illustrator
¿Qué es una creación vectorial?
Los gráficos vectoriales permiten a los equipos creativos generar creaciones artísticas de gran calidad, con unas líneas y formas nítidas que se pueden ampliar a escala a cualquier tamaño. Descubre cómo este formato de archivo puede brindar unas posibilidades creativas para proyectos de cualquier tamaño.

¿Qué es una ilustración vectorial?
Una ilustración vectorial es una creación compuesta de gráficos vectoriales. Dichos gráficos son puntos, líneas, curvas y formas que se basan en fórmulas matemáticas. Cuando amplías a escala un archivo de imagen vectorial, su resolución o calidad no disminuyen, por lo que se puede cambiar el tamaño para ajustarlo a tus necesidades. Es una herramienta ideal para colocar logotipos de empresas en tarjetas de visita, para crear diseños de carteles y a la hora de hacer ediciones en Adobe Photoshop. Las creaciones artísticas realizadas con un software de ilustraciones vectoriales, como Adobe Illustrator, se consideran arte vectorial.
En cambio, los dibujos rasterizados (también conocidos como mapa de bits o imágenes rasterizadas) se crea con píxeles coloreados. Si se agranda mucho un archivo rasterizado con una creación basada en píxeles, se pierde la calidad y los bordes adquieren un aspecto irregular. La independencia de resolución en las creaciones vectoriales posibilita que se utilicen de diferentes maneras, de ilustraciones pequeñas a grandes carteles publicitarios.

El auge de la ilustración vectorial
Algunos de los primeros tipos de gráficos de computadora eran vectores, ya que la potencia computacional necesaria para crear imágenes rasterizadas era demasiado cara. En los 60 y los 70, las primeras computadoras empleaban pantallas vectoriales y juegos de video lanzados en 1979 como Asteroides también empleaban gráficos vectoriales. Este método continuó hasta los 80, momento en el que ya la mayor parte de las pantallas se cambiaron a gráficos rasterizados.
Puesto que hace falta que las ilustraciones se pudieran imprimir en varios tamaños y que los diseños web se adaptaran a diferentes dimensiones de pantalla, los archivos vectoriales se convirtieron en una necesidad del diseño moderno. Crean imágenes nítidas y ampliables que permiten interesantes posibilidades visuales con la ventaja añadida de la funcionalidad. La tipografía moderna se crea casi exclusivamente con el uso de vectores. El texto que estás leyendo ahora mismo es un producto de gráficos vectoriales. El modelado en 3D y los gráficos de computadora (CG) que vemos en las taquilleras películas de superhéroes son el resultado directo de los avances en la creación y la ilustración vectorial.

La unión del arte vectorial y el diseño
Tanto los equipos de diseño como los de ilustración pueden trabajar con vectores, pero es importante comprender la diferencia entre ellos.
Equipo de diseño:
Tienen en cuenta la composición general cuando crean anuncios, páginas web o cualquier elemento que requiera tener un cuidado especial en la organización del texto, los gráficos y otros componentes estructurales. En estas composiciones, los equipos de diseño utilizan los dibujos vectoriales creados por los de ilustración o, a veces, producen sus propios dibujos vectoriales para sus diseños. Un equipo de diseño puede crear un diseño basado en vectores que incorpore muchas partes diferentes de creaciones vectoriales.
Equipo de ilustración
Suelen estar más centrados en el apartado artístico y crean imágenes individuales, no un diseño completo. Pueden elaborar piezas vectoriales individuales que destaquen por sí mismas o que el equipo de diseño gráfico puede añadir a otra obra.

Crea tu propio dibujo vectorial en aplicaciones de software
Los principiantes en dibujo vectorial pueden beneficiarse de comenzar con la estructura de un dibujo antes de completar la ilustración. Es como una casa, si las paredes no están bien construidas, quizás la puerta de la entrada no abra, independientemente de lo bien pintada que esté.
Para aspirantes a artista que trabajen con dibujos vectoriales, aquí se pueden encontrar ejemplos de ilustraciones en formato vectorial con los que inspirarse:
- Orlando Arocena: la creación de Arocena de la ilustración para el cartel del estreno cinematográfico de Dumbo en 2019 es un excelente resumen paso a paso de cómo un ilustrador experimentado puede crear una imagen icónica utilizando vectores.
- Susanne Paschke: la obra de Paschke destaca por el nivel de complejidad y detalle en los trazos que crea con su arte digital.
- Cristiano Siqueira: la obra de Siqueira es dinámica y está creada para que funcione bien con imágenes de atletas y competiciones deportivas.
- Helen Huang: con un énfasis en la creación de ilustraciones preciosas para libros infantiles, Huang crea personajes y paisajes vectoriales limpios.
No olvides estudiar y practicar los principios básicos de tu dibujo, pero no te sientas mal si rompes las reglas: “No hay una norma estricta sobre lo que se debe o no se debe hacer” —dice el director de arte Dylan Todd— “pero pienso que tienes que tener un buen fundamento de los principios básicos antes de que empieces a intentar romper las reglas”.
“Tienes que tener un buen fundamento de los principios básicos antes de que empieces a intentar romper las reglas”.
Aprender los principios básicos de Adobe Illustrator puede ser un buen punto de partida para dominar los aspectos esenciales antes de exhibir creatividad con los dibujos vectoriales. Empieza por explorar cómo esta plataforma permite a las personas ilustradoras crear composiciones preciosas y funcionales que pueden destacar por sí solas o mejorar cualquier diseño gráfico.
Colaborador
Dylan Todd
https://main--cc--adobecom.hlx.page/cc-shared/fragments/seo-articles/do-more-illustrator-color-blade