Qu’est-ce qu’une texture 3D et comment en créer ?

La plupart des modèles 3D adoptent la couleur grise par défaut. Les photos 2D doivent donc être mappées sur la surface du modèle en utilisant l’une des nombreuses méthodes disponibles. Le texturing 3D donne de la substance au modèle 3D. En plus du processus que nous venons de décrire (l’habillage de la surface du modèle avec une image), elle implique de configurer les propriétés des matières pour définir l’effet qu’aura la lumière sur cette surface. Cette approche s’appelle le rendu photoréel (PBR, Physical Based Rendering). Les matières PBR sont une méthode courante de texturing rapide d’un modèle. Chaque application offre une approche différente de ce processus, mais Adobe Substance 3D Painter est une solution de pointe.

En fonction des besoins de votre modèle 3D, vous pouvez soit appliquer des images 2D sur la surface, soit travailler avec des matières. Les termes courants décrits ci-dessous vous permettront de mieux comprendre les outils disponibles pendant le processus de texturing 3D.

Les matières se présentent sous différentes formes. Voici ce que vous devez savoir.

Une matière est généralement une image carrée contenant plusieurs catégories de données qui modifient son aspect dans un espace de rendu 3D, en simulant notamment l’effet de profondeur, les ombres et la réflectivité de la lumière.

Les matières PBR sont devenues possibles grâce à l’amélioration de la RAM du matériel informatique, qui a permis de réaliser des calculs algorithmiques plus complexes. Les artistes peuvent modifier les paramètres des matières PBR pour imiter des surfaces réelles. Vous pouvez déplacer une matière PBR dans n’importe quelle scène, quelles que soient les configurations d’éclairage, et son aspect évolue en fonction.

Dans un rendu photoréel, vous pouvez utiliser 10 types de cartes :

1. Albédo

2. Normale

3. Rugosité

4. Métallique

5. Spéculaire

6. Hauteur

7. Opacité

8. Occlusion ambiante

9. Réfraction

10. Couleur émissive

Il n’est pas rare que des matières non-PBR soient utilisées mais, dans ce cas, elles ne sont pas standardisées. Les programmes qui les utilisent adoptent donc différentes approches.

Maintenant que vous en savez un peu plus sur les principes standard de création de matières, voyons plus spécifiquement comment texturer des modèles 3D.

Une application de modélisation 3D doit savoir comment appliquer vos textures et matières sur la surface d’un modèle. Généralement, vous devez pour cela déplier les UV de votre modèle. Le mesh 3D étant simplement un réseau de plusieurs polygones 2D, vous pouvez disposer l’ensemble du mesh à plat pour pratiquer des découpes stratégiques aux bons endroits. Ce faisant, vous déployez le modèle et affichez tous ses polygones dans un espace 2D où les textures peuvent facilement être appliquées.

Ajoutez des textures et des matières et définissez les paramètres en fonction pour imiter au mieux les propriétés de surface d’un objet réel. Que vous représentiez une peau humaine, de la fourrure, du tissu ou du métal, les différences subtiles que vous appliquerez à ces surfaces leur donneront un aspect réaliste et détermineront leurs interactions avec la lumière. Contrairement à une pièce de cuir rugueuse et usée, par exemple, une pièce de cuir neuve et polie reflètera la lumière.

Adobe Substance 3D fournit cinq applications performantes pour aider les artistes 3D à obtenir de meilleurs résultats. En automatisant et en gérant les nombreux aspects techniques de la création 3D, les artistes qui utilisent nos applications peuvent se focaliser davantage sur le processus de création. Découvrez plus en détail comment créer des textures pour des modèles 3D avec ces trois conseils professionnels.

Le dépliage des UV et le texturing sont très difficiles à réaliser lorsque la topologie du modèle n’est pas correctement définie. Les matières et les textures étant en mosaïque, les raccords sont souvent inévitables. Or, une mauvaise application des raccords peut affecter l’aspect d’une texture. Un raccord franc pourra par exemple apparaître à un endroit où cela n’a pas de sens sur le plan physique. Lorsque deux textures ne sont pas alignées parfaitement, la démarcation est visible.

Avec Substance 3D Modeler, vous n’avez pas à vous soucier des polygones et du dépliage des UV lors de la modélisation. Modeler utilise une approche par voxel, qui vous permet de sculpter un modèle comme si vous travailliez sur de l’argile. Une fois que vous avez terminé, Modeler gère la conversion de votre sculpture en mesh et le dépliage des UV sur le mesh.

Adobe Substance 3D Painter est un puissant outil de texturing 3D. Avec Painter, vous n’avez pas à vous soucier des cartes de texturing individuelles et de la gestion des cartes UV. Vous pouvez peindre directement sur un objet, et appliquer et personnaliser des matières en temps réel. Une fois terminé, Painter exporte vos matières et vos cartes de texturing. Elles sont prêtes à être utilisées dans un moteur de jeu ou partout où vous le souhaitez.

Pour créer rapidement des matières photoréalistes, vous pouvez capturer vos propres matières avec une application de capture 3D comme Adobe Substance 3D Sampler. Sampler s’appuie sur l’IA et l’automatisation pour créer des matières à partir de photos et d’images réelles. Que vous utilisiez un smartphone ou un appareil photo haut de gamme, vous obtenez en quelques minutes d’excellents résultats pour des matières PBR entièrement personnalisables.

Le texturing est une étape essentielle de chaque pipeline 3D. C’est aussi un moyen utile d’expression et de créativité. Que vous peigniez vos textures à la main ou que vous créiez des matières photoréalistes, la réussite de votre projet dépend de la manière dont vous abordez cette étape.

Pour en savoir plus sur la création de textures d’exception avec Substance 3D, consultez également ce guide.