Stillevenfotografie voor beginners.

De verscheidenheid in stillevenfotografie.

Stillevenfoto's werden van oudsher gemaakt in klassieke fotostudio's. Maar camera's veranderen en daarmee ook de stillevenfotografie. Concannon: "In het Instagram-tijdperk is iedereen een stillevenfotograaf. Stilleven draait nu helemaal om het ontwikkelen van je eigen stijl. Dus mijn advies is om de regels te overtreden!"

"In het Instagram-tijdperk is iedereen een stillevenfotograaf. Stilleven draait nu helemaal om het ontwikkelen van je eigen stijl. Dus mijn advies is om de regels te overtreden!"

Art director en fotograaf Alex Tan: "In je buurt of in de natuur vind je heel veel zeer interessante stillevens, gewoon kant-en-klaar... vaak zijn de meest interessante dingen, zaken die je niet elke dag ziet". Een nieuwe vorm zijn de zogenaamde 'gevonden' stillevens. Hierin worden fotografen uitgedaagd een indrukwekkende foto te maken met de tools die ze tot hun beschikking hebben. Deze benadering kan spontaan zijn – je weet nooit wanneer je het perfecte gevonden stilleven tegenkomt.

Reizen biedt fantastische kansen om gevonden-stillevenfotografie te verkennen en ermee te experimenteren. Focus op de kleine details die je tijdens je reizen tegenkomt. Of verzamel kleine objecten van je reis, zoals brochures en treintickets, en maak deze later het onderwerp van je stillevenfoto's. Heldere doelen en intenties maken je stilleven tot een succes.

Voedsel- en productfotografie zijn andere voorbeelden van stillevenfotografie. Hoewel het doel van productfoto's is iets vast te leggen en te verkopen, gelden dezelfde regels: belichting, compositie en scherptediepte hebben allemaal een grote impact op het resultaat. Overweeg ook voor het fotograferen van producten een experimentele benadering. Belicht je producten vanuit aparte hoeken of snijd onverwacht in op het label. Het resultaat is misschien wel een indrukwekkende compositie.

Tips van professionals.

Bekijk de volgende tips van professionals die in de branche werken voordat je begint aan je reis in de wereld van stillevenfotografie.

1. Verspil geen tijd. Tan: "Als je een uur of twee bezig bent met één stillevenfoto en deze goed genoeg is om verder te gaan, doe je er goed aan om op dat moment naar jezelf te luisteren. Want veel mensen komen in dat eerste uur tot 80 procent en bereiken iets waarmee ze gelukkig zijn ondanks het feit dat het niet perfect is. Vervolgens zijn veel mensen de volgende vier uur bezig met die extra 20 procent om het helemaal perfect te maken." Geen enkele fotograaf is ooit helemaal perfect, maar door oefenen en experimenteren kun je je vaardigheden verbeteren en elke keer beter worden.

2. Stimuleer je creativiteit. Long voegt eraan toe: "Daag je compositorische vaardigheden uit. Bekijk werk van anderen als je inspiratie nodig hebt. Kam tijdschriften uit." Overal kun je inspiratie vinden, dus vergeet niet de middelen die tot je beschikking staan te gebruiken om nieuwe ideeën voor stillevens te verkennen.

3. Zorg voor de juiste tools.Concannon: "Wat mijn stillevenfotografie totaal veranderde, is het gebruik van een fluwelen achtergrond voor het fotograferen van objecten. "Geen streekfluweel, maar echt zwart, blauw of rood fluweel. Dat materiaal absorbeert het licht, zodat je je stillevenonderwerp in direct zonlicht kunt zetten zonder schaduwen op het fluweel te zien." Blijf experimenteren. Zo vind je misschien onverwachte trucjes die je stillevenfotografie naar een hoger niveau tillen.

Stillevenfotografie omvat allerlei stijlen, of het nu een klassieke studio-opname is die herinnert aan Renaissance-schilderijen van stillevens of een korrelige afbeelding van een verlaten schoen op het trottoir. Maak je keuzen doelbewust. Zo kan stilleven een broedplaats zijn voor prachtige foto's en creatieve ideeën. Het enige dat je moet doen is aan de slag gaan.