Lass dich hier für dein nächstes Musik-Festival-Poster inspirieren.
Frühling bedeutet Festivals, Musik, Tanz und demnach auch einen Schwarm von Social Media-Beiträgen. Viele Plakate großer Musikfestivals werden aufgrund der Erinnerungen, die sie hervorrufen, zu Sammelstücken. Doch auch für das Branding kann man von den Designs der Festivalposter viel lernen, denn sie schaffen es, eine Vielzahl von Informationen unter einen Hut zu bringen und gleichzeitig eine bestimmte Stimmung einzufangen. Im Grunde genommen sind Poster für Festivals Flyer – sie vermitteln Wer, Was, Wo und Wann –, die durch den geschickten Einsatz von Bildern und Schrift diese Werbung in eine Art Kunst zum Aufhängen verwandeln. In diesem Eintrag zeigen wir dir einige der besten Designs für Festivalposter und erklären dir, warum sie funktionieren. Mit dem Online-Werkzeug für Poster von Adobe Creative Cloud Express kannst du dein neues Wissen anschließend in deinen nächsten Designs umsetzen. Dafür stellen wir dir anpassbare, von Festivalplakaten inspirierte Vorlagen zur Verfügung, die dir den Einstieg erleichtern.
Outside Lands ist ein äußerst beliebtes Musikfestival im Golden Park, San Francisco. Für das Plakat der Festivalausgabe aus dem Jahr 2018 setzten die Designer*innen auf eine Mischung von serifenlosen Schriftarten, schillernden Farben, die den Sonnenuntergang repräsentieren, sowie ikonische Bilder – die Skyline der Stadt, die Monterey Cypress und die Golden Gate Bridge – als Markenzeichen der Veranstaltung.
Für viele Festivalfans ist Coachella DAS Musikfestival überhaupt. Auf dem diesjährigen Plakat kommen die musikalischen Darbietungen des Festivals in fetter, weißer Schrift vor einem Hintergrund in Farben des Nachthimmels besonders gut zur Geltung. Ein tropisches Wüstenszenario mit Palmen, Bergen und dem Himmel über Südkalifornien vervollständigt die Stimmung.
Das Musikfestival Stagecoach Country findet zwar am gleichen Ort in der Wüste wie das Coachella Festival statt (und wird von der gleichen Firma, Goldenvoice, produziert), das Plakat vermittelt jedoch die einzigartige Stimmung der Veranstaltung. Auch auf diesem Plakat dient der unendliche Himmel als Hintergrund, der durch den Einsatz von Palmenmotiven akzentuiert wird. Es werden jedoch nur die Hauptdarsteller*innen angegeben. Sowohl Stagecoach als auch Coachella verwenden die einzigartige serifenlose Schriftart für die Namen der Künstler*innen. Durch die Verwendung der gleichen Attribute wird die visuelle Identität der Marke gestärkt und der Wiedererkennungswert der Veranstalter*innen erhöht.
Die Organisator*innen des New Orleans Jazz & Heritage Festivals schlagen eine andere Richtung ein. Die Verwendung von vier Farben sowie die grafischen Designgrundlagen des Plakats vermitteln Sonne, Festlichkeit, Wärme und die besondere musikalische Atmosphäre.
Die farbenfrohen und abstrakten Regenbogen-Eiscreme-Töne des Plakats für das Governors Ball-Musikfestival bilden einen verspielten Hintergrund für den schwarz-weißen Schriftzug. Die schwarze Umrahmung bietet ein starkes Relief für Titel und Details, während der Text in Großbuchstaben und einheitlicher Schriftgröße allen Darsteller*innen den gleichen Protagonismus bietet. Eine zentrale Ausrichtung der Designelemente sorgt für visuelles Gleichgewicht.
Auf dem Plakat für das Bottlerock Napa Valley werden einige der Designprinzipien der anderen Festivalplakate miteinander verbunden. Durch den Kontrast aus entspannten Vintage-Tönen mit sanften, gedämpften Farben und weißer Schrift werden die Namen der Künstler*innen hervorgehoben. Der Hintergrund mit Heißluftballons vor einem blauen Himmel weist auf den Veranstaltungsort Napa Valley hin, obwohl die Weinkellerei, welche die Veranstaltung sponsert, in der Region wahrscheinlich am bekanntesten ist.
Vor einem einfarbigen Hintergrund kommt die fette, großformatige Schrift auf diesem Plakat besonders gut zur Geltung und bleibt gut lesbar. Der ikonische Name Glastonbury wird durch seine Größe und die Wiederholung des abstrakten, farbigen Blockmusters visuell hervorgehoben. Das wilde Design des Schriftzugs spielt auf den freigeistigen Charakter des Festivals an, das in der Nähe der Stadt Glastonbury in England stattfindet. Die Künstler*innen werden im unteren Viertel des Designs in dezentem, weißem Text dargeboten.
Das St. Jerome's Laneway Festival in Australien setzt mit maximalistischen Designtechniken ein wichtiges Zeichen. Maximalismus bedeutet, dass mehr definitiv besser ist. Das Plakat zieht durch eine Mischung aus Mustern, Symbolen, kräftigen Farben und starken Schriften die Aufmerksamkeit auf sich. Dieses Plakat ist mit seinen leuchtenden blauen, roten, orangefarbenen und gelben Motiven und der auffälligen schwarzen Schrift ein echter Hingucker. Schachbrettmuster, Streifen, Punkte und Schlagschatten erzeugen ein Gefühl von Tiefe.
Eine einfache Blockschrift und strukturierte weiße rechteckige Umrisse bilden den visuellen Rahmen für das abstrakte Design dieses elektronischen und Jam-Band-orientierten Musikfestivals. Das offizielle Plakat für das Electric Forest-Festival unterscheidet sich von vielen seiner Pendants durch die fotorealistischen Qualitäten computergenerierter abstrakter Kunst. Ein blauer Hintergrund, der in Meeresgrün verläuft, lenkt den Blick von den wichtigen Informationen in der Kopfzeile hin zu den relevanten Details in der Fußzeile.
Viele moderne Musikfestivalplakate lassen sich von der psychedelischen Kunst des Summer of Love inspirieren, die mit dem Plakat des Monterey International Pop-Festivals begann, sowie von den ikonischen Musikplakaten von The Fillmore, einem historischen Musikzentrum in San Francisco. Dieses Plakat für das Summer Camp-Festival 2016 nutzt die leuchtenden Farben, die mystischen Motive und die psychedelische Schriftart, die durch das Design der Gegenkultur der 1960er Jahre populär wurden.
Ähnliche Farben in einer einfachen Farbpalette sorgen für das komplexe visuelle Design für das Plakat des Austin City Limits-Festivals. Die abstrakten Designelemente erinnern an die natürliche Umgebung des Zilker Parks, in dem das Festival stattfindet. Die Details des Festivals sind in den Körper des Kojoten eingearbeitet, wobei dieselbe Farbpalette verwendet wird, die auch im Programm des Festivals vorkommt.
Dieses Plakat für ein Musikfestival im Vereinigten Königreich setzt ein auffälliges Statement für Maximalismus. Das sich wiederholende Sonnenmuster und die weiße Schrift verleihen den verschiedenen Ebenen und der abstrakten Farbgestaltung eine strukturelle Form. Die schlichte Schrift und die strukturierte Anordnung bilden die perfekte Ergänzung zum farbenfrohen Ebenendesign.
Retro-Designs bringen den Stil des Festivals in den Vordergrund, indem Schlagschatten, eine Farbpalette aus Vintage-Tönen und einfache grafische Elemente verwendet werden. Das Plakat für das Norman Music Fest erweckt durch sein Design auf mehreren Ebenen eine gewisse Nostalgie. Die Wahl gemischter Schriftarten – sowohl mit als auch ohne Serifen – für den Titel des Festivals sorgt für visuelle Spannung und hebt den Namen von der Auflistung der Hauptdarsteller*innen ab.
Das Monterey Pop-Festival fand erstmals 1967 statt und war die musikalische Verkörperung der Flower Power-Bewegung, die in Kalifornien um sich griff und ihren Mittelpunkt in der damaligen Gegenkultur-Szene von Haight & Ashbury hatte. Dieses Plakat zum 50-jährigen Bestehen bleibt den psychedelischen Wurzeln des Festivals treu, mit einem wirbelnden, abstrakten Design, leuchtenden und kräftigen Farben und skurrilen Symbolen wie Blumen und Löwenzahn.
Das Sasquatch! Das Music Festival mag 2018 nach 16 Jahren zu Ende gegangen sein, aber seine kultigen Festivalplakate werden weiterleben. Im Laufe der Jahre zeigten die Plakate immer eine Big-Foot-Figur im Cartoon-Stil und ikonische Bilder vom Festivalgelände am Flussufer des The Gorge Amphitheaters. Dieses Plakat weist ein sich wiederholendes Farbmuster und eine diagonale Schriftart für die berühmtesten Künstler*innen auf. Eine kreativ abstrakte Schriftart für den Titel erinnert an das Fell des Sasquatch und sorgt für Symmetrie im Design.
Das Plakat für das Blues on Broadbeach Music Festival besticht durch seinen coolen Katzen-Look. Den Trend des Retro-Designs greifst du ganz einfach durch die Verwendung von Retro-Symbolen (wie diese charmanten, glitzernden, blaugrünen Sterne), eine vintage-inspirierte Farbpalette und die Verwendung eines nostalgischen Musters (wie das hier abgebildete Schachbrettmuster) auf – und natürlich auch durch die Verwendung von Zeichnungen im Cartoon-Stil wie diesem hippen Blues-Gitarristen.
Splendour in the Grass, ein australisches Musikfestival, vermittelt mit seinem Plakat eine spielerische Atmosphäre, indem es unerwartete Bilder als Schriftzüge einsetzt. Gemischte Schriftstile – von Serifen bis hin zu Neonfarben – sorgen für zusätzliche Abwechslung. Der weiße, serifenlose Schriftzug in Großbuchstaben für die Künstler*innen ist dagegen kleiner gehalten.
Kostenlose, anpassbare Vorlagen im Festivalstil.
Unsere Designexpert*innen von Adobe Creative Cloud Express arbeiten Tag und Nacht, um dir Vorlagen mit den neuesten grafischen Designtrends zu bieten. Erstelle deine eigene Werbung für Social Media, um auf dein Lieblingsfestival aufmerksam zu machen. Passe die Vorlagen mit eigenen Texten und Fotos an, um deine Stimmung auf dein Publikum zu übertragen. Remixe eine der folgenden Vorlagen und rocke Social Media! Auf welche Festivals freust du dich am meisten?
