'il était possible de voir à travers les pétales.

Ajoutez des couleurs ou textures avec des masques de fusion.

Si vous avez créé chaque pétale sur un calque distinct dans Adobe Fresco, vous avez également la possibilité d'utiliser des masques de fusion et des pinceaux pour ajouter des ombres ou des textures épousant vos rangées de pétales. Sinon, pour ombrer, vous pouvez aussi utiliser des hachures avec l'outil Crayon. « Sur chaque pétale de rose, voyez ce qui est concave et convexe », conseille Jonathan Case, illustrateur et dessinateur de B.D. « Vous allez ombrer les pétales extérieurs pratiquement comme vous le feriez pour une sphère, en fonction de la propagation de la lumière. C'est sur la courbure de chaque pétale que vous appliquerez sans doute les tons les plus foncés. »

Rien de tel que la pratique pour parfaire l'imperfection.

Pour apprendre à dessiner une rose, les tutoriels en ligne ne sont qu'une première étape. Testez différentes techniques par vous-même sans vous préoccuper des détails. « Ne vous évertuez pas à vouloir représenter fidèlement chaque élément », avertit Lucas Elliott, illustrateur et professeur de dessin. « Il s'agit davantage de restituer l'aspect général de la fleur en s'attelant à la composition dans sa globalité. » La rose parfaite n'existe pas dans la nature : chacune est différente. Par conséquent, quelques bizarreries dans l'illustration peuvent accentuer le réalisme.

Croquez une douzaine de roses.

« Si vous éprouvez des difficultés, dessinez sans relâche. Remplissez une page de roses. Remplissez un carnet de croquis avec des roses », préconise Lucas Elliott. « L'une des astuces que j'applique avec mes élèves, c'est de leur faire utiliser les techniques du dessin gestuel afin de capturer en un clin d'œil l'essence de l'objet. Si vous vous donnez très peu de temps, entre 30 secondes et quelques minutes, pour le dessiner, cela vous oblige à réfléchir à ce qui est important, et c'est alors que vous commencez à maîtriser la forme de la rose. »

Initiez-vous aux esquisses au format digital.

Apprenez à réaliser des esquisses dans Adobe Fresco afin de tirer parti des outils numériques pour créer de fabuleux dessins et des gribouillages à la va-vite. Voyez ensuite comment transformer certains éléments de vos dessins dans Adobe Fresco.