Comment dessiner le feu et ses flammes ?
Découvrez tous les conseils de pro pour enflammer votre dessin de feu. Suivez notre tutoriel, étape par étape, afin d'apprendre à dessiner le feu et ses flammes.
Allumez la flamme.
Le feu peut être difficile à représenter graphiquement. Que vous vouliez dessiner la flamme d'une bougie ou un grand feu de joie rugissant, la clé réside dans l'illustration du mouvement. Pour une chandelle, une simple forme de goutte peut suffire. « Mais pour la rendre immédiatement plus réaliste, il faut la faire danser », souligne l'illustrateur Lucas Elliott. Les conseils suivants vous aideront à dessiner le feu sous toutes ses formes, des grandes flammes aux braises ardentes.
Conseils généraux pour représenter le feu
Dessiner de simples flammes de façon convaincante est moins difficile qu'il n'y paraît. Le feu est un phénomène étrange, et un excès de structure ou de détails peut s'avérer contre-productif. « Il faut éviter d'en faire trop, conseille le dessinateur de bande dessinée Jonathan Case. Efforcez-vous de le représenter de manière quasi plate. Ce faisant, vous indiquez à nos cerveaux qu'il s'agit d'une source de lumière vive. C'est cette dimension étrange, presque magique, qui braque notre regard sur le feu. »
Réfléchissez à la science du feu.
« Le point de départ, c'est la science physique fondamentale du feu, indique Jonathan Case. Du gaz s'échappe de ce qui a pris feu et s'élève en rubans. L'oxygène qui circule autour des éléments en feu fait serpenter ce gaz. » Le point le plus lumineux du dessin doit correspondre à la zone de chaleur la plus intense, et l'orientation du feu doit suivre la direction du vent.
Ne cherchez pas la perfection.
Le feu est organique et imparfait. Évitez les lignes droites et les courbes parfaitement symétriques. « Le feu est un élément incontrôlable, développe Lucas Elliott. Il n'y a donc aucune raison de le traiter autrement en illustration. Il doit conserver une vie propre. Si vous dessinez des braises volantes, faites en sorte de leur donner un aspect chaotique. »
Jouez avec la texture.
Si vous dessinez dans une application, ajoutez de la profondeur en utilisant différentes épaisseurs et textures. Essayez d'associer des lignes fines et opaques à des traits plus épais et clairsemés. « Souvent, je constate que j'utilise davantage de pinceaux encre à la texture granuleuse que de pinceaux unis, indique Lucas Elliott. J'aime le résultat irrégulier ainsi obtenu. »
Mettez en avant une zone précise.
Focalisez-vous sur un aspect particulier de votre dessin pour conserver une dimension intrigante. « Si toutes les parties du feu sont égales en termes de taille et de luminosité, celui-ci aura l'air factice, concède Jonathan Case. Il est possible qu'une grande langue se détache et brille davantage que le reste. »
Ajoutez des ombres pour accentuer le contraste.
« Évitez d'utiliser du noir pour les ombres », conseille Lucas Elliott. Mieux vaut ajouter différents tons pour compléter les couleurs des flammes. « Le noir ternit les couleurs auxquelles il est associé. L'opposé du jaune est le violet, précise Lucas Elliott. Ajoutez un peu de violet sur les bords pour faire ressortir le jaune. »
Comment dessiner le feu en 6 étapes ?
Procédez comme suit pour dessiner un feu de camp crépitant.
Image : Jonathan Case
Étape 1. Dessinez ce qui brûle.
Commencez par la base du feu. Pour un feu de camp, dessinez quelques bûches.
Image : Jonathan Case
Étape 2. Esquissez les flammes s'enroulant autour des bûches.
Déterminez d'où part le feu en dessous des bûches et ajoutez des traits pour illustrer ses mouvements sous l'effet du vent. Faites des repères pour les sommets des flammes. N'oubliez pas que les flammes réelles changent de direction de façon aléatoire, sans suivre des courbes prévisibles.
Image : Jonathan Case
Étape 3. Dessinez des couches successives de flammes.
Ajoutez d'autres couches de flammes et gommez là où elles se superposent aux bûches. Si vous dessinez dans une application, travaillez sur un seul calque, comme si vous n'utilisiez qu'une seule feuille de papier. Avec une application comme Adobe Fresco, il est bien plus facile d'ajuster et de modifier les flammes au fur et à mesure, les gommes numériques étant bien plus efficaces que le caoutchouc.
Image : Jonathan Case
Étape 4. Ajoutez de la fumée et des étincelles.
Dessinez les panaches de fumée qui s'élèvent. La fumée est plus légère et se déplace différemment du feu. Réfléchissez à la façon dont le vent peut la propulser vers le haut. Ensuite, ajoutez çà et là des étincelles et des braises dans l'air, autour des flammes vacillantes.
Image : Jonathan Case
Étape 5. Ajoutez de la couleur.
Utilisez une couleur foncée pour l'arrière-plan et les bûches, afin de créer un contraste avec les flammes. Ajoutez des couleurs chaudes comme le rouge, l'orange et le jaune à la fumée et aux flammes. La zone près de la base et du centre des flammes doit être la plus brillante et la plus proche du blanc. Une lueur jaune ou orange sur les surfaces voisines donnera à votre dessin une touche spéciale et renforcera le réalisme de la scène.
Image : Jonathan Case
Étape 6. Utilisez un autre calque pour modifier la couleur.
Si vous utilisez une application, appliquez les touches finales de couleur à l'aide de calques supplémentaires. Pour ajouter une certaine nuance d'orange ou accentuer le contraste entre le feu et l'arrière-plan, vous pouvez utiliser un calque de réglage. « J'aime ajuster l'opacité d'un calque, puis reprendre mon travail sur celui du dessus pour unifier et harmoniser les couleurs », détaille Jonathan Case.
Attisez la flamme qui brûle en vous.
« Pour savoir représenter le feu, il faut l'étudier avec assiduité, estime Lucas Elliott. Regardez des photos et observez-le de près pour voir comment il danse. » Grâce aux outils simples à votre disposition dans Adobe Fresco, vous pouvez créer une multitude de dessins au crayon et de peintures colorées représentant le feu jusqu'à ce que vous maîtrisiez le sujet à la perfection. Testez différents styles de pinceaux et de crayons numériques pour déterminer ce qui vous convient le mieux.
Colorez le feu avec des pinceaux d'aquarelle numériques.
Malgré les apparences, le feu et la peinture à l'eau font bon ménage. Utilisez les pinceaux d'aquarelle de Fresco pour donner à votre dessin des teintes dynamiques. « N'hésitez pas à dépasser un peu quand vous ajoutez de la couleur, conseille Lucas Elliott. Vous renforcerez ainsi l'effet de mouvement. »
Notre dernier conseil est aussi le plus important : quand vous dessinez un feu, laissez-vous guider par votre instinct. « Essayez de trouver des astuces pour ajouter de l'angularité et de la netteté. Vous ferez ainsi ressortir votre travail. Si vous vous contentez de dessiner une flammèche, le résultat manquera de réalisme. Vous n'aurez pas retranscrit l'âme du feu, déclare Jonathan Case. Or, le but d'un dessin, c'est de trouver cette âme, de transmettre l'essence du sujet. »
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