Was sind Vektorgrafiken?
Vektorgrafiken ermöglichen es Kreativen, Kunstwerke und funktionale Grafiken zu erstellen, die sich beliebig skalieren lassen. Erkunde die kreativen Möglichkeiten, die das Dateiformat bietet.
Was sind Vektorgrafikkunstwerke?
Als Vektorkunstwerk bezeichnet man jedes künstlerische Werk, das mit einer Vektor-Illustrationssoftware wie Adobe Illustrator erstellt wurde. Vektorkunstwerke werden aus Vektorgrafiken aufgebaut, also Bildern, die auf mathematischen Formeln beruhen. Zum Vergleich: Werke aus gefärbten Pixeln nennt man dagegen Rastergrafiken oder Rastergrafikkunst (auch Bitmaps oder Rasterbilder genannt). Vergrößert man ein pixelbasiertes künstlerisches Werk zu stark, sieht es blockig und zackig aus. Im Gegensatz dazu lassen sich Vektorgrafiken beliebig stark skalieren, ohne dass sich das auf die Bilddarstellung auswirkt. Diese Unabhängigkeit bezüglich der Auflösung ermöglicht es, Vektorgrafikkunstwerke für sehr viele Vorhaben einzusetzen – von kleinen Illustrationen bis hin zu riesigen Werbetafeln.
Die Anfänge der Vektorillustration
Einige der allerersten Computergrafiken basierten auf der Vektordarstellung und zwar schlicht deshalb, weil die Rechenleistung für das Erstellen und Darstellen von Rasterbildern unerschwinglich war. Die frühesten Computer nutzten bereits in den 60er- und 70er-Jahren Vektorgrafiken; Videospiele wie Asteroids aus dem Jahr 1979 basieren ebenfalls auf der Vektorgrafik. Diese Praxis setzte sich bis in die 80er-Jahre fort, anschließend wurden die Bildschirme und Rechner nach und nach auf Rastergrafik umgestellt.
Aufgrund des Bedarfs an künstlerischen Werken, die sich in verschiedensten Größen ausdrucken lassen, sowie an interaktiven Webdesigns, die sich an verschiedenste Bildschirmgrößen anpassen, spielen Vektordateien im modernen Design dennoch eine absolut zentrale Rolle. Damit lassen sich klare, skalierbare Bilder erzeugen, die aufregende visuelle Möglichkeiten bei gleichzeitig enormer Funktionsvielfalt eröffnen. Moderne Typografien werden fast ausschließlich mittels Vektortechnik erstellt. Der Text, den du gerade betrachtest, ist eine Vektorgrafik. 3D-Modellierung und die Computergrafiken (CG), die wir etwa in Kassenschlagern wie den Superheldenfilmen sehen, wären ohne die Entwicklungen in der Vektorkunst und Illustration nicht denkbar.
Wo Vektorgrafikkunst auf Design trifft
Sowohl Designer als auch Illustratoren arbeiten mit Vektoren, man muss also den Unterschied zwischen beiden verstehen.
Designer: Designer denken über die Gesamtkomposition nach, wenn sie Werbung, Websites oder andere Werke schaffen, bei denen es um die sorgfältige Platzierung von Texten, Grafiken und Strukturelementen geht. Bei diesen Kompositionen nutzen Designer Vektorkunstwerke von Illustratoren oder erstellen manchmal auch eigene Vektorgrafikkunst für ihre Designs. Ein Designer erstellt gewöhnlich ein vektorbasiertes Design aus vielen verschiedenen anderen Vektorkunst-Elementen.
Illustrator: Illustratoren arbeiten meist eher künstlerisch und kreieren individuelle Bilder, nicht ein ganzes Design. Illustratoren erstellen etwa individuelle Kunstwerke aus Vektorgrafiken, die entweder für sich stehen oder von einem Grafikdesigner in anderen Werken verwendet werden.
Erstellen eigener Vektorkunst in Softwareanwendungen
Anfänger im Bereich der Vektorgrafikkunst profitieren sehr, wenn sie sich zunächst mit der Gitternetzstruktur einer Zeichnung befassen, bevor sie die Illustration mit Leben füllen. Das ist wie bei einem Haus: Sind die Wände nicht solide gebaut, lässt sich die Haustür nicht öffnen, ganz egal, wie bunt sie bemalt ist.
Aufstrebende Künstler, die in den Bereich Vektorkunst einsteigen möchten, finden hier einige Beispiele für Illustrationen im Vektorformat zur Inspiration:
Orlando Arocena: Arocenas Überblick seiner Vorgehensweise bei der künstlerischen Ausarbeitung des Filmplakats von Dumbo zeigt ganz hervorragend, wie ein versierter Illustrator mittels Vektorgrafiken ein absolutes Kultbild schaffen kann.
Susanne Paschke: Paschkes Arbeiten sind bekannt für die Komplexität und den Detailreichtum dieser digitalen Kunstwerke.
Cristiano Siqueira: Siqueiras Arbeiten sind immer sehr dynamisch und orchestrieren perfekt die Bilder in seinem Spezialgebiet: Sportler und sportliche Wettbewerbe.
Helen Huang: Ihr Schwerpunkt sind wunderschöne Illustrationen für Kinderbücher. Huang kreiert außerordentlich klare Figuren und Landschaften mittels Vektorgrafiken.
Du darfst natürlich nicht vergessen, deine zeichnerischen Grundfertigkeiten weiter zu pflegen. Aber schrecke nicht davor zurück, ein paar Regeln zu brechen: „Es gibt keine in Stein gemeißelten Regeln“, sagt der Artdirektor Dylan Todd. „Aber ich denke, dass man durchaus gute Grundlagen haben sollte, bevor man anfängt, Regeln zu brechen.“
„Du braucht durchaus gute Grundlagen, bevor du anfängst, Regeln zu brechen.“
Das Erlernen der Grundzüge der Illustration ist ein wichtiger Anfang, bevor man die kreativen Muskeln in der Vektorgrafikkunst spielen lässt. Erkunde, wie es diese Plattform Illustratoren ermöglicht, wunderschöne und funktionale Kunstwerke zu schaffen, die für sich stehen oder andere Grafikdesigns aufwerten können.
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